ハリウッドは永久に戦うのではなく大手テクノロジーAIと取引するつもりだと示唆

従来、ハリウッドにおける著作権紛争にはスタジオ間、またはスタジオと配信プラットフォーム間の意見の相違が関係しており、コンテンツのリリース方法や場所、著作権侵害との戦いなどの問題に焦点が当てられていました。しかし、生成型 AI はこれらの紛争の性質を変えました。現在の議論はもはや単なる配布に関するものではありません。 AI モデルが著作権で保護された素材から合法的に学習して、保護された作品によく似た新しいコンテンツを作成したり、保護された作品をコピーしたりできるかどうかが問題です。これにより、予測可能なパターンが生まれました。著作権者は、AI トレーニングやその成果物が自分たちの権利を侵害していると感じる場合には訴訟を起こしますが、そのテクノロジーが避けられず利益をもたらす可能性があると判断した場合には、コンテンツのライセンスを取得する契約を結ぶこともあります。

シーダンス 2.0 を使用した AI スパイダーマン

これは今日の AI であるため、ビデオの未来はすでに進化しています。

— Aijaz (@iamsofiaijaz) 2026 年 2 月 18 日

AI と著作権をめぐる最初の大きな法廷闘争は、映画やテレビから始まったわけではありません。代わりに、彼らは画像生成 AI から始めましたが、そこでは Stability AI のような企業が何百万もの著作権で保護された画像を許可なく使用したとして告発されました。この最初の対立により、AI トレーニングがどこで行われることが許可されるのか、AI を構築する際にデータを「コピー」するとはどういうことなのか、AI が生成したコンテンツの著作権や商標の問題について法的責任を負うのは誰か (ユーザーまたは AI プロバイダー)、出力が既存の権利を侵害するかどうかなど、今日でも議論されている重要な問題が確立されました。ゲッティイメージズが英国でStability AIに対して起こした訴訟は、重要なテストケースとなった。 2025 年後半の裁判所の判決では商標に関するいくつかの懸念が示されましたが、ゲッティ社の広範な著作権主張は困難に直面しました。控訴は2025年12月に認められ、法廷闘争は2026年まで続くことになった。

同時に、出版社や著者は、AI 企業が自社の文章を AI モデルのトレーニングにどのように利用しているかについて異議を唱え始めました。ニューヨーク・タイムズは2023年後半、OpenAIとマイクロソフトに対し、記事を無断で使用し損害を与えているとして訴訟を起こした。訴訟は進行中であり、いくつかの重要な決定が下されているが、出版業界はまた、単に訴訟を起こすのではなく取引を行うという別のアプローチにも前向きであることを示した。 OpenAIは、Axel SpringerやNews Corpなどの大手出版社と合意に達し、コンテンツ使用料の支払いを提供した。これらのパートナーシップは、正式にライセンスされた素材を使用することで、経済的利益を提供し、法的リスクを制限し、AI モデルの改善を支援することを目的としています。

ブラッド・ピットがトム・クルーズと格闘し、エプスタインの死に対する怒りを表明しているように見える衝撃的なリアルなビデオが表示されますが、実際には人工知能を使用して作成された偽物です。 ByteDance の AI プログラム Seedance 2.0 は、このようなビデオをわずか数分で作成できます。これは、今後の選挙中に誤った情報が流される可能性について深刻な懸念を引き起こします。

— Alex Grankin (@grankin) 2026 年 2 月 11 日

音楽業界は、法廷闘争がいかに急速にビジネス提携に発展するかを示す明らかな例となっています。 2024年6月、大手レコードレーベル数社が、AIモデルのトレーニングに著作権で保護された楽曲が使用されたことによる広範な著作権侵害を主張して、SunoやUdioなどのAI音楽会社を訴えた。しかし、2025年後半までに、少なくとも1つのメジャーレーベルグループが、アーティストが作品やアイデンティティに基づいてAIが生成した音楽に参加し、管理を維持し、収益を得ることができるライセンス契約の検討を開始した。基本的に、訴訟は交渉戦術として使用され、条件が有利な場合はライセンス契約が最終目標となります。

AI が人気キャラクターの画像やビデオを簡単に作成するために使用され始めたとき、生成 AI に対するエンターテインメント業界の懸念はすぐに法廷闘争にまでエスカレートしました。 2025年6月、ディズニーとユニバーサルは、同社のAI画像ジェネレーターが自社キャラクターの不正コピーを大量生産しているとして、ミッドジャーニーを訴えた。ワーナーブラザースディスカバリーは、2025 年 9 月に同様の訴訟で戦いに加わり、著作権で保護された素材で AI をトレーニングし、ユーザーがキャラクターベースのコンテンツを作成できるようにすることで、AI 企業が直接的または間接的に著作権侵害の責任を負うことになるのかという中心的な法的問題に焦点を当てました。

予想通り、論争はすぐに静止画を超えて、プロのスタジオ制作の使いやすい代替品として販売されていたビデオ作成ツールにまで移りました。 2025年9月、ディズニー、ユニバーサル、ワーナー・ブラザース・ディスカバリーは中国のAI企業MiniMaxを訴え、同社のHailuo AIサービスが自社映画のキャラクターを使用および宣伝し、大手スタジオと同じ機能を提供していると示唆したと主張した。ロイター通信によると、スタジオ側は、ミニマックス社は本質的に「ポケットにあるハリウッドのスタジオ」を販売していると主張し、これは単に不正コピーの問題ではなく、潜在的な経済的損失の問題であることを明らかにしている。 AI ビデオツールが認識可能なキャラクターをフィーチャーしたクリップを大量に作成できる場合、それらは単に模倣されているだけではなく、市場で直接被害を受けているとスタジオは考えています。

私はハリウッドが AI にどのように積極的に取り組んでいるかを見て本当に魅了されてきました。彼らはただ座して法廷闘争が終わるのを待っているわけではありません。今年発表されたライオンズゲートとランウェイの提携はその好例だ。ライオンズゲートはライセンスに重点を置く賢明なアプローチをとっているようです。自社の映画でトレーニングされたカスタム AI モデルを構築しています。彼らはこれを、映画制作者を支援し、プロセス全体をよりスムーズにする方法として位置づけています。私が読んだ限りでは、これは著作権、タレント契約、テクノロジー自体のバランスを考慮する必要があり、複雑であることが判明していますが、メッセージは明らかです。スタジオは、法的に健全で競争力を高める AI ツールを作成し、主導権を握りたいと考えているのです。彼らがそれに圧倒されるのではなく、これを受け入れているのを見るのはエキサイティングです。

数年先、特にビデオ作成テクノロジーが向上し、多くの状況で従来の映画制作やコンピューター生成画像の品質を超えると、どのような変化が予想されるでしょうか?

AIトレーニングに関する最終的な法的決定はおそらく出ないだろう。代わりに、裁判所の判決、当事者間の合意、および徐々に慣行として受け入れられる新たな基準が混在することを期待してください。米国の裁判所はAIを訓練するためのデータの使用が「フェアユース」に該当するかどうかを判断し続ける一方、他の国の裁判所は潜在的な問題の責任の所在に焦点を当てることになる。著作権で保護された素材を所有する人々は、法的阻止、金銭的補償、およびこれらのモデルのトレーニングに使用されるデータへのアクセスを求め続けるでしょう。同時に、より多くの企業が、優れたデータにアクセスし、データの出所を理解し、信頼できる許可を確保するための取引を開始するでしょう。これは、訴訟ではすぐには提供できないものです。

3 つの実際的な結果が期待されます…

コンテンツのライセンスはより柔軟になり、クリエイティブな作品を使用する他の権利と同様に価格も設定されます。大手スタジオは、既存のコンテンツコレクションを AI モデルをトレーニングするための貴重なリソースとして認識し始めるでしょう。自社の作品への完全なアクセス、信頼できるパートナーへの制限付きアクセス、ブランドを保護するための一般大衆への厳しい制限など、さまざまなレベルのアクセスが提供されます。ライオンズゲートとランウェイの最近の提携は、この傾向の好例です。 AI トレーニング用のコンテンツのライセンスを早期に取得し始めた企業は、業界標準を設定して多額の収益を得る可能性がありますが、躊躇する企業は不正使用に対処するために法的手段に頼らなければならない可能性があります。

シーダンス 2.0 は、私をこれほど怖がらせる唯一のモデルです。

大の映画ファンとして、状況がどれだけ変化しているかを考えると、正直少し怖いです。現在、映画業界のほぼすべての仕事が危険にさらされているように感じます。スクリプトをアップロードするだけで、この新しい技術により、単なる小さなクリップではなく、視覚効果、ナレーション、音響効果、さらには音楽までもが美しく編集された完全なシーンが作成されます。編集者や他の多くの役割はもう必要ないのではないかと考えてしまいます。映画愛好家にとっては素晴らしい時代です!

そして今、なぜそうではないのか理解しました…

— el.cine (@EHuanglu) 2026 年 2 月 8 日

キャラクターの保護について話しましょう。これは AI 企業にとって急速に大きな問題になりつつあります。 MiniMax と Midjourney に対する最近の訴訟は、スタジオが何かがどのように見えるかだけでなく、それがどのように見えるか、具体的にはブランドのキャラクターや確立された世界を心配しているという点を本当に痛感させました。 AI 企業が大手の映画やテレビのスタジオと協力したい場合は、厳重な安全対策を講じる必要があります。私が話しているのは、特定の文字の生成を防ぐブロックリスト、既存のスタイルを識別するためのフィンガープリンティング、すべてがどこから来たのかを証明する詳細なログなどです。基本的に、法的監視に耐えられるシステムが必要です。それがなければ、評判の低い市場に追いやられたり、絶えず訴訟にさらされたりするリスクがあります。何かを作るだけではもはや十分ではありません。それがオリジナルであり、既存の著作権を侵害していないことを証明する必要があります。

AI のビデオ作成能力が向上するにつれ、最大の課題はコンテンツを違法にコピーする人々ではなく、ビデオコンテンツ自体の作成が簡単かつ低コストになることです。単一のキャラクターを完璧に再現することではありません。それは、高品質のビデオを迅速かつ安価に制作し、それをさまざまな視聴者、言語、プラットフォームに簡単に適応できることです。

ストリーミングが一般的になるにつれて、映画やテレビのスタジオは、人気のフランチャイズ、俳優やクリエイターとの関係、強力な配信ネットワーク、効果的なマーケティングなど、依然として自社を差別化しているものを保護することに重点を置くことになります。現在の法的紛争の多くが登場人物やよく知られた架空の世界を中心に展開しているのはそのためです。一般的なビデオコンテンツが簡単に入手できるようになっている一方で、スタジオに真の競争力をもたらすのは、ユニークで確立されたブランドです。

基本的にハリウッドは、新しいテクノロジーを使用してビデオがより高速かつ簡単に作成される未来に備えています。現在の法廷闘争は、法制度がこれらの変化にどのように対処するかを検討する一方で、既存の権利と権力を保護することを目的としています。現在締結されている協定は、これらのツールが普及した際に、適切な保護措置と管理のもとで確実に使用されるようにすること、そして最も重要なこととして、オリジナルのコンテンツを所有するクリエイターが経済的に利益を得られるようにすることを目的としています。

2026-02-19 02:59