『ゴッドファーザー』のレストランシーンは今でもこれまでのどのアクション映画よりも衝撃的だ

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この映画は一貫して魅力的であり、レストランのシーンは特に記憶に残るものであり、フランシス・フォード・コッポラとキャストとスタッフ全員の真の天才の賜物です。ヴィトー・コルレオーネを演じるマーロン・ブランドが物語の中心にいるが、実際にスクリーンを支配しているのは彼の息子マイケル（アル・パチーノ）だ。マイケル、ソニー (ジェームズ・カーン)、フレド (ジョン・カザール) の 3 人の兄弟のうち、マイケルは父親の遺産を引き継ぐだけでなく、より思慮深く複雑なキャラクターに進化しています。

ゴッドファーザーとその続編は、細心の注意を必要とする長い映画です。しかし、演技から演出に至るまでの映画製作の並外れた品質により、信じられないほど説得力があり、何度でも観たくなる作品になっています。マイケルがソロッツォとマクラスキーを殺す有名なレストランのシーンは、パフォーマンスだけでなく、慎重に構築された構成と全体的な見事な演出によって記憶に残ります。

マイケル・コルレオーネの最初の暗殺の準備は完璧だ

ソロッツォとマクラスキーを殺すというマイケルの決断に至るまでの展開は見事な緊張感を持っており、衝撃的な結末で最高潮に達する。物語はソロッツォの麻薬取引への参入の要請から始まるが、ヴィトーはその提案を、あまりにも危険で腐敗しているとして断固として拒否する。これによりヴィトーは命を狙われることになるが、マイケルの介入によりヴィトーは一命を取り留め、警察内でのマクラスキーの立場によって助長された二度目の襲撃を阻止した。ソロッツォがマイケルとの会談を手配すると、観客は避けられない対立を予想します。

ゴッドファーザー の車に乗るシーン、特にマイケルとマクラスキーは、レストランに着く前から巧みに緊張感を高めています。接近戦は自然な不安を増幅させ、重苦しい雰囲気を作り出します。予期せぬ回り道は、犯罪の世界に内在する危険性を浮き彫りにします。マイケルの一見何気ない質問、「ジャージーに行くの？」即座にサスペンスを生み出し、トラブルを予感させます。これは見事な移行です。レストランに直接ジャンプしたほうが簡単ですが、同じような強力な効果は得られなかったでしょう。

マイケルがソロッツォとマクラスキーと対峙するシーンは、マイケルがソロッツォと会話しながらゆっくりと展開します。マイケルは、特にイタリア語で話すことによって、ソロッツォに主導権を握ることを許可することで、驚くべきことに 2 つのことを達成しました。1 つは、短時間のプライバシーを確​​保するのに十分なほどソロッツォの信頼を獲得すること、そして、ソロッツォに自分が主導権を握っていると感じさせることです。この慎重に構築された欺瞞と、銃を取りに行くマイケルの明らかな緊張が相まって、サスペンスが劇的に高まります。

コッポラは、マイケルがすぐに銃を入手できるようにするのではなく、意図的にマイケルに慌てて銃を見つけさせた。銃の配置がこのように変化すると、シーンの緊張感とインパクトが微妙に高まります。

ゴッドファーザーのこのシーンが非常に強力であるのは、アル・パチーノが、トイレで一人にな​​った直後のマイケルの内面の変化をいかに明確に示しているかです-ソロッツォとマクラスキーはまったく気づいていない変化です。ソロッツォが話しを再開すると、パチーノの目は聴衆にすべてを伝えます。マイケルは聞いていません、会話から外れており、演技しようと身構えているのです。素早い視線と緊張した姿勢は、パチーノの驚異的なスキルを示しており、マイケルが父親を守るために勇気を集めていることを示しています。カメラはほぼ完全にマイケルに焦点を合わせ続けるため、私たちは肉体的な緊張の高まりを感じるだけでなく、彼の精神的な準備も目撃します。

ゴッドファーザーのレストランシーンのサウンドデザインは天才的

優れたサウンドは優れた映画にとって不可欠ですが、映画業界では無視されがちです。素晴らしい演技と説得力のあるストーリーがあっても、声が大きすぎる、気が散る騒音がある、音楽がシーンに合わないなど、音響が悪いとすべてが台無しになる可能性があります。古典的な映画ゴッドファーザーは、リチャード ポートマン、クリストファー ニューマン、アラン バーナード、ウォルター マーチなどのサウンド エンジニアの仕事のおかげで、優れたサウンド デザインの代表例です。この映画の音楽はイタリアの才能ある作曲家ニーノ・ロータが担当しました。

ギャング映画のサウンド デザインは、物語の感情的な影響を強力に高め、登場人物の心の中を垣間見ることができます。また、信頼できる自然な環境も作り出します。たとえば、マイケルとライバルたちが会話を始めるとき、音楽がないことが目立ちます。聞こえるのは男たちの声とかすかな周囲の雑音だけだ。

映画愛好家として、 私はゴッドファーザーの音響の使い方、 あるいは音響の欠如にいつも驚かされてきました。楽譜がないことと、食器のカチャカチャ音やコルクのはじける音などの日常的な騒音が組み合わさることで、特にマイケルにとっては緊張感がさらに高まります。彼が銃を取りに行く素晴らしい瞬間がある。映画は静かなバスルームからレストランでの通常の活動に切り替わり、そのコントラストがマイケル、ソロッツォ、マクラスキーの絶望的な状況を鮮明に浮き彫りにします。地味ですが信じられないほど効果的なテクニックです。

このシーンのサウンドデザインは、静かでほとんど目立たない地下鉄の電車から始まるため、特に効果的です。この日常の音は、最初は現実的な雰囲気を作り出すのに役立ちます。しかし、場面が緊迫し、マイケルが暴力行為をしようとするにつれて、彼のエスカレートする感情状態を反映して、電車の音はより大きく、より目立つようになります。

ソロッツォとマクラスキーが殺される直前、電車の騒音が彼らの声を完全に覆い、観客に殺人が起きようとしていることを知らせた。マイケルが彼らを撃った後、床に当たる銃の音だけが破る突然の静寂は、あらゆる監督が望むインパクトを生み出します。張り詰めた空気は一瞬で崩れ、観客はマイケルの行動の重さに唖然とする。

地下鉄のような音楽や音響効果を超えて、ゴッドファーザーのサウンド デザインの特に巧妙な要素は、イタリア語の会話への移行です。ソロッツォがマイケルと話し始めると、彼は自分の意図をマクラスキーと聴衆に告げます。内容は驚くべきものではないが、この映画では意図的に英語の字幕が省略されている。これは、イタリア語を理解できない視聴者が会話をプライベートなやりとりとして体験することを意味し、マクラスキーの排除を反映し、大幅な劇的な重みを加えています。

ソロッツォ＆amp;マクラスキー殺人事件は感情の消滅と関係している

マイケル・コルレオーネは、物語を通して最も大きな変化を遂げる非常に複雑なキャラクターです。当初、妹のコニーの結婚式で彼は兄弟たちとは一線を画し、父親の事業に参加しないことを選択しました。シチリアとの恋愛関係を避けてきた退役軍人であるマイケルは、比較的普通の生活を送っていることに満足しており、父親のヴィトーが暗殺未遂の標的になるまでは、ソニーとフレドの犯罪行為に加わる必要性を感じていなかった。

ソロッツォがヴィトーを殺そうとすると、マイケルのすべてが変わります。マイケルは当初、家族の犯罪生活とは一切関わりたくないが、忠誠心を深く大切にしている。父親の足跡を継ぐという考えは、ヴィトーが重大な危険にさらされていることを知り、崩れ去る。しかし、銃撃直後のマイケルの行動は彼の内面の葛藤を示しており、立ち去ることを躊躇し、銃を捨てるのを忘れそうになった。家族が直接脅迫されていなければ、マイケルが巻き込まれることはなかったであろうことは、この場面から明らかだ。

マイケルによるソロッツォとマクラスキーの殺害は、彼が予想していたよりもはるかに大きな悲劇を引き起こした。 ゴッドファーザーのファンが知っているように、彼はヨーロッパ滞在中にすぐに 2 つの大きな損失を被ります。兄のソニーと最初の妻アポロニアです。アポロニアの死は特にマイケルに深い影響を与え、最初の映画の終わりまでに彼が本当に父親に似るようになるターニングポイントを示しています。ソロッツォとマクラスキーの死が彼の変容を始めたが、その後の出来事が彼の運命を形作った。

2025-11-05 23:08