『ラスト・バイキング』マッツ・ミケルセンはコメディでも心を折ることができることを証明

マッツ・ミケルセンの最新映画ザ・ラスト・バイキングは、特に彼の強烈でドラマチックな役に慣れている観客にとっては、驚くほど面白いダークコメディです。彼はハンニバルなどのドラマやドクター・ストレンジローグ・ワンなどの大ヒット映画でのシリアスなキャラクターで知られていますが、この新しい映画では俳優の別の側面が紹介されています。監督のアンダース・トーマス・ジェンセン、共演者のニコライ・リー・カースと協力することで、ミケルセンはより遊び心と予期せぬ幅を見せることができる。

私はガブリエル ジェンセンの映画の真のファンになりました。これは彼の 6 作目ですが、信じられないことに、マッツ ミケルセンとニコライ カースはすべての作品に出演しています。彼は本当にダークで風変わりなユーモアに満ちたこの素晴らしい世界を構築しましたが、それは常に深く人間的で、信じられないほどよくできていると感じます。彼の最新作である最後のバイキングも例外ではありません。この作品は、刑務所から出所したばかりのアンカー(カース)を中心に、銀行から盗んだ金を取り戻すために、予測不能な弟のマンフレッド(ミケルセン)の助けを切実に必要としています。それはワイルドな乗り物ですが、ジェンセンの他の映画と同様に、本当に心に残ります。

マッツ・ミケルセンは、ScreenRant を使用してザ・ラスト・バイキングでコメディーと感情の深みを融合させるアプローチについて話し合いました。彼はまた、アンダース・ウォルター・ ジェンセン監督との仕事が楽しい理由について話し、 さらなるハンニバルの可能性について最新情報を伝えました。

最後のバイキングの世界をさらに深く掘り下げる

あなたは、アンダース・トーマス・ジェンセンやニコライ・リー・カースと複数のプロジェクトで協力してきました。彼らとのコラボレーションの何があなたを何度もリピートさせてくれるのですか?

このチームと働けるのは本当に素晴らしいです。私は彼らの多くを何年も前から知っており、それが間違いなく役割を果たしています。しかし、友情を超えて、彼らはまさにデンマークで最も才能のある俳優の一人です。そして、アンダース・トーマスは本当に特別な監督です。彼は、生、死、善と悪など、これらの巨大で普遍的なテーマに取り組み、非常にユニークなビジョンでそれを行います。

私がこの監督の好きなところは、問題を正面から提示するだけではないということです。彼はこの美しく混沌とした狂気の中にすべてを投げ込み、それをスクリーン上で再現します。登場人物たちはしばしば同じ旋風に巻き込まれますが、その根底には彼の作品には本当に詩的な核があります。彼は本当に美しいことを言っているように感じますし、彼の映画製作へのアプローチはとてもユニークで、私はそれが信じられないほど魅力的だと思います。

この映画は、ブラックユーモアと本当にエネルギッシュな雰囲気を融合させていますが、あなたの演じるマンフレッドは、多くのことを経験し、毎日深刻な健康問題と闘っている人物でもあります。パフォーマンスにおいてこれらの対照的な要素のバランスをどのようにとったかについて話していただけますか?

私はいつも、マッツ ミケルセンのキャラクターは、彼の兄弟と同様に、根底にある深いトラウマを抱えていると感じてきました。ただ、そのせいで彼らの人生は大きく変わってしまったのです。考えてみると、彼の演じるマンフレッドは、幼少期からある種の病気に対処してきた可能性が高く、それが彼の人間形成を大きく左右したのです。

子供の頃、彼はバイキングになることを夢見ていましたが、これは最終的には成り得なかった人生の比喩です。彼の現在の状態は、トラウマが彼を変えた結果ではなく、むしろ彼の本当の自己の抑圧の結果です。バイキングになるのは不可能だと感じたので、彼は別のロールモデル、ジョン・レノンを選びました。ジョンは世界中から愛されているので、これはより安全な道であり、人生で切実に必要としている弟の愛情を取り戻すことを望んでいます。彼にとって、それは単純な計算です。誰もが愛する人を選ぶことで、弟が残る可能性が高くなります。

あなたの兄弟のキャラクターについて、番組では見られない共有の歴史をすべて考慮して、その関係を探ることはどうでしたか?彼を演じた俳優との既存のつながりによって、その親密さを表現しやすくなりましたか?

27 年前に最初の映画を制作した当初から、ユーモアと深みのバランスを維持することが常に私たちの仕事のやり方の中心でした。映画が風変わりなものが多いことは承知していますが、コメディ要素も高く評価しています。さらに重要なことは、すべての根底には真の美しさと意味があり、私たちは常にそれを反映していることを新しい脚本に反映させてきたということです。

私たちはいつものようにこのプロジェクトに取り組み、すぐに取り組みました。面白くできると確信していましたが、まず最初に、この映画の中核となる感情的な真実を見つけたかったのです。私たちにとってもアンダース・トーマスにとっても、兄弟の間に小さな優しい瞬間を含めることは非常に重要でした。これらは単に彼らの対立に関するものではありませんでした。それは、ある兄弟が他の兄弟を密かに見守り、少しの温もりを感じているかのような、愛情の垣間見えたものでした。このような静かな瞬間は、映画のエンディングを本物で納得のいくものにするために不可欠でした。

ScreenRantは、マンフレッドと妹のフレイヤの間の力関係について尋ね、特にマンフレッドが弟にも親しいままでいてほしいと考えていたことを考慮した。彼らは、その関係がどのように異なるのか、そしてそれを描くために女優のボディル・ヨルゲンセンと協力するのがどのようなものなのかについて興味を持っていました。

マッツ ミケルセンは自分の家族関係を説明し、妹のフレイヤが最年長で、まるで疲れた祖母のように責任を放棄しているように見えると説明しました。彼は真ん中の子供で、アンカーは末っ子です。マッツは、いつも自分を守り、支えてくれた兄に強い絆を感じています。彼は、二人の関係を、世界に対する生涯にわたるパートナーシップであると説明し、二人は常にお互いの背中を押し合っています。

アンカーが成長し、ティーンエイジャーになるにつれ、皆が経験したことの後に、なぜ彼が故郷のみんなから距離を置く必要があるのか​​は完全に理解できます。正直に言うと、男はただ自由になる必要があるだけで、それが彼を刑務所に導くものです。その後、彼はお金と新たなスタートを必要として、そこから抜け出そうとして立ち往生していますが、私はそれを完全に理解しています。私のキャラクターは…まあ、愛らしいですが、信じられないほど難しいとだけ言っておきましょう。彼と一緒にいたら誰でも気が狂ってしまうでしょう!したがって、私は Anker が撤退したことを責めるつもりはありません。

ScreenRantは、車から転落するようなスタントやジョン・レノンの描写やバンドとの演奏など、クレイジーな瞬間が満載の映画の特定のシーンは撮影が特に難しかったか、楽しかったかを尋ねた。

ジョンというキャラクターを演じるのは、私にとっていつも楽しいことです。なぜなら、キャラクター自身はジョンが誰であるかを実際には知らないからです。彼は人々がそれを好むと知っていたのでその名前を選んだだけです。ジョンの外見やスキルをわざわざ真似しない人物を演じるのは楽しかったです。彼はギターを手に取り、演奏することにとても不安を感じていますが、最終的には風変わりでワイルドな人々のグループとつながることができ、それは素晴らしい経験でした。

みんなが自分のことをして、お互いに反応する、たくさんのことが起こっているシーンが本当に楽しいです。混沌とした瞬間をスムーズでわかりやすいものにするのは、楽しい挑戦です。さらに、私の兄のキャラクターは、この狂気の展開をただ見ているだけであることが多く、はその余波に対処しなければなりません – それは常に素晴らしいコメディの源です。同じシーン内で、何が起こっているかを示すことと、その結果をほのめかすことの間のバランスを見つけることは、私にとって特にやりがいのあることです。

ScreenRantはマンフレッドのバイキングになりたいという願望について私に尋ね、それは象徴的だと述べた。彼らは、その欲望が物語の中で意味するもの、そして私自身の人生で同じように感じることが何かあるかどうかを知りたがっていました。

マッツ・ミケルセンは、この映画は視聴者に物語の何を変えるかを考えさせることを目的としていると示唆しています。彼は、これは解釈の余地があり、さまざまな視点や私たちが住んでいる社会の価値観を反映する比喩として機能すると説明しています。

1970 年代初頭に育った登場人物には、やや自由奔放な父親がいました。この物語はセクシュアリティのような典型的なタブーに関するものではありません。代わりに、中心的な対立は、息子がバイキングであると認識したことに対する父親の強い反応を中心に展開しています。これが彼にとって中心的な問題であり、他の特定の禁止された主題を探求するよりも重要です。

マッツ・ミケルセンの次は何だろう

これまでに6回一緒に仕事をしましたね!次は何でしょうか?すでに 7 番目のプロジェクトを計画していますか?

マッツ・ミケルセンは、作家がいつものコメディースタイルから離れて、シリアスなドラマを作ることを常に考えていると信じています。ミケルセンは、作家がよく「別のコメディではなく、本物のドラマを作りたい」と考えているのではないかと疑っているが、ミケルセンはそれを疑っている。作家は他人のためにドラマを書くことができるが、ミケルセンは実際に自分のためにドラマを書いたときにのみそれを信じるだろう。彼はライターがアイデアを持っていると確信しており、求められれば喜んで参加します。

最近、ダストバニーでブライアン・フラーと再び仕事をすることになりましたが、彼はより多くのストーリーでハンニバルの世界を再訪したいと話していました。ファンとして、私はそれを完全にオープンにしたいと思います!ハンニバルの物語と登場人物にはたくさんの魅力があるので、機会があればさらに詳しく調べてみたいと思っています。

マッツ ミケルセンは、ブライアン フラーの『ハンニバル』がテレビに最適だと考えています。フラー監督が映画化を説得する可能性はあるが、ミケルセン氏は、登場人物の深みとストーリーテリングは、13 話または 14 話のシリーズという長い形式でこそ真に発揮されると信じている。

ほとんどの人はおそらく過去を振り返るチャンスに飛びつくだろうが、時間はあっという間に過ぎていく。それは約10年、あるいはそれ以上の年月が経ち、私たちは若さを保とうと努力しますが、最終的にはそれが現実的ではない点に達します。ですので、すぐにやるべきです。誰もが本当に楽しめると思います。

あなたはさまざまな役を演じ、さまざまな種類の映画でさまざまな監督と仕事をしてきました。まだ取り組んでいない、将来取り組んでみたい特定のジャンルや主題はありますか?

私はこれまでにアクションの役を演じたことがありますが、大作で爆発的なアクション映画には出演したことがありません。十分なアクションをやったことには問題ありませんが、古典的なホラー映画を実際にやったことがありません。 「ハンニバル」にはいくつかの恐ろしい要素がありましたが、スタイルと心理的なスリルに重点が置かれていました。今なら、単純なホラー映画をやってみたいと思っています。

このジャンルには、出来の悪い作品もいくつかありますが、本当に素晴らしい作品もいくつかあります。これにゾンビを加えたら、間違いなく嬉しいです。

2026-05-29 18:43