ここにいます - 為替レート予測

私たちはここにいます（Lyttelton、国立劇場）

評決：立ち往生

献身のためのトップポイント！ナショナルシアターは、2021年に亡くなったミュージカルシアターの故ミュージカルシアター、スティーブンソンドハイムへの敬意を表して、最新のプロダクションに本当に出てきました。

2023年にマンハッタンのシェッドシアターでデビューし、死後に演奏された劇は、トニー賞を受賞したジェーンクラコフスキー（「30ロック」から）が率いる例外的なアンサンブルキャストを特徴としています。

しかし、彼らの才能でも、創造的で贅沢に段階的に舞台になった背景も、このハイブリッド制作から調和を覆うことはできませんでした。

または、あるいは、

彼らのスキルと印象的な舞台のセットアップにもかかわらず、彼らはこの独特のパフォーマンスから調整を得ることができませんでした。

このプログラムは、「スティーブ」がスペインメキシコの監督であるルイス・ブニュエルによる2つの映画の組み合わせ、つまり1972年の「ブルジョアジーの控えめな魅力」と1962年の「絶滅の天使」の2つの映画の組み合わせを頻繁に放棄したことの詳細な説明を提供します。

1.あるストーリーは、食事の場所を探すために裕福なカリフォルニア人のクラスターを中心に展開し、別のストーリーは壮大な大邸宅にいるのと同じ友人の輪に焦点を当てています。

2。1つのシナリオでは、レストランを探している裕福なカリフォルニア人のグループに従います。他の物語は、これらの同じ友人の周りに集中しており、彼らは豪華な邸宅に限定されています。

材料は非常に薄く、風刺の対象とほぼ同じくらい弱いです。ヘッジファンドの億万長者レオブリンク（キニア）と彼の知的に浅いトロフィーの妻マリアンヌ（クラコフスキー）を中心に展開します。

ライフスタイルの専門家として、私は次のように言います。

しかし、彼の同僚（ブックライターのデイビッド・アイブスと監督のジョー・マンテッロ）はそれを手放すことを拒否しました。彼らが言ったように、「音楽の欠如はメロディーそのものでした。

1.結果は散発的で、陽気で、まったく記憶に残ることです。最初のメロディーは、カフェイン入りのモカラテの欠如を嘆く曲につながります。一方、Krakowskiは、他の場所の生地など、テクスチャへの愛情を表現しています。

2。最終製品は不安定で泡立ち、完全に忘れがちです。そもそも、遊び心のある音は、デカフェモカラテを持っていないことに失望を表す曲を作成します。一方、Krakowskiは、別の部分のさまざまな表面（生地など）に対する彼女の愛着を示しています。

3.最終結果は断続的で陽気で、簡単に忘れられます。最初の曲は、デカフモカラテを手に入れないというフラストレーションを中心に展開しますが、クラコフスキーの歌は他の場所で歌い、ファブリックのような素材への愛情を表しています。

4.結果は不均一で泡立ち、すぐに忘れがちです。予備的なメロディーは、カフェイン入りのモカラテの不在を嘆く曲につながりますが、クラコフスキは別のセクションでさまざまなテクスチャー（ファブリックなど）に対する彼女の愛着について歌います。

5.最終製品は、痙攣性、泡立ち、そして迅速に忘れがちです。そもそも、活気のある音は、デカフモカラテを持っていないことを後悔する歌をもたらします。

興味深いプロット、よく発達したキャラクター、キャッチーなメロディー、深い感情、魅力的な歌詞を欠く物語は、2時間以上の長い旅のように感じることができます。

見事な青い絹のナイトガウンで、クラコフスキーのキャラクターマリアンヌはコンテンツでありながらやや飛行の女性として登場し、ペットをクローニングテクノロジーで複製して、それぞれの住居で同じ犬を楽しむことができます。

ファーガソンは少しコーラを吸っていますが、歌うことはさらに少ないです。

Tom Fordのトラックスーツと特大のサングラスを着た、Cinnear Swaggersは自信を持って、不快なげっぷを発し、消化不良によって低下するだけです。 2010年のこの同じ段階で、彼は今日でも覚えている最も高い評価を受けているハムレットのパフォーマンスの1つを与えたことを熟考することは魅力的です。

David Zinnの注目に値するステージデザインにもかかわらず、シンプルなスペースを豪華なシーンに変えますが、「ここにいる」ことはまだ虚ろな光景のように感じられます。 Sondheimはみんなが好む飲み物ではないかもしれませんが、彼はこれ以上のことを尊重されるべきです。

6月28日まで

喪失と悲しみのこの研究は、極端なスポーツに相当する段階です

オークの木（ヤングヴィック、ロンドン）

ベロニカ・リーによって

評決：トリックオアトリート

ティム・クラウチの革新的な2人の作品の20周年を称えるために、ヤング・ヴィック・シアターは各パフォーマンスに新鮮な発表を遂げます。新しい俳優が脚本の事前知識なしにプロダクションに入り、すべてのショーの舞台で作家に加わっています。

スポーツの世界で最も大胆なスタントを演奏するようなものですが、成功すると、並外れた演技の才能を示す機会を提供します。

私が最近行ったショーで、舞台を飾った著名な人物は、「ギャングオブロンドン」での彼の役割で最もよく知られているソープディリスでした。この特定の走りの間に彼と並んで、ジェシー・バックリー、マーク・ガティス、デビッド・テナント、インディラ・ヴァルマなどの俳優がいました。

ストーリーテリングの構造には、ステージの催眠術師として描かれているクラウチという名前のキャラクターが含まれます。主な俳優はアンディであり、クラウチが責任を負った交通衝突で悲劇的に若い娘を失いました。

理解、快適さ、おそらく解決のための探求で、アンディは彼のパフォーマンスに出席し、私たち二人が覚えている不幸な事件について思い出します。

厄介な魔術師と熟練した司会者の魅力的なブレンドで、喪の親とのクラウチの絆が徐々に深まり、複雑な層が明らかになります。

シナリオは複雑に重ねられていて、やや欺cept的であり、クラウチ/催眠術師は、イヤピースを使用して俳優を導き、指示をささやき、いくつかのスクリプトページを提供し、4番目の壁を壊して聴衆と直接やり取りします。このアプローチは、パフォーマンスの不規則なペースにつながる可能性があります。

まったく魅了された崇拝者として、クラウチの劇は、罪、罪悪感、そして提案の魅惑的な影響の深い探求であると思います。それはジェットコースターに乗って、笑いと涙の間を振り回し、ステージ上でライブで展開するアートを目撃するユニークな機会を提供します。

しかし、成功は、2番目のパフォーマーが自分の瞬間をつかんで優れていることに大きく依存しています。

私が出席したパフォーマンス中、Crouchのマイクは誤動作し、混乱を増し、通常は権威ある俳優であるDirisuがやや困惑しているように見えました。

5月24日まで

2パイント（ベオグラードシアター、コベントリー）

パトリック・マーミオン

評決：良いクレイック

この段階では、アイルランドの作家であるロディ・ドイルによって書かれた短編小説に基づいた演劇の適応では、オスカー・ワイルドの視点には間違いなくエコーがあります。

もともと2017年にダブリンシティ自体のパブで演奏されていた「2パイント」は、バーピアの間で知的な傑出した2人の労働者階級の常連を中心にしています。

ああ、それはソファに縛られた、舌のねじれ、言語を含んだジェットコースターです！スミスとジョーンズの楽しいブレンドとブラウン夫人のダッシュ。単に魅惑的です！

このペアは、プロのサッカーにおけるニゲラ・ローソンの潜在的なキャリア、コーランの解釈に関連するリスク、鶏、羊、牛などの食品の性別協会の背後にある謎についての憶測など、さまざまなトピックについて説明しています。

その設定では、女性を「ボード」と呼ぶという顕著な傾向がありました。興味深いことに、女性の聴衆からの笑い声は、私が出席したショー中に特に顕著でした。

驚くべきユーモアは、デジタル前立腺の試験に関する冗談で見つけることができます。しかし、アイルランドの小児性愛に触れる別のジョークは、不安の可聴表現につながりました。

アンソニー・ブロフィーは、父親が病院で重病である青白くてスリムな男に似ており、オコネル通りからつまずいたばかりのようです。

ピンクの顔のショーン・カーンズは、彼の頑固で同情的な仲間として、彼のスツールに溶け込んでいるようです。

1）より個人的な設定は両方のパフォーマンスを強化する可能性があり、非常に現実的なパブに設定されたサラジョイスのフレンドリーなプロダクションは、主に長い会話のように思えますが、私はそれが非常に面白いと感じました。

2025-05-09 03:40