決してリリースされることのない15の失われたディズニー映画

by

その世紀以上の歴史の中で、ディズニーは映画館で膨大な数のアニメ映画を作成してリリースしました。

ディズニーは、1937年の時代を超越したクラシック *スノーホワイト *から始まるアニメーション映画の信じられないほどのコレクションで最もよく知られています。90年代のディズニールネッサンス、ピクサーのお気に入り、 *モアナ2 *、 *ムファサキング *、エリオズートピア2 *のムーファー *、ムファサ2 *のような最近の映画など。

ディズニーは長年にわたって劇場向けに無数のアニメーション映画を作成してきましたが、かなりの数の有望なプロジェクトは、悲しいことに完成しませんでした。

いくつかのディズニーのアニメーション映画が開始されました – いくつかは発表されたばかりで、他のものは制作によく入っていましたが、さまざまな理由で予期せずキャンセルされたり保留されたりしました。

これらの放棄されたディズニー映画の多くは、新しい王女のアイデア、ファンのお気に入りの続編、そして完全にオリジナルの物語を取り上げました。彼らは、コンピューターで生成された画像と古典的な手描きのアニメーションを組み合わせて、ユニークな世界を作成していたでしょう。

ディズニーは長年にわたっていくつかの映画をキャンセルしてきました。 *巨大 *のように、廃棄される前に多くの宣伝を受けました。 *Kingdom of the Sun *などのその他は、まったく異なる映画に作り直されました。そして、 *火星 *の王女 *を含むいくつかは、後に代わりに実写映画として作られました。

ディズニーの作られていないアニメーション映画に何があったのか疑問に思わないのは難しいです。作成者間の意見の相違、スタジオからの干渉、または単に不運と他の映画との競争のためにキャンセルされましたか？理由が何であれ、これらの映画が実際にリリースされた場合、これらの映画がどのようになったかを想像するのは魅力的です。

決して作られなかったディズニーのアニメーション映画を失った

ロジャー・ラビットを発見した人

1988年にロジャーラビット *をフレーム化した *大ヒットの後、 *ロジャーラビット：トゥーン小隊 *と呼ばれる続編の計画が始まりました。第二次世界大戦中に陸軍に勤務する時間を含め、ロジャーの初期の人生を示していたでしょう。しかし、スティーブン・スピルバーグは *シンドラーのリスト *を指示した後、プロジェクトから先へ進むことにしました。数年後の1997年に、ロジャーがブロードウェイやハリウッドで有名になることに焦点を当てた新しい物語で、ロジャー・ラビット *を発見した *としてアイデアが再訪されました。 90年代後半から2000年代初頭に作成されたテスト映像にもかかわらず、クラシックなアニメーションと実写とコンピューター生成の画像ディズニーを組み合わせたものは満足せず、映画は最終的にキャンセルされました。

クリスマスの続編の前に無題の悪夢

2000年代初頭、ディズニーは、1993年のストップモーションクラシック *The Nightmare Beforeクリスマス *のコンピューターアニメーションの続編を作成する可能性を探りました。しかし、映画の作成者であるティム・バートンは、オリジナルのユニークな品質を維持したいと考えて、プロジェクトをキャンセルするよう説得しました。代わりに、ストーリーの直接の継続が2004年にカプコンのビデオゲーム、 *The Nightmare Before Christmas：Oogie’s Revenge *としてリリースされました。最近では、ヘンリー・セリック監督は前編を作ることを提案しましたが、2024年の時点で、彼とティム・バートンの両方は、彼らがそれ以上の分割払いを作成する予定はないと述べています。

白鳥の湖

1990年代初頭、ディズニーは有名なバレエ *スワン湖 *に基づいてアニメーション映画を作ることを計画し、人気のプリンセス映画の公式に完全に合っています。しかし、元ディズニーのアニメーターであるリチャード・リッチがすでに *The Swan Princess *と呼ばれる独自のバージョンを作成していることを発見したとき、彼らはプロジェクトをキャンセルしました。 1994年にNew Line Cinemaによってリリースされた * Swan Princess *は劇場では成功しませんでしたが、後にホームビデオを通じて熱心なファン層を獲得しました。

ドン・キホーテ

何十年もの間、ディズニーは有名な小説 *ドン・キホーテ *に基づいてアニメーション映画を繰り返し作成しようとしてきました。最初の試みは1940年代でしたが、 * Pinocchio *と * Fantasia *が興行収入でうまく機能しなかったため、経済的な心配によりキャンセルされました。当時、同社はまた、戦争の努力をサポートするために、より短い映画とコンテンツを作ることに焦点を移しました。ディズニーは1950年代に別のアニメーションスタイルで再試行しましたが、そのプロジェクトも失敗しました。最近では、2000年代初頭、ディズニーは別の *ドン・キホーテ *の適応をキャンセルし、この物語は家族の聴衆にとってはあまりにも成熟していると信じていました。

火星の王女

1990年代初頭、ディズニーは、エドガーライスバロウズのクラシック小説に触発された *A Princess of Mars *と呼ばれるアニメーションSF映画の開発を開始しました。当時ディズニーのCEOだったジェフリー・カッツェンバーグは、本当に映画を作り、監督のロン・クレメンツとジョン・マスカーにそれを提供したかったのですが、彼らはそれを断りました。ほぼ20年後の2012年に、ディズニーは同じ本の実写適応である *ジョン・カーター *をリリースしました。しかし、この映画は劇場では成功していませんでした。

太陽の王国

楽しみの前に、バディコメディ *皇帝の新しい溝 *が2000年に登場し、ディズニーは *キングダムオブザサン *と呼ばれる非常に異なる映画に取り組み始めていました。このオリジナルバージョンは、太陽を永久にブロックしたいと思っていたYzmaという名前の王子と魔女についてのより暗い音楽の物語であることを意図していました。オーウェン・ウィルソンはキャラクターのパチャを声に出すように設定されており、音楽はスティングによって書かれていました。しかし、早期のテスト上映がうまくいかなかった後、映画製作者はプロジェクトを完全に再考しなければなりませんでした。彼らは伝統的な音楽の要素を落としましたが、ありがたいことに、「Snuff the Light」と呼ばれる元のバージョンのために録音された1曲のEartha Kittが、最終映画には含まれていないにもかかわらず、映画のサウンドトラックに登場しました。

ティンカーベルと信念のリング

ディズニーが2008年に *Tinker Bell *映画をリリースする前に、別の *Tinker Bell *映画 *Tinker BellとThe Ring of Belief *が作られていました。悲しいことに亡くなったブルターニュ・マーフィーは、ティンカー・ベルの声になるでしょう。 2007年にリリースされる予定であるこの映画は、ティンカーベルとピーターパンが最初に会った方法を示していたでしょう。ディズニーは、2000年代半ばに初期のプレビューと予告編を共有しました。しかし、映画の方向性、お金の問題、およびディズニーの3Dアニメーションへの切り替えについての意見の相違により、彼らは元のコンセプトから映画を完全に作り直しました。

野生のものはどこにありますか

2009年にワイルドシングスが登場した実写 * *のずっと前に、ディズニーはモーリスセンダックの古典的な子供向けの本のアニメーション版を作ることを検討しました。 1983年、アニメーターのグレン・キーンとジョン・ラセターは、彼の寝室でマックスの遊び心のある態度を示す短いテスト映画を作成しました。この短いクラシックな手描きのアニメーションと初期の3Dテクノロジーを組み合わせたものの、ディズニーは最終的に、短編映画をより長いストーリーに変えるという高い制作コストと課題のために、フルレングスの映画を追求しないことにしました。

巨大

ディズニーが2015年にD23で最初に *巨大 *を発表したとき、私はとても興奮しました！スペインの少年についてのこの美しい、CGi-Animatedの物語は、Inmaという名前の巨大な女の子と友達を作ることになるでしょう。彼らは雲の中で魔法の世界を発見し、 *Frozen *の素晴らしいサウンドトラックを作成したチームによって音楽がなされるでしょう！悲しいことに、映画は押し戻され続け、最終的にはディズニーが2017年にそれをキャンセルしました。当時のアニメーションスタジオの責任者だったエドキャットマルは、創造的な違いがあると言いました。棚上げされたのは残念ですが、それに少しうなずき、イースターエッグを含めて *Zootopia *！

トイランドのベイビー

1955年、ウォルトディズニーはもともと、人気のあるクリスマスストーリー「Babes in Toyland *」に基づいてアニメーション映画を作成することを計画していました。しかし、プロジェクトは遅延に直面し、後に実写映画に変更されました。 Annette Funicello主演のDisney’s * Babes in Toyland *は1961年に登場し、同社の最初のフルレングスの実写ミュージカルをマークしました。

dufus

1980年代後半、ディズニーはJ.D.サリンジャーの小説「ライ麦のキャッチャー *に基づいてアニメーション映画を作ることを検討しました。珍しいアイデアには、ドイツの羊飼いについて話すことが含まれていました。彼らは、暫定的に *dufus *というタイトルの歌を書くように作詞家のハワード・アシュマンにさえ依頼しました。残念ながら、ディズニーはサリンジャー自身からの物語の権利を確保できなかったため、プロジェクトは放棄されました。

ミストレス・マシャムの休息

1980年代半ば、ディズニーのアニメーターであるジョー・ヘイルは、T.H。ホワイトの1946年の小説。物語は、ジョナサン・スウィフトの *ガリバーの旅行 *から知られている小さな人々、リリピアンのコミュニティと友達を作る若い孤児に集中していたでしょう。ロイ・E・ディズニーはプロジェクトに熱心でしたが、当時のマイケル・アイズナーは承認せず、映画はキャンセルされました。これで、Disney Animator Andreas Dejaがオンラインで初期のコンセプトアートとキャラクターデザインを見つけることができ、これまでのことを垣間見ることができます。

エルフの王

ディズニーは、フィリップ・K・ディックによる1953年の短編小説に基づいて、 *キング・オブ・ザ・エルフ *と呼ばれる3Dアニメーション映画を計画しました。物語は、ミシシッピデルタのエルフを中心にしており、トロールから救助した後、王として人間を冠しています。 *ブラザーベア *の背後にあるチームは、監督に設定されていました。 2008年に発表されましたが、この映画はset折に直面し、2010年に一時的に戻る前に2009年に開発を一時停止しました。最終的には、ストーリーラインの問題により数年後にキャンセルされました。

ニュート

2008年に、ディズニーは、ピクサーが *Newt *という映画を開発していることを明らかにしました。これは、最初は互いに嫌いながら、共有された旅の間につながり始めた2人の絶滅危ed種の青い足のニュート（男性と女性）の冒険に続きました。もともと2011年または2012年頃にリリースを計画していた小さなニュートの彫刻は、ピクサーの映画 *brave *に隠されたディテールとしても登場しました。最終的には、ストーリーが2011年のBlue Sky Studios Film *Rio *に似すぎていると考えられていたため、このプロジェクトはキャンセルされました。

私の人々（別名いくつかの良い幽霊）

2000年代初頭、ディズニーはアパラチア山脈のライバル家族の若いカップルについてのアニメーション映画を開発しました。この映画は、ブルーグラスのサウンドトラックと伝統的なコンピューターで生成されたアニメーションのブレンドとして計画されており、ドリー・パートン、リリー・トムリン、ハル・ホルブルックの声をフィーチャーしていたでしょう。 *ムーラン *を共同監督したバリークックは、監督に設定されていました。しかし、プロジェクトは、「私の人々 *と *いくつかの良い幽霊 *としての異なる時期に知られています」 – 2003年後半にキャンセルされました。フォークドールズは、2007年の映画「Meet the Robinsons *」で非常に短い、ほとんど目立たない外観を作りました。

別の外観に値するアニメーションのアニメーション映画を忘れています

1。救助者（1990）

1977年のオリジナル * The Rescuers *は楽しい冒険でしたが、続編はあまり期待されていませんでした。しかし、 *救助者の下にある *（1990）は最初の映画を上回り、本当に例外的な映画になりました。オーストラリアのアウトバックで密猟者に誘nされた少年を救うという使命について、2人のマウスの秘密エージェントに続きます。この映画には、印象的な空中シーケンス、美しくレンダリングされたオーストラリアの風景、活気のあるアニメーションがあります。大規模なヒット *The Little Mermaid *と *Beauty and the Beast *の間でリリースされているにもかかわらず、90年代にVHSテープを見て育った多くの人にとって、それは愛情のあるお気に入りのままです。

2。以降（2020）

Pixarの2020年の映画、 *Onward *、残念ながらタイミングが悪いことに苦しんでいました。 Covid-19パンデミックのために映画館が閉鎖されたようにリリースされたとき、クエストで2人の兄弟についてのファンタジーアドベンチャーは、劇場で成功する機会をあまり得ませんでした。多くの人々は当然のことながら現在のイベントに焦点を当てており、ストリーミングを通じて聴衆を見つけましたが、気づきませんでした。

5年後の今でも、 *以降 *が人々が最高のピクサー映画について話すとき、しばしば見落とされるのは残念です。それは、美しいアニメーション、魅力的なキャラクター、そして喪失に対処し、前進することについての意味のあるメッセージを備えた感動的で魔法のような物語です。

3。トレジャープラネット（2002）

2002年にリリースされた *トレジャープラネット *は、ロバートルイススティーブンソンの *トレジャーアイランド *を未来的で銀河間の環境で再考するユニークなアニメーション映画です。 CGIアニメーションが *Toy Story *や *Shrek *のようなヒットの後、CGIアニメーションがより一般的になっていた劇場ではうまくいきませんでしたが、映画はその後、熱心なファンベースを獲得しました。人々は今、その魅力的なキャラクター、ストーリーブックのビジュアルとサイエンスフィクションの美しいブレンド、そしてあなたの目的を見つけることについての感動的な物語に感謝しています。あるキャラクターが有名に言っているように、それは本当に古典になる可能性があります。

4。恐竜（2000）

2000年にリリースされたディズニーの *恐竜 *は、実写とコンピューターのアニメーションを組み合わせた先駆的な映画でした。それは、恐竜と彼の養子になった家族が、壊滅的な流星攻撃の後に新しい家を探しているときの物語を語っています。その年の最高の販売中のアニメーション映画であり、主にポジティブなレビューを獲得し、テーマパークの乗り物を刺激しているにもかかわらず、この映画はほとんど忘れられています。ディズニーの成功したルネッサンス期間とその後の映画との移行で迷子になったようです。

5。ブラックコールドロン（1985）

1985年の * The Black Cauldron *は、ディズニーファンの間で少し分裂的な映画です。それが出てきたとき、それは大きな興行失敗であり、ディズニーをほとんど台無しにした映画としてしばしば引用されます。当時の批評家は、それが元の本からあまりにも多く逸脱していると感じていました。しかし、過去40年にわたって、この映画は献身的なカルトフォローを獲得しました。人々は今、その独特のダークファンタジーの設定、美しいアニメーション、そして本当に恐ろしい悪役を感謝しています。

6。アトランティス：ロストエンパイア（2001）

ディズニーのファンの間では、 *アトランティス：失われた帝国 *は、ほとんど忘れられていない可能性が高く、多くの人が実写の適応を熱心に望んでいます。しかし、それは一般大衆には広く知られていないため、ディズニーはめったに言及しません。これはおそらく、ディズニーの大成功を収めたルネッサンス期間の直後に発表されたためであり、人気のあるディズニー映画の視聴者とは非常に異なっていたからでしょう。

この映画は、アトランティスの失われた都市と強力な古代の力を探している探検家のチームについての楽しいアクション満載の冒険です。完璧ではありませんが、ユニークなジュール・ヴェルヌにインスパイアされたスタイルと思い出に残るキャラクターが視覚的に見事です。

7。TheRobinsonsに会い（2007）

ディズニーの大ファンとして、2007年に * Meet The Robinsons *が出てきたときのことを覚えています。スタジオにとっては少し苦労していて、Pixar Filmsのような視聴者と実際にはわかりませんでした。それは興行収入の失望であり、彼らは続編の計画さえ廃棄しました。しかし、正直なところ、長年にわたって、この映画は私に本当に成長してきました。それは彼の運命を救うために未来に行く若い孤児の発明者についてであり、それは驚くほど心温まることです。さらに、キャラクターは素晴らしく奇妙で、私はその明るく、昔ながらの未来のビジョンが大好きです – それは本当に献身的なファンベースを開発しました。

8。ブラザーベア（2003）

2003年にリリースされたディズニーの *ブラザーベア *は、しばしば見落とされる美しくアニメーション化された映画です。それは *lilo＆amp;のような非常に人気のある映画とほぼ同じ時期に出てきましたStitch*、*Monsters、Inc。*、*Finding Nemo*、および*Incredibles*。しかし、 *ブラザー・ベア *は、すべての人に訴える家族と許しについての感動的な物語を語っています。また、北米の風景の見事なビジュアル、フィルコリンズによる記憶に残るサウンドトラック、ホアキンフェニックスとジェレミースアレスの優れた音声パフォーマンスも誇っています。

9。バグの人生（1998）

ピクサー映画であるにもかかわらず、1998年の *バグの人生 *は、人々がスタジオの最も重要な作品について議論すると、しばしば見落とされます。一部の人はそれを古典的であり、当然のことながら – 他の主要なピクサーヒットよりも記憶に残るものと見なされています。物語は、彼の植民地の助けを見つけようとする、意図的ではあるが厄介なアリを中心にしていますが、風変わりなノミのグループにつまずくだけです。それは、面白い、忘れられないキャラクターで満たされた魅力的で視覚的に魅力的な映画であり、驚くべきことに、コミュニティと未チェックの資本主義の欠点についての強力なメッセージを提供します。

10。Bolt（2008）

2008年にリリースされた * Bolt *は、合理的に成功し、好評の映画でしたが、今日では見落とされています。この映画は、彼が実際に超大国を持っていると考えており、テレビ番組のセットから逃げた後に本当のことを学ばなければならない犬の俳優を中心にしています。ディズニーの古典的なルネッサンス期間と、最近の成功した時代の始まりと、ピクサーがピークに達している間、 *ボルト *は同じレベルの批判的な称賛や文化的共鳴を達成していませんでした。それにもかかわらず、それは強力な声のキャストと活気のあるアニメーションを備えた楽しくて心地よい物語のままです。

11。FrankenWeenie（2012）

2012年に登場したにもかかわらず、ティムバートンの *フランケンウィーフィー *は、家族のための楽しいハロウィーン映画について話すときでさえ、驚くほど見落とされています。この映画は非常に才能のあるチームによって作られた古典的なSFホラーに対する創造的で遊び心のあるテイクであるため、それは残念です。それは1984年にバートンとディズニーが一緒に作った短編映画に基づいています。物語は、犬を生き返らせる少年を中心にしています。美しい黒と白のストップモーションアニメーションと愛すべきキャラクターで、このバートンクラシックは、たとえそれが *死から何かを取り戻すことを伴う場合でも、心に満ちています。

2025-09-25 18:31