映画よりもずっといい本 20 冊

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大好きな本が映画になるのはとても嬉しいことですが、映画によって物語の重要な部分が変わってしまったり、登場人物のイメージ通りに描かれていなかったりするとガッカリすることもあります。これは長年の疑問につながります。本の方が常に映画化よりも優れているのでしょうか?

ゴッドファーザー、ファイト クラブ、若草物語などの本を見事に翻案した映画もあれば、物語の雰囲気を変えたり、登場人物を単純化したり、プロットを急いだりすることで的外れなものも多くあります。ただし、それは必ずしも映画制作者のせいではありません。本には、数百ページであろうと何ページであろうと、詳細な世界を構築し、登場人物の考えを掘り下げ、意味を重ねていくためのスペースがあります。対照的に、映画には時間が限られており (通常は約 2 時間)、さらに予算の制約があり、幅広い観客を引き付ける必要があります。

書籍化作品の中には、原作の物語の心を真に捉えた素晴らしいものもあります。しかし、このリストは、その可能性を十分に発揮できず、視聴者を失望させたものに焦点を当てています。

映画よりもずっと素晴らしい本を 20 冊紹介します。

「ゴーン・ガール」ジリアン・フリン著 (2012)

ジリアン・フリンの 2012 年の小説ゴーン・ガールは、現代の結婚の表面を鋭く解剖しています。物語はニック・ダンとその妻エイミーの視点を交互に展開し、結婚5周年のエイミーの失踪から始まり、すぐに大規模なメディアイベントとなる。日記とニック自身の記述を通じて、秘密と告発に満ちた不穏な姿が浮かび上がってくる。しかし、物語は中盤で衝撃的な展開を迎え、エイミーの「クールな女の子」という概念を中心に、現代フィクションの特徴となっている驚くべき暴露が起こる。

エイミーにはもっと価値がある

デヴィッド フィンチャーの 2014 年の映画は、ジェンダー、パブリック イメージ、操作といったテーマを探求した本からインスピレーションを得たもので、スタイリッシュで雰囲気のある作品です。ロザムンド・パイクはエイミー役でオスカーにノミネートされた驚くほど不安を与える演技を披露し、ベン・アフレックはニックの複雑なキャラクターを説得力を持って演じている。トレント・レズナーとアティカス・ロスによる忘れられない音楽が、映画の緊迫した雰囲気をさらに高めています。しかし、この映画は、この本の最大の強みである深層心理の複雑さを完全には捉えておらず、本の迫力が最大限に発揮されていないと、結末のインパクトが薄れているように感じられます。

オードリー・ニッフェネガー著「タイムトラベラーの妻」（2003）

オードリー・ニッフェネガーのタイムトラベラーの妻は、ロマンス、SF、悲しみが融合した感動的な物語です。遺伝的疾患により制御不能なタイムトラベルをするヘンリー・デタンブルと、その疾患が引き起こす困難にもかかわらず彼を愛するアーティスト、クレア・アブシャーを中心に描かれています。クレアがヘンリーに初めて会うのは子供の頃ですが、クレアは大人になるまで彼女に会わないため、彼らの関係は独特です。この小説は、異なる時点と視点の間を飛び越えながら巧みに書かれており、不在の多い人を愛するという混乱と痛みを伴う経験を美しく捉えています。

淡い模造品

エリック・バナとレイチェル・マクアダムスが出演するこの 2009 年の映画は、原作のストーリーの核心を捉えようとしていますが、最終的には一連のつながりのないシーンのように感じられます。物語のタイムラインは圧縮されているように感じられ、映画はインパクトを生み出すために劇的な瞬間に依存しています。レイチェル・マクアダムスはクレアを温かく描いているが、登場人物間のつながりは未発達に感じられ、ヘンリーの性格のより深く、より問題のある側面についてはほんの少ししか触れられていない。この本の繊細な感情的なつながりとメランコリックな雰囲気は、改作によって失われます。

『ワールド・ウォー Z』マックス・ブルックス著 (2006)

マックス ブルックスのワールド ウォー Z は、典型的なゾンビ小説ではありません。連続した物語ではなく、世界的なゾンビの発生を生き抜いた人々への架空のインタビューのコレクションから構築されています。あらゆる立場やさまざまな国の視点を取り入れたこのユニークなアプローチは、社会がどのように崩壊するかをリアルかつ不安にさせる描写を生み出します。ブルックスの軍事史に関する知識は、この本に、説得力があり、多様で、深く心を揺さぶる災害後の報告書のような雰囲気を与えています。

素早いゾンビ、素早いプロット

ブラッド・ピット主演の 2013 年の映画は、視覚的に印象的でエキサイティングなアクション映画として観客に人気がありましたが、原作とは大きく異なります。監督のマーク・フォースターは、この本の幅広いインタビューベースのスタイルを、ペースの速い、わかりやすいストーリーに変えました。ブラッド・ピットは本には登場しないキャラクターを演じており、ゾンビは素早く動き、調整されて描かれており、主にコンピューター生成の画像を使用して作成されています。映画ではまた、この本の複雑な政治的および道徳的問題も省略されています。著者のマックス・ブルックス自身も、この映画は面白いものの、彼の小説を忠実に翻案したものではないことを認めている。

フランク・ハーバート著「デューン」（1965）

フランク・ハーバートのデューンは、生態学、宗教、政治、未来予測の可能性などの複雑なテーマを探求する画期的なSF小説です。物語は砂漠の惑星アラキスで行われ、裏切りを克服し、生き残るために戦い、運命を全うしなければならないポール・アトレイデスを中心にしています。貴族間の権力闘争のさなか、謎めいたフレーメンの人々は別個の存在として生きている。 Dune を非常に魅力的なものにしているのは、その奥深さです。ハーバートは、貴重なスパイス、ベネ・ゲセリットと呼ばれる強力な組織の微妙な影響、そして巨大なサンドワームの魅力的な生態に基づいて、独自の経済システムを持つ世界を注意深く構築します。ハーバートの文章は難しいこともありますが、信じられないほど影響力があり、最終的には非常に満足のいくものです。

視覚的に素晴らしいが、それでも凝縮されている

フランク・ハーバートのデューンは、その思慮深く包括的なストーリーのおかげで、スター・ウォーズやマトリックスなどのSF古典に深い影響を与えてきました。しかし、デヴィッド・リンチの1984年の映画とドゥニ・ヴィルヌーヴの最近の2部作シリーズの両方の映画化は、この本の複雑さを完全に捉えるのに苦労しました。 1984年版は急いでいてわかりにくいことで知られているが、ヴィルヌーヴの翻案では視覚的に素晴らしく原作により忠実ではあるものの、重要な内面の考えや政治的詳細がカットされている。 2021 年のデューン映画は素晴らしいですが、小説は依然として最も完全な体験を提供します。

スティーヴン・キングの「それ」 (1986)

1986 年に出版されたスティーヴン キングの『それ』それは、ホラーと子供時代、記憶、トラウマの永続的な影響のテーマを融合させた強力な小説です。物語は、ルーザーズ・クラブとして知られる 7 人の追放された子供たちが、メイン州デリーの町で姿を変える恐ろしい生き物と戦うことを中心としています。この怪物は 27 年ごとに現れ、人々の恐怖を食い物にします。物語は 1950 年代と 1980 年代の間で移り変わり、過去の経験や心の傷が時間の経過とともにどのように変化し、私たちを悩ませるのかを示しています。多くの場合、この本は怪物そのものには焦点を当てず、登場人物たちの記憶、喪失、そして彼ら自身の個人的な闘いとの内なる葛藤に焦点を当てています。

2 つの映画、1 つの悪夢

批評家として、アンディ・ ムスキエティのイット映画は、特にキャスティングにおいて、多くの点で正しかったと言わざるを得ません。ビル・スカルスガルドはペニーワイズです – 本当に恐ろしいです。そして、若い俳優、特にソフィア・リリスとフィン・ヴォルフハルトは、ルーザーズ・クラブに真のタフさをもたらしました。ただし、映画は本の深みの一部を犠牲にしました。彼らはチュードの儀式のような重要で心を揺さぶる内容を飛ばし、デリーの歴史家としてのマイクの重要な役割を十分に調査していませんでした。 2 番目の映画、イット 第 2 章 は特に急いでいるように感じました。最初のItは大成功を収めましたが、続編は私たちの多くを少しがっかりさせました。

『レディ・プレイヤー 1』 アーネスト・クライン著 (2011)

アーネスト・クラインのレディ・プレイヤー 1 は、未来の 2045 年を舞台にしたノスタルジックなアドベンチャーです。この物語は、奇抜なジェームズ・ハリデーが作成した広大な仮想世界であるオアシスに身を浸すことで、困難な生活から逃れる十代のウェイド・ワッツの物語です。ハリデーの死後、彼はコンテストを開始します。複雑なパズルを解き、隠された「イースターエッグ」を最初に見つけた人が、彼の莫大な富とOASISの支配権を継承することになります。この本には複雑な詳細が詰め込まれており、ファンの情熱をスマートかつ魅力的な方法で称賛しており、特に本愛好家にとって魅力的です。

見た目はワイルドだが精神的には空虚

スティーブン・スピルバーグによる 2018 年の映画化作品は視覚的に印象的ですが、本書の考えさせられるパズルよりもエキサイティングなアクションを優先しています。 キングコングを彷彿とさせるスリリングな追跡やシャイニングへのうなずきなど、いくつかの楽しい瞬間が含まれていますが、これらは元のストーリーと比較すると場違いに感じられます。タイ・シェリダン演じる主人公のウェイドは特に魅力的ではなく、アート3ミス（オリヴィア・クック）とのロマンスも発展途上に感じられる。悪役のノーラン・ソレント（ベン・メンデルソーン）は大げさでニュアンスに欠けており、企業に関するこの映画のメッセージは不明瞭だ。楽しい映画ですが、この本の旅の精神を捉えていません。

デビッド・ミッチェル著「クラウド アトラス」(2004)

デビッド ミッチェルのクラウド アトラス は、異なる時代にわたって起こり、それぞれが独自のスタイルで書かれた 6 つの相互に関連した物語を語ります。 19 世紀の日記から未来的な黙示録的な物語に至るまで、この小説は輪廻転生、力の不均衡、そして私たちの行動が他者に与える影響などのテーマを掘り下げています。この本の構造は複雑で、物語が始まっては終わり、最終的にはループして戻ってきます。時間をかけたい読者にとっては最も価値のある内容です。ミッチェルは、ビクトリア朝時代の正式な言語からサイバーパンクのスラングへと文体を見事に変化させ、詩的で驚くほどまとまりのある作品を生み出しました。

6つの命と1つの宇宙の糸

ウォシャウスキー夫妻とトム・ティクヴァ監督が監督したこの 2012 年の映画は、トム・ハンクス、ハル・ベリー、ヒューゴ・ウィーヴィングを含む同じ俳優が物語全体で異なる役柄で起用された野心的なプロジェクトでした。原作の相互につながっている感覚をうまく表現している一方で、映画ではすべてのストーリーラインが一度に提示されていたため、ストーリー間の変化が唐突に感じられました。この映画の出演も批判を呼び、興行収入としては大した成功とは言えなかった。結局のところ、これは勇敢な努力ではありましたが、小説はより強力な経験になります。

F・スコット・フィッツジェラルド著『華麗なるギャツビー』（1925年）

F. スコット フィッツジェラルドの華麗なるギャツビーは、ニック キャラウェイのナレーションで 1920 年代のアメリカを見事に描いた作品です。物語は、ニックが謎の億万長者ジェイ・ギャツビーと隣人になるところから始まります。ギャツビーはニックのいとこであるデイジー・ブキャナンを取り戻そうと豪華なパーティーを開きます。デイジー・ブキャナンは権力者で残酷なトムと不幸にも結婚しています。この小説は、華やかな表面の下で、腐敗、裏切り、そしてすべてを消費する欲望のテーマを探求しています。短いながらも、この本は深く象徴的で、心を痛める悲劇的な瞬間が詰まっています。

フィッツジェラルドの散文の繊細さが欠けている

バズ・ラーマン監督による 2013 年の映画化華麗なるギャツビーは、贅沢なアールデコ調のデザインとモダンなヒップホップのサウンドトラックを備えた見事なビジュアルであり、そのすべてがギャツビーを演じるレオナルド・ディカプリオの魅惑的な演技によって命を吹き込まれています。キャリー・マリガンは夢見るデイジーを完璧に演じ、トビー・マグワイアはニックの悲しみを体現しています。ただし、この映画は壮大なビジュアルと興奮を優先し、ストーリーの微妙なディテールが失われている場合があります。ニックの文章を通して物語を組み立てると、過度にドラマチックに感じられ、最終的には大胆な映画スタイルによる小説の感情的な影響が影を落としてしまいます。

ポーラ・ホーキンス著「ガール・オン・ザ・トレイン」（2015）

ポーラ・ ホーキンスの小説ガール・オン・ザ・トレイン は、サスペンスフルな心理スリラーです。この物語は、レイチェル、ミーガン、アンナという 3 人の女性の視点から語られますが、どの女性も完全には信頼できません。レイチェルはアルコールと最近の離婚に苦しんでおり、毎日の電車通勤中に見かけるカップルに釘付けになっています。ミーガンが失踪すると、レイチェルも捜索に加わることになる。この本は視点の変化によって徐々に緊張感を高め、 巧妙に計画されたツイストに満ちたストーリーを特徴としています。

キャストはうまくいきましたが、実行に失敗しました

映画ファンとして、私は最近テイト・テイラー監督による 2016 年の映画化作品をチェックしました。レイチェル役のエミリー・ブラントは素晴らしかったですが、少しがっかりしたと言わざるを得ません。彼らは物語をロンドンからニューヨークに移し、正直に言って、物事を大幅に単純化しました。ブラントは本当に輝いていますが、映画では原作のパンチと複雑さが失われ、レイチェルは…欠点が少なく、面白​​くもないと感じました。脇役のヘイリー・ベネット、レベッカ・ファーガソン、ジャスティン・セローは皆良かったが、 本当にゴーン・ ガールを水で薄めたような感じで、本と同じような魅力的で乱雑な雰囲気はありませんでした。

スティーヴン・キングの「シャイニング」（1977）

スティーブン キングのシャイニングは、ゆっくりとサスペンスを構築する、見事に不安を引き起こすホラー ストーリーです。この作品は、作家でありアルコール依存症から回復しているジャック・トランスに焦点を当てており、冬の間人里離れたホテルで世話をする仕事に就いている。ジャック、妻のウェンディ、そして超能力を持つ息子のダニーがオーバールック・ホテルに隔離される中、ジャックの内なる悪魔とホテルの暗い影響が彼を狂気へと駆り立てる。この小説は、キングがジャックの複雑な考えとダニーの恐ろしい予感を探求することによって、絶え間ない恐怖感を生み出します。

ホラーの定番だが、本のほうが優れている

スタンリー・キューブリックの1980年の映画版「シャイニング」はよく知られており、しばしば議論されています。ジャック・ニコルソンの演技は忘れられないものですが、彼が演じるジャック・トランスは最初から不安定で、徐々に壊れていくことはありません。シェリー・デュヴァルによるウェンディの描写は、原作よりも主張が弱く、映画ではダニーの超能力については深く掘り下げられていません。この映画では、いくつかのストーリーラインが変更または省略されており、スティーヴン・キングの原作が持つ感情的な影響の一部が失われています。キング牧師自身も、この映画は彼の小説の核心を捉えていないと述べている。

2025-11-08 19:22