『パルプ・フィクション』の裏話: 20 人のクリエイティブが「タランティーノバース」の見た目と雰囲気を作る

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『パルプ・フィクション』の制作から生まれた豊富な逸話のタペストリーを振り返ると、この作品が偶然の出会い、予期せぬ挑戦、そして先見の明のある映画製作者の消えない痕跡のまさにるつぼであったことは明らかです。クエンティン・タランティーノのストーリーテリングに対する型破りなアプローチは常に彼の名刺であり、この象徴的な映画も例外ではありません。

クエンティン・タランティーノ監督の『パルプ・フィクション』で、コーヒーショップ強盗パンプキンという不運な人物を演じたティム・ロスは、映画の伝説の本質的な部分となった重大な秘密を知っています。

ロスは、自分のキャラクターの知識を考えると、スーツケースの中に何が入っているか知っていると共有します。しかし、クエンティンはこの情報を公開しないよう要求した。

謎に満ちたこの映画を掘り下げると、その崇拝されるアーティファクトの秘密が最も興味深いものとしてランクインし続けます。それでも、ジュールズ・ウィンフィールドの銃口が私に向けられていなくても、ロスは、少々クライマックスを避けるものかもしれないが、親切に説明をしてくれます。 「誰かが尋ねたら、答えは『電池とランプだ』と彼が言っていたのを覚えています」と彼は語った。

「パルプ フィクション」の公開から 30 年後、EbMasterは 20 人以上のキャストとスタッフにインタビューを実施し、この象徴的な映画の制作に関する彼らの思い出、逸話、見識を掘り下げました。この記事は、広範な回顧展の 2 番目の記事です。前作では、プロジェクトの構想から歴史上最も影響力があり成功を収めた独立系映画の 1 つになるまでの過程を探りましたが、この作品では制作プロセス自体に焦点を当てています。

デヴィッド ワスコ、プロダクション デザイナー: 「パルプ」には通常よりも多額の予算がかかることは認識していましたが、予算配分が比較的控えめな自主制作映画であることに変わりはありませんでした。

私はセット装飾者として、さまざまな建築スタイルを取り入れて独特の物語空間を作り出す機会を楽しみました。これにより、ジャック ラビット スリムのユニークなデザインと対照的な、ミッドセンチュリーの美学を持つホーソーン グリルを確立することができました。ジョディとエリック・ストルツのキャラクターは職人のバンガローに住んでいますが、私たちは時計のシーケンスのためにポリネシアの戦後のファミリールームをデザインし、視覚的なストーリーテリングにレイヤーを追加しました。

ティム・ロスは当初、タランティーノが逃亡中のボクサー・ブッチの役を念頭に置いて書いたと考えていたが、最終的に監督は、映画のダイナーシーン内で重要ではあるが限られた役割に以前の「レザボア・ドッグス」俳優をキャスティングすることを選択した。

ティム・ロス (「パンプキン」): 私の意見では、彼はより多くの富を獲得しただけで、根本的には同じ人間のままでした。彼は車をアップグレードしたかもしれませんが、驚くべきことに同じ車に乗り続けました。いつもカップや食品の容器で散らかっていました。

大ファンとして、このプロジェクトで私たちが協力した最初のシーケンスは、車の後部座席から銃器を回収し、大学生が関与するシーンを上演した建物の外側から侵入することであったことを思い出します。徹底的に武装しています。>

サミュエル・L・ジャクソン（「ジュール・ウィンフィールド」）は、ジョンとジョンがブリーフケースを取り返すためにマービンのアパートに近づくシーンのリハーサルにかなりの時間を費やしたが、そのシーンではトニー・ロッキー・ホラーとフットマッサージについて多くの議論が交わされた。トランクからドアまでの段差も測って、タイミングを完璧に測り、長くて会話の多いシーンに向けて徹底的に準備することができました。今回のリハーサルは関係者全員にとって楽しいものでした。

トラボルタ: 私はサムのことをそれまで知りませんでしたが、彼と仕事をするのが楽に感じられる本質的な化学反応がありました。私たちは驚くほど気楽に一緒に過ごすことができ、サムは並外れたプロ意識を発揮してくれました。クエンティンの創造的な雰囲気の中で、私たちの役割は簡単に果たせました。

『パルプ・フィクション』を監督する前、タランティーノは『サタデー・ナイト・ライブ』でジュリア・スウィーニー（現ジュリア・スウィーニー・ブラム）と面会した後、グラウンドリングス・シアターで即興演奏のスキルを披露していた。やがて彼は、スウィーニー、フィル・ラマー、丸山カレン、スティーブ・ヒバート、キャシー・グリフィンというグラウンドリングスの5人のメンバーを映画にキャストすることになった。彼はまた、『レザボア・ドッグス』の制作中につながりを築いた後、他の俳優を役に募集した。

熱心な映画愛好家として、私は『レザボア・ドッグス』のオーディションを受けたときにクエンティンとすれ違いましたが、残念ながらその役を獲得することはできませんでした。しかし、私たちの短い知り合いはその後も続きました。その後、エリック・ストルツが描いたパートの朗読に再び誘われました。私もその役を逃したという知らせが届きましたが、紆余曲折がありました。代わりにクエンティンが私に別の役を求めたということです。

衣装デザイナーのベッツィ・ハイマンは、このプロジェクトには衣装に関する具体的な説明はなく、脚本、登場人物、セリフ、会話のみが提供されたと説明した。 『パルプ』の制作中、彼女はジュールズとヴィンセントを映画『レザボア・ドッグス』の登場人物レザボア・ドッグスに似た人物として描けるのではないかと提案した。このつながりは、マイケル・マドセン演じる『レザボア・ドッグス』のヴィック・ベガにも引き継がれ、ヴィンセントは彼女の解釈では彼の兄弟であったため、どちらのキャラクターも「犬」とみなされる可能性がある。

デヴィッド ワスコ: 麻薬摘発シーンが撮影されたアパートは実際には映画セットでしたが、ジョン トラボルタとサミュエル L. ジャクソンが廊下を歩いているのが目撃された現実の建物は存在し、今はありません。 – 1994 年の地震で倒壊しました。ただし、その特定の部屋はセットの一部であり、ジャック ラビット スリムの建設に使用したのと同じ大きな倉庫に建てられました。また、撮影時にロビーに使用するエレベーターも施工させていただきました。

大学生たちの裏話はどの程度明確に定義されていましたか?

フィル・ラマール (「マービン」): フランク [・ホエーリー] と他のメンバーは、「私たちは物を盗み始めた大学生のグループだったのか?」というような裏話を意図的に展開したわけではありません。しかし、クエンティンと私はマービンについて話し合ったので、ジュールズはマービンの知​​人との何らかのつながりを偶然見つけたようで、それがさらなる探索を可能にしました。私は考えていました、「もしかしたら私の叔母は彼のビーガンのガールフレンドなのかもしれない。

ホエーリー: 比喩的に言えば、それが私にとって「撃たれ」たこと、そしてスクイブとして知られる爆発物を扱った最初の出会いだったかもしれません。彼は、このアクション シーンではすべてが可能な限り本物に見えるようにしたいと考えていました。確かに、胸に強力なスキブパックが6、7個も刺さるのはかなり怖かった。

トラボルタ: クエンティンは、制限なくキャラクターを形成することを奨励するスペースを提供し、実験の機会を数多く提供します。平和で協力的な環境です。調整が必要な場合は、彼が微妙にあなたを正しい方向に導いてくれます。一般に、彼は自信を育みます。

プロデューサーのローレンス・ベンダーが示唆したように、タランティーノはミア・ウォレス役の俳優をまだ構想していなかった。ユマ・サーマンの長いオーディションプロセスは、ヴィング・レイムスに夫マーセルスの強くて威圧的な人格を画面上で作り出すユニークな機会を与え、それが彼のキャラクターにぴったりであると思われました。

ベンダー: ミア ウォレスというキャラクターについて、ベンダーは当初、この人物が誰なのかをイメージするのに苦労しました。最初は、[ウーマ]がその役に適しているかどうかさえ疑問に思った。しかし、ユマの代理人が彼女とクエンティンのマネージャーとの面会を手配し、クエンティンはしぶしぶ一人で出席することに同意した。面会後、彼の表情から、彼がミアを見つけたことが明らかだった。何が彼女をこの役に完璧にしたのかを正確に特定するのは難しいが、ウーマには彼の琴線に触れる何かがあった。

「ヴィング」（「マーセルス・ウォレス」として）: クエンティンは私に自分で決める自由を与えてくれました。練習セッション中、私は自分のキャラクターを君主と暴徒のボスの両方として適切だと考えて描きました。

ファンとして、私はヴィンセントとミアのデートに最適なレトロなダイナー、ジャック ラビット スリムに最適な場所を発見できて幸運でした。私は、映画の制作オフィス内に構築したセットを完璧に補完する屋外の場所を見つけることができました。

サポーターとしての役割: 現在ディズニーの所有になっているミラマックスが、ジャック ラビットとして知られるミッドセンチュリーのグーギー スタイルのボウリング場を取り壊す予定だったので、無料で提供してくれたときは、とてもうれしく思いました。私たちはネオンのアクセントと印象的な看板で新鮮な外観を与えることに決め、クエンティンはバイクのライダーやその他のディテールを追加しました。インテリアについては、ハワード・ホークスの「レッドライン 7000」とエルヴィス・プレスリーの「スピードウェイ」という 2 つの映画からインスピレーションを得ました。これらの映画では、常連客が半分に切断された自動車に座ってブースに変身するバーが登場しました。私たちのプロジェクトでは、この独特の雰囲気を再現することを目指しました。

タランティーノがシーンのインスピレーションのためにキャストやスタッフに映画の参考資料を提供したのも不思議ではありませんが、そのうちの 1 人が経験豊富なダンサーのトラボルタで、ダンス コンテストのシーケンスに関しては参考にされました。

トラボルタ: ダンスはいつもエキサイティングで、私にとって決して威圧的なものではありません。ダンスステップは、私が子供の頃から慣れ親しんだ斬新なダンスの一部を私に提供させてくれたので、とても楽しく練習できました。ツイストを超えて、水泳、バットマン、その他の即興ステップを追加しました。しかし、クエンティンは間違いなく、私たちに観させたゴダール映画（「バンド・ア・パート」、当時のタランティーノの制作会社の名前でもあった）を非常に反映したスタイルを設定した。 

ミアのデートスタイルについて、ハイマンはさりげなく隠された「タランティーノの世界」からインスピレーションを得た。

ハイマン: 私は、彼女が彼と同じくらい「レザボア・ドッグ」であることをヴィンセントに証明することを目指しました。これを達成するために、彼女は白いシャツ、黒いズボン、黒いジャケット、そしてその下にハンカチのデザインのバンドーを着ていました。このアンサンブルは、シーン全体に西部の荒々しい雰囲気をもたらしました。彼が彼女のシャツを破いてブラジャーだけを露出させるなんて想像していませんでした。その代わりに、「この下に何があるの？」というような興味をそそるものにしたかったのです。やっぱり彼女は騎乗位なんですね！

熱心なファンとして、私はデヴィッド・ワスコとジャック・ラビット・スリムを作っていた頃のことを思い出さずにはいられません。このエキサイティングな時期に、クエンティン・タランティーノは二人の未知の才能、ウェス・アンダーソンとオーウェン・ウィルソンを私たちのセットに紹介しました。彼らは訪問のために立ち寄ったので、私たちは彼らをツアーに連れて行きました。当時ウェスはまだ元気な21歳だった。別れが差し迫っている中、彼は思いがけずこう言いました。「皆さんと共有したい台本があるのです。」私もそれに同意し、それが後に共同プロジェクトとなる「ボトルロケット」にほかなりませんでした。

エリック・ストルツ (「ランス」): クエンティンは私に脚本を渡し、「ローブを着た 2 人のキャラクターをチェックして、どちらの役を演じたいかを決めてください」と言いました。俳優がこれほどユニークでエキサイティングな機会に恵まれることはめったにありません。

ベッツィ・ハイマン: 「レザボア・ドッグス」の研究中、私たちは「スピード・レーサー」を視聴するのにかなりの時間を費やしました。 「パルプ・フィクション」を作ることになったとき、私はおそらくエリック・ストルツが演じるキャラクターはめったに外出しないのではないかと大声で考え、本物の「スピード・レーサー」T シャツを見つけられないかと提案しました。クエンティンはただ笑いながら、クローゼットからそれを取り出しました – エリックは確かにそれを着ていました。

ロザンナ アークエット (「ジョディ」): 彼女は自分が脚本の虜になっていることに気づきました。私はそのために鼻ピアスを開けましたが、それは一度だけでした。ジョディは、（ミアの胸に針を刺すこと）が究極のピアスの形であるという考えに興奮を感じているように感じました。多少予想外でしたが、撮影中にこのディテールが彼女を興奮させていることに気づきました。

サンディが提案したユニークなコンセプトの 1 つがランスの部屋にありました。壁に小さな棚が取り付けられ、その上にハイヒールが置かれていました。映画以来 30 年間、最も人々の話題に上ったのはこのバカな靴です。

アークエット: 私たちは、本物の感覚を備えた小さな雑然とした家にいることに気づきました。まるで彼らが混乱の中で実際にそこに住んでいるように見えました。彼女が靴を集めている間、彼は朝食シリアルを食べていました。これからのシーンのためにこのような現実的な設定に配置されると、 全体的な体験が強化されるだけです。

彼らにはトゥルーディという名前の友人がいて、ミアを連れてきたときにそこにいましたが、彼女はとても親切でした。彼女は「バンドTシャツを着てもいいですか？」と尋ねたので、快く承諾しました。残念なことに、彼らの荷物は紛失してしまい、私には黒いTシャツしかありませんでした。とても残念に思いました。

車を家に突っ込んだのはジョンではありませんでした。代わりに、中でカメラを操作していたのはクエンティンだった。あなたがレースで走っているのを見ている車は、実際にはスタントマンによって運転されています。その車が画面の外に出たとき、私はガラス製のフロントドアに近づきましたが、ガラスは割られるはずだったのですが、割れませんでした。それで、私は古い「スタートレック」のエピソードに似たジャンプを真似しました。そして外に出ると、ジョンとウーマはすでに家に乗り込んだかのように戦略的に配置された車に乗っていました。

デヴィッド ワスコ: 私たちは、映画の中でトラボルタが運転した完璧なシボレー車を 1 台しか所有していなかったので、家に衝突して大破させるわけにはいきませんでした。その代わりに、私たちの美術部門は、保存状態の良いクラシックなシボレーが損傷しているように見せる必要があったため、時速 90 マイルの衝突に耐えられるポーチを建設し、拡張する必要がありました。車は道路から逸れ、ランスが飛び出し、衝撃を受けた現場の一部がすでに見えていた。

出席者全員が、針のシーンが最終編集版で表現されたのと同じくらい感情的な激しさを現実世界でも伝えていることに同意しました。

トラボルタ: この特定のシーンの特徴により、慎重に調整されたアクションとセリフが含まれているかのように、信じられるように見せる総合的な力を開発しました。

クエンティンは経験豊富なマエストロのスキルでそれを指揮し、全員が十分な準備を整え、期待に満ちていることを保証しました。

私: その部屋では、私たちが細心の注意を払って準備したおかげで、明白なエネルギーを感じました。自分の場所に落ち着いたら、カメラがどこに角度を向けるかが正確にわかったので、気を散らすことなく自分のパフォーマンスを発揮することだけに集中することができました。そこからは仕事がスムーズに進んでいくように見えました。

ヴィンセントとミアのひどいデートの後、将来の拳闘士ブッチに時計をプレゼントするクーンズ大尉役のクリストファー・ウォーケンの痛切な回想スピーチは、休息を与えるだけでなく、のちにタランティーノと結びつくことになる複雑で多彩な会話を味わう機会にもなった。

サンディ ワスコ、セット デザイン担当: ゴールド ウォッチ セットは、典型的な 1950 年代の家庭にあったかもしれません。しかし、その要素はハワイやフィリピンのような場所を示唆しており、それを際立たせる珍しいタッチがあります。

クリストファー・ウォーケン (「キャプテン・クーンズ」): 撮影の最終日、他のみんながすでに帰ってしまったので、私が演じたシーンはユニークなものでした。撮影場所はロサンゼルス近郊にある本物の家でした。そこにいたのは母親と幼い息子クエンティン、そしてコンパクトな撮影スタッフだけだった。午前中に到着して、お昼までにシーンを完成させ、それまでには完成していたと思います。

情熱的な映画愛好家として、私は何ヶ月にもわたって 8 ページのモノローグをリハーサルしていましたが、子供に時計を与える部分に到達したとき、それは決して私を楽しませてくれました。この会話を再訪するたびに、そのオチを見て笑ってしまいました。最終的に、若い俳優も立ち会って、わずか数時間でそのシーンを撮影しました。しかし、数時間経つと彼は疲れてきたので、私はカメラのレンズを見つめながら残りのショットを撮り終えました。

「The Gold Watch」の一部は、映画が当初アンソロジーとして企画されていたときに、ロジャー・エイヴァリーの短編映画「パンデモニウム・レインズ」の脚本から開発された。その後、タランティーノとエイヴァリーはそれを『パルプ・フィクション』用に作り直し、タランティーノがイタリアの映画祭で観た短編映画『Curdled』から引き出したコンセプトと組み合わせた。

ロジャー・エイヴァリー、共同脚本家、コンセプト: 私たちの当初の計画は、ボクサーが喧嘩を直すなどの古典的なノワールのテーマを再考することでしたが、代わりに別の方向に進むことにしました。私は最初マット・ディロンのために書いていました。

アンジェラ・ジョーンズ (旧名エスメレルダ・ヴィラロボス): フロリダ州立大学で大学院の学位を取得している間に、私たちは「Curdled」を制作しました。クエンティン・タランティーノは短編映画を高く評価し、そのキャラクターをさらに発展させることに興味を示した。数か月後、私はロサンゼルスに移り、クエンティンから「カードルド」で演じた役について連絡がありました。

ブルース・ウィリス演じるブッチの代わりに、フレッシュな俳優ジョーンズが死への不自然な魅力を持ったタクシー運転手エスメレルダを演じた。このシーンは停車中のタクシーの車内で撮影され、周囲の走行風景はリアプロジェクションによって人工的に追加されました。

デヴィッド・ワスコ: 予算に優しい乗り物に乗るのとは対照的に、クエンティン・タランティーノと私はメルローズ・アベニューにあるアーカイブに足を運び、そこで映画制作の初期のビンテージ背景投影キャプチャーを見つけました。これらは信じられないほど古いものでした。彼はかなりの量の白黒映像といくつかのカラーシーンを選択しました。これは、ブルース・ウィリスがタクシーの後部座席に乗っているときに見られるものです。

ジョーンズ: あるリハーサルでは、後ろにいるはずのブルースが見えなかったので、演じるのが難しいと感じました。これが私にとって初めての映画体験だったので、かなり不安でした。私を案内するために、クエンティンは運転台の近くに立って、いつ停止するかを合図し、位置を調整してくれました。しかし、ブルースがセットに到着すると、彼はただただ傑出していた。

エスメレルダがアクセルを踏み込む短いシーンは、タランティーノが頻繁に賞賛する主題の 1 つである魅力的な女性の足を最初に視聴者に明らかにします。

ジョーンズ: 台本では彼女が靴を履かずに運転することになっていましたが、私が見た短いバージョンでは、私も血の中で裸足でした。しかし、いざ撮影となると時間がなくなり、アクセルを踏んでいるショットを撮る時間が足りないとローレンスが指摘してくれました。何度か話し合いがあったが、急遽撮影を再開し、なんとか撮影にこぎ着けた。

私たちの会話の中で、私はブッチのジャケットが映画『ハノーバー・ストリート』のニック・ノルティのジャケットに似ているのではないかと提案しました。しかし、彼はこれに同意せず、代わりに「誰が雨を止めるか」のレザージャケットを提案しました。念頭に置いていた映画は異なっていましたが、私たちは二人とも同じコンセプトについて話し合っていました。最終的に、私たちのアイデアが融合して、新しくユニークなビジョンが生まれました。

エイヴァリーは、ブッチと内気な恋愛対象であるファビエンヌ（マリア・デ・マディロス演じる）という登場人物の間で最も心温まるシーンを作り上げたのはクエンティン・タランティーノだと評価する。

クエンティンはエイヴァリーが自分の太鼓腹について話すシーンを入れていましたが、私はそれがとても面白いと思いました。しかし、特にクエンティンの試練の後では、この愛らしいフランス人キャラクターが愛おしいというより面倒な印象を与えてしまうため、このシーンを効果的に演じるのは難しい。それでも彼女は、パンケーキ用のブルーベリーが足りないなどの些細なことで不平を言い、それが彼が対処しなければならない最も重要な問題となる。イライラするにもかかわらず、彼女のキャラクターにはロマンチックでコメディーな魅力があり、傷つきやすさ、女性らしさ、甘さを必要とします。ただし、彼女は時折泣き言を言うほど迷惑な存在である必要もありますが、それでも視聴者が彼女を気遣えるような方法で。

多くの撮影現場が時間の経過とともに取り壊されてきたにもかかわらず、ワスコ氏は、ある特定の場所が手付かずのまま残されており、現在でも驚くほど似ていると指摘する。

デビッド ワスコ: 注目すべき点として変わらないのは、テイスティ フリーズ ジャンクションでブルース ウィリスがヴィング レイムスを攻撃するシーンです。この場所は、アトウォーター ビレッジにあるランスとジョディの住居のすぐそばにあります。 (言い換え)

キャシー グリフィン: 彼のセリフを完璧に伝えなければならなかったのを覚えています。重要なフレーズを3つ思い出せたので安心しました。最初、私はロザンナ・アークエットがより才能のある女優だったので、最終的にロザンナ・アークエットがその役を獲得するためにオーディションを受けました。当時、（クエンティンと私は）恋人同士だったので、自分の立場を利用して役を確保しようとしました。ただし、彼が私のアパートに滞在している間、私たちはただ抱き合っただけであり、私たちの間に親密な行為は一切行われていなかったことを明確にすることが重要です。

ジャック ラビット スリムと同じように、外装と内装の両方がワスコによって本物と偽の場所から組み合わせられ、映画の最も不穏なシーケンスの 1 つの背景を作成しました。

デビッド ワスコ: 質屋の地下室を映画セットとして使用し、上の階の店舗は実際の質屋で、ヴァン ナイズまたはノース ハリウッドで改良したものです。しかし、渓谷エリアには地下室がないため、映画の物語と完璧に融合し、観客に本物のように見えるこの空間を構築しました。

地下室のシーンで自分のキャラクターを効果的に演じるには、演じる役の性質に応じて、勇気か自制心を働かせる必要がありました。

レイムス: 瞬間瞬間の現実では、[ブルースと私] はお互いに戯れていました。

デュアン・ウィテカー (「メイナード」): 他の人がこれらのシーンを扱っていたら、適切なトーンが重要だったために、ひどい結果になっていたかもしれません。オーディションを受けたとき、私は『デリバランス』のキャラクターを演じていたので、会場はかなり騒然となりました。そこでクエンティンは、代わりにもっとリラックスしたプロのオレンジ郡保安官を求めた。私たちがそのシーンを演じた後、彼らはそのような状況に慣れているようで、驚くほど冷静だったので、さらにぞっとしました。

クエンティンはその日、シーンの詳細について私と話し合って、私がそれを演じるのが快適かどうか尋ねました。私は異性愛者であり、自分の男らしさに自信を持っていたので、不安はありませんでした。

ウィテカー: ブルース ウィリスがピーター グリーンに対して剣を構えるシーンを観察して、多くのことを学びました。特に「銃を取りに行きなさい」と言ったとき、彼の表情はわずかに変わり、微笑んでささやきました。その時、なぜ彼がこれほど有名な俳優なのかが分かりました。彼が出した提案はどれも素晴らしいものでした。カメラの外でボールギャグを着けていたにもかかわらず、彼は全力を尽くして全力を尽くしました。

場合によっては、制限が自ら課したものではありませんでした。当初、クエンティン・タランティーノはそのシーンでレベルズの「コマンチ」ではなく、ザ・ナックの「マイ・シャローナ」を演奏するつもりだった。

スピーカー: 「Reality Bites」に取り組むことに加えて、私はそれに深くのめり込んでいたので、大変な時期を過ごしました。最終的に、私たちは決定をザ・ナックに任せましたが、彼らは「Reality Bites」を好んだのです。それは厄介な苦境ではあったが、『パルプ・フィクション』はそれがなくてもうまくやっていった。クエンティンは、いつ立ち止まるか笑うかを判断する驚くべき能力を持っており、その音楽はしばしば「これはいったい何だ？」と驚かされるでしょう。もっとうまく表現できればよかったのですが、彼の音楽選択の天才性は本当に魅力的でした。

麻薬捜査シーンの結末へのフラッシュバックで、「ボニー・シチュエーション」では「第4の男」として描かれたアレクシス・アークエットというキャラクターが登場する。ジュールズとヴィンセントが仲間を残酷に標的にし、最終的に殺害するという混乱の最中、彼はバスルームに身を隠していた。

アークエット: アレクシスがこの映画に出演していることを発表できてうれしく思います。彼の役は理想的なタイミングで、ドアの後ろに隠れて銃で武装したメインの説教の最中に登場しました。この時点で彼は少年を演じており、コメディタッチで独特の魅力を加えています。クエンティンは、私が大好きなブラックユーモアを高く評価しており、アレクシスも同じウィットの持ち主です。現場は恐怖に満ちていますが、アレクシスはそこにユーモアをうまく​​吹き込んでおり、そのコントラストが魅力的だと思います。

ラマーが演じた映画界の有名な銃撃被害者の一人、マービン役で話した彼は、彼のキャラクターのユーモラスかつ凄惨な死を描くシーンの開発中にいくつかの修正が加えられたと述べた。

ラマーのオリジナル シナリオ: 当初、マービンは 2 回撃たれる予定でした。1 回目は喉を撃たれ、次に耐え難い苦痛のため 2 回目の発砲を受け、その後ヴィンセントが少年を殺す予定でした。しかし、ジョンはこの人物を故意に殺したら観客が彼を激しく嫌うだろうと懸念を表明した。その結果、彼らは偶発的なショットを 1 つだけ選択しました。もう一つの可能​​性としては、後部窓に脳と血液を吹き付ける私の像を作るというものがありましたが、クエンティンはこれを最終カットに入れるつもりはありませんでした。同氏は、「視聴率を高めるために、この若い黒人少年が脳を吹き飛ばされる様子を見せ、後で削除できるシーンをいくつか含め、その他のシーンは残しておくことができるようにする」と説明した。マービンの脳が吹き飛ばされる描写がなかったら、ギンプのシーンを完全に削除しなければならなかったでしょう。

ボニーとジミーの住居を見つけるのは非常に困難でしたが、その独特の女性らしい美学により、その配置は理想的であることが判明し、シナリオ全体に奇妙で違和感の要素を加えました。

「ボニー・シチュエーション」のシーンの撮影中に、タランティーノはスケジュールに関する予期せぬ問題に直面した。スケジュールの衝突により、「レザボア・ドッグス」の共演者であり指導者であるハーヴェイ・カイテルとの共演が妨げられる可能性があった。

ベンダー: ハーベイの他の映画の新しいスケジュールが私たちのものと矛盾していることが判明しました。この問題を解決するために、私はスタッフに相談して、「日曜日に撮影するのが最善の解決策のようですが、それでもよろしいでしょうか?」と提案しました。そして彼ら全員が同意し、ハーベイと映画を支援したいという希望を表明したので、なんとか実現することができました。

ジュリア・スウィーニー・ブラム: 「SNL」のラップパーティーでクエンティンに遭遇し、私の大好きな監督である小津安二郎への共通の愛について 3 時間かけて話し合いました。私はすぐに意気投合しました。私はすでに『SNL』のスピンオフ映画『イッツ・パット』の脚本を書いていたのですが、彼は簡単なリライトセッション中に洞察力に富んだ提案をいくつかしてくれました。その後、彼は『パルプ・フィクション』の仕事に携わるようになり、後に私の役割があったと話していました。ワクワクしながら11時に到着し、4時前には出発しました。私はその衣装を着て2か月かかった映画『パット』の撮影を終えたばかりだった。ハリウッドのやり方は面白いですね。何かに 4 ～ 5 時間を費やすのに、ここで私は 30 年後の EbMaster とそれについて話し合っています。逆に、パットの映画は 1 年間私の人生を費やしましたが、観たのは 17 人だけでした。

タランティーノ監督が自身のプロデューサーを『レザボア・ドッグス』の端役にキャスティングするという決定を受けて、次回の『パルプ・フィクション』出演について複数の選択肢を私に提示してくれました。私はダイナーのシーンに登場し、ロス演じるパンプキンに脅迫される客を演じました。

ベンダー: クエンティンは、「あなたを映画に出演させるべきです。その代償として、ロングヘアーのヤッピーのクズ役か、ハリウッドタイプの役を選ぶことができます。」と提案しました。私はいつでもロングヘアーのヤッピー・スカム役を選びました。

「ブリーフケースの中身は何ですか？」という質問のほかに、映画が公開されてから 30 年間で多くの議論を巻き起こしたもう 1 つのトピックは、特定の連続性エラーの説明と重要性です。それは、ヴィンセントとジュールズが銃で撃たれる前に現れる弾痕です。アレクシス・アークエットの第4の男、およびダイナー強盗シーンでのアマンダ・プラマーのハニー・バニーの会話の一部の変更されたセリフ。この映画の歴史の小さな側面に光を当てたのは、サミュエル・L・ジャクソンです。

ジャクソン: 俳優たちは撮影中に連続性の矛盾に気づきませんでした。私は、タランティーノがこれらの矛盾を意図的に含めたのは、それらが最も強力なテイクだったためであり、また、彼が思い描いていた「パルプ・フィクション」のザラザラとしたグラインドハウスの雰囲気を維持するためでもあったと信じています。これらの映画には、連続エラー、クイックカット、カメラの故障が頻繁にあり、それが独特の魅力を与えていました。タランティーノはこれらの要素の美的価値を高く評価していたのではないかと思います。

2024-10-15 18:23