続編が多すぎる映画シリーズ

映画スタジオは、新作が実際には必要ない場合でも、成功した映画の続編を作りすぎることがよくあります。残念ながら、これにより、かつては素晴らしかったシリーズが、力強いフィナーレではなく、弱い形で終わってしまう可能性があります。

多くの場合、映画スタジオは長年にわたってフランチャイズを拡大し、一般に有名なタイトルに対する大衆の好み、大衆文化における地位、熱心なファンから利益を得ることを望んでいます。良い例はパイレーツオブカリビアン シリーズです。

ディズニーは、ディズニーランドの人気の乗り物にインスピレーションを得た 2003 年の映画ブラックパールの呪い で大成功を収めました。ゴア・ヴァービンスキー監督のこの映画は、素晴らしいキャスト、印象的なビジュアル、キャッチーな音楽、スリリングな海賊の冒険のおかげでヒットし、2 つの続編が制作されました。

ほとんどのファンは、パイレーツオブカリビアン シリーズが 2007 年の映画アットワールドエンド で終了するべきだったという意見に同意しています。しかし、ディズニーは4 年後にオン・ストレンジャー・タイズを公開し、経済的には成功したにもかかわらず、批評家も観客もあまり感銘を受けませんでした。 2017 年の映画デッド・メン・テル・ノー・テイルズはさらに評判が悪かった。

あまりにも多くの続編、スピンオフ、リブートに悩まされているのはパイレーツ シリーズだけではありません。 インディジョーンズやトイストーリーなどの多くの成功した映画は、3 部作としてより記憶に残るでしょう。 シュレック、ダイ・ハード、ワイルド・スピードなどの他のシリーズも不必要に描かれており、続編の可能性があるからといってそれが良いアイデアであるとは限らないことを示しています。

不必要な続編がある映画シリーズ

トイ・ストーリーが展開中

1995 年の革新的なアニメーション映画であるピクサーのトイ・ストーリーは、単独で成功した可能性があります。しかし、それはほぼ完璧な三部作となり、感動的なトイストーリー 3 で最高潮に達しました。経済的に大きな成功を収めたため、続編の制作は必然となり、2019 年のトイストーリー 4 につながりました。悪い映画ではなく、時間が経つにつれて評価が高まってきましたが、多くのファンは、トイストーリー 3 の力強い結末の後では、オリジナルのキャラクターが変更されており、その必要はないと感じていました。現在、5 番目のトイ・ストーリー映画が製作中で、映画が利益を上げ続ける限りシリーズは続くようだ。

インディ・ジョーンズは博物館に属します

映画インディジョーンズは、1980 年代から愛されているシリーズで、非常に人気があります。とても多くの懐かしい思い出を呼び起こしてくれるため、1989 年に物語が終わったかに見えた 3 作目の映画最後の聖戦の後も、冒険は続いています。元の三部作はほぼ完璧でしたが、パラマウントはほぼ 20 年後、楽しいけれどやり過ぎの冒険であるクリスタルスカルの王国でシリーズを復活させました。経済的には成功したが、多くのファンはそれを嫌っていた。 10 年以上後、ディズニーは運命のダイヤルをリリースしましたが、興行収入では成功しませんでした。

トランスフォーマーは全盛期をとうに過ぎた

マイケル・ベイは、2007 年に実写映画でトランスフォーマーシリーズを復活させました。傑作ではありませんでしたが、最初の映画は間違いなく楽しいものでした。派手なエフェクト、ドラマチックな音楽、そしてたくさんの爆発で満たされた、2000 年代のやりすぎアクション映画の典型的な例です。しかし、このシリーズはすぐに過剰になりました。それぞれの続編は前作よりも大きくなろうとしましたが、ストーリーは弱くなり、その結果、CGI と忘れられがちなキャラクターが混乱を招き、視覚的に圧倒的な混乱をもたらしました。唯一の例外は、シリーズ最高の映画と広く考えられている 2018 年のバンブルビーです。

シュレックは最初の続編の後、魔法を失った

2001 年にシュレック が登場したとき、それは完全に状況を一変させました。ドリームワークスのアニメーション映画は、おとぎ話のジャンルをふざけてひっくり返し、伝統的な「末永くお幸せに」に新鮮で面白い解釈を提供し、ディズニーの優位性に挑戦しました。大人の興味を引くユーモアを巧みに使い、大衆文化を引用し、有名な声優を起用してマーケティングを強化しました。気難しい緑の鬼がお姫様を救出する物語は大きな影響を与え、アニメーションの新時代の幕開けに貢献しました。 2004 年の続編は素晴らしく、オリジナルを超えたと多くの人が信じています。しかし、このシリーズはシュレックザサード (2007) とシュレックフォーエバーアフター (2010) で品質が低下しました。最初の 2 つのシュレック映画は革新的で創造的だと感じましたが、後の作品はありきたりな大量生産品のように感じられました。できれば、今度の 5 番目のシュレック映画がオリジナルの魅力と魔法を取り戻してくれることを願っています。

ターミネーターの「I’ll be back」は脅威になっている

ほとんどのファンは、ターミネーター シリーズが 1991 年の古典的なジャッジメントデイ以来変わっていないことに同意します。ライズオブザマシン (2003) のようなその後の映画は残念な焼き直しのように感じられ、サルベーション (2009) は忘れられそうなもので、ジェニシス (2015) は混乱を招くものでした。最新作のダーク・フェイト (2019) には、リンダ・ハミルトンの復帰の可能性があったものの、最終的には刺激に欠けたと感じられました。 AI が支配する未来から人類の救世主を排除するために送り込まれたサイボーグという魅力的な中心コンセプトにもかかわらず、ターミネーター 映画の品質は大きく異なります。このシリーズは新しいストーリーの機が熟していますが、すべての続編やリブートがその可能性を十分に発揮しているわけではありません。

ジョーズは噛まれなくなった

スティーブン・スピルバーグ監督の 1975 年の映画ジョーズは、映画界の画期的な成果とみなされています。この大人気の夏映画は、革新的な特殊効果、巧妙なマーケティング、巧みな緊張感の構築で映画業界を変えました。 ジョーズには続編は特に必要ありませんでしたが、無害な続編が 1978 年に登場しました。しかし、品質が低下したにもかかわらず、ユニバーサルスタジオはジョーズ 3-D (1983 年) とジョーズ: ザリベンジ (1987 年) でシリーズを継続しました。 3作目は明らかに金もうけの試みで、シーワールドの宣伝の延長のような感じがしたし、4作目は復讐のためにブロディ一家を執拗に追うサメの単純に構想が不十分なストーリーだった。

絶滅の日をはるかに過ぎた、時の前の土地

ドンブルースの 1988 年の映画、ザ・ランド・ビフォア・タイムは、その美しいアニメーション、感動的な音楽、そして喪失、強さ、受容といった驚くほど成熟したテーマのおかげで、広く古典とみなされています。それ自体が完全で感動的な物語であるにもかかわらず、この映画は 13 もの驚くべき続編を生み出しました。ユニバーサルは、約 30 年にわたって、低品質で単純で音楽的なビデオへの直接フォローアップ作品を十数本リリースし、時には物事を放っておいたほうがよいことを示唆していました。

ジュラシック・パークは立ち止まって考えるべきかどうかを考えなかった

多くの人がジュラシックパーク を映画の傑作だと考えていますが、その理由は簡単にわかります。スティーブン・スピルバーグの 1993 年の映画は、数十年経った今でも、その画期的な特殊効果、魅力的なキャラクター、象徴的な音楽、そしてスリリングなアクションで驚かされます。しかし、続編はどれもオリジナルに匹敵するものはありませんでした。それぞれ 1997 年と 2001 年に公開された ロストワールド と ジュラシックパーク III は、それなりに出来ていますが、最初の映画を特別なものにした世界観、魅力的な登場人物、そして不思議な感覚に欠けています。 2015 年のジュラシックワールドは、原作の魔法の再現に最も近づきましたが、ある程度予想できたように感じました。悲しいことに、その後に続いた映画、炎の王国、ドミニオン、およびリバースは、あまりにも複雑で混沌としており、あるいは簡単に忘れられてしまいました。

高速かつ高速猛烈な勢いでグルグル運転中

ファスト&;ワイルド映画はすべてストリートレースに関するものでしたか？ 2001 年のワイルド・スピードの成功後、シリーズ化は自然なステップのように思えました。しかし、自動車を題材にした単純で楽しいアクション映画が、11 本の映画 (そしてもう 1 本が公開される予定) を擁する数十億ドル規模の大ヒットシリーズになるとは、誰も予想できませんでした。過去 20 年間にわたり、高速かつ高速なサービスが提供されてきました。激怒は現実的な始まりから大きく変わりました。複雑なスパイ計画、大勢の登場人物（家族というより大家族です！）、高層ビルの間を車で飛び越えたり、ロケットで宇宙に打ち上げたりするなど、物理法則に反するスタントが登場し、ますます突飛なものになってきています。

パイレーツ・オブ・カリビアンはゆっくりと沈んでいく

ディズニーは、人気のテーマパークの乗り物をベースにした 2003 年の映画パイレーツ・オブ・カリビアン: ブラックパールの呪いで大成功を収めました。エキサイティングなアクション、ロマンス、冒険が完璧に融合し、記憶に残るスコアと素晴らしいキャストによってすべてが強化されています。この映画は、デッドマンズチェスト (2006) とアットワールドエンド (2007) という 2 つの続編を生み出しましたが、おそらくシリーズはそこで終了するべきでした。その後、ジョニー・デップがジャック・スパロウ役で出演し、ウィル・ターナーやエリザベス・スワンといった強力な脇役が登場しなかったが、観客の共感を呼ぶことはなかった。 オン・ストレンジャー・タイズ (2011) は方向性がなく複雑すぎると感じましたが、デッド・メン・テル・ノー・テイルズ (2017) はさらに混乱し、最終的にジャック・スパロウのキャラクターを以前の自分の愚かな風刺画に変えてしまいました。

氷河期は時間とともに溶けた

オリジナルのアイスエイジ映画は、2000 年代の傑出したアニメーション映画で、魅力的なキャラクター、独特のアニメーション、家族の絆を描いた感動的なストーリーで愛されています。続編のザ・メルトダウンとドーン・オブ・ザ・ダイナソーは今でも楽しめますが、アイス・エイジシリーズは時間の経過とともに全体的に質が低下しており、くだらないジョークに偏りすぎ、登場人物が多すぎて、感情的なインパクトが失われています。最も低い点はおそらく 2022 年の Disney+ スピンオフであるバック・ワイルドのアイス・エイジ・アドベンチャーであり、制作された感じも見た目も安っぽく、多くのファンが作られなければよかったと願っている。

ダイ・ハード・ダイ・ア・スロー・デス

ダイハードは 1980 年代の古典的なアクション映画であり、その人気はいくつかの続編のおかげで現在も続いています。 ダイ・ハード・ウィズ・ア・ヴェンジェンス（1995 年）はアクションをニューヨーク市に移すことに成功し、ダイ・ハード 2（1990 年）はオリジナルと同様の体験を提供しましたが、それでも楽しかったです。しかし、ライブフリーまたはダイハード (2007) は、良く作られているにもかかわらず、初期の映画の精神を完全には捉えていませんでした。洗練されすぎてテクノロジーに依存しすぎているように感じられ、最初の 3 つの生の激しさが欠けていました。最終的にダイハードに良い日（2013）は、混乱を招くストーリー、刺激のないアクション、未開発のキャラクターでシリーズを終了しました。

13日の金曜日は本当に地獄になった

あまりにも長く続いたシリーズといえば、13 日の金曜日がその代表的な例です。 1980 年のオリジナルのホラー映画は信じられないほどの影響力を持ち、衝撃的な暴力とサスペンスフルなプロットでスラッシャーというジャンルを定義するのに役立ちました。しかし、続編はほとんどが予測可能なパターンに陥ったか、過度にばかげたものになりました。多くは最初の映画の出来事を単純に繰り返す一方、ジェイソン X の宇宙など、ジェイソンボーヒーズを不条理な場所に連れて行ったり、フレディ vs ジェイソン で他のホラーキャラクターと無意味な戦いを強いたりするものもありました。もし映画製作者がジェイソンを復活させ続けるつもりなら、少なくともそのキャラクターと観客に、より説得力のあるストーリーを提供できるはずだ。

オリジナルとは大きく異なる20の続編

マッドマックス2 (1981)

怒りのデス・ロードやフュリオサなどの新しいマッドマックス映画に慣れている場合は、オリジナルのマッドマックスに驚かれるかもしれません。これはオーストラリアの小規模な独立系映画で、社会崩壊のその後ではなく、社会崩壊の始まりを描いています。 SF やアクションにはあまり重点が置かれておらず、人々が現在マッドマックス から連想するような派手なビジュアルやキャラクターもありません。（マックスの家族も映画の大部分でまだ生きています。）

象徴的なマッドマックス要素の多くは、続編であるマッドマックス 2 (米国ではロードウォリアーとして知られています) に実際に登場しました。この映画は世界が滅んだ後を舞台にしており、マックスは燃料を求めて荒野をさまよいます。はるかに大規模なアクションシーケンス、より大胆なスタント、そして忘れられないフムンガス卿のようなさらに風変わりなキャラクターが登場します。

13日の金曜日パート2 (1981)

ジェイソン・ボーヒーズはホッケーマスクと13 日の金曜日シリーズで有名ですが、彼がキャンプ・クリスタル・レイクで殺人を始めたのは2作目の映画まででした。オリジナルの13 日の金曜日では、実際に犯人はジェイソンの母親であるボーヒーズ夫人でした。彼女がキャンプのカウンセラーを標的にしたのは、何年も前に溺死した息子を彼らが救ってくれなかったからだ。（心配しないでください、彼は回復しています！）ジェイソンは、3作目まで彼の象徴的なホッケーマスクを着用しませんでした。 13 日の金曜日パート 2 では、彼は目の穴が 1 つだけある袋を頭からかぶって被害者を追いかけました。ジェイソン、あなたが動揺しているのは理解できますが、あなたのお母さんはもっと良い顔をしたほうがいいと思いませんか？

スタートレック II: カーンの怒り (1982)

最初のスタートレック映画は、おそらくオリジナルの TV シリーズよりもスターウォーズ、さらには2001 年宇宙の旅などの映画に大きな影響を受けています。監督のロバート・ワイズはスタートレックに詳しくなく、2001に携わったダグラス・トランブルの特殊効果の専門知識を活用して、壮大で包括的で視覚的に印象的な映画を目指しました。この映画は経済的には好調でしたが、多くの既存のスタートレックファンの共感を呼ぶものではありませんでした。続編では、スタジオは元の番組の精神により沿ったストーリーと壮観な効果を組み合わせることにしました。これはスリリングな冒険であるカーンの怒りにつながり、リカルド・モンタルバンが復讐に燃えるカーン・ヌーニエン・シンとして復活し、カーク船長とエンタープライズ号と対戦することになります。その結果、これまで作られた中で最も批評家から賞賛されたスタートレック映画が完成しました。

ハロウィン III: 魔女の季節 (1982)

今日、成功した映画シリーズが、確立されたキャラクターを完全に放棄してまったく新しいストーリーを描くことを想像するのは困難です。しかし、それはまさにハロウィンフランチャイズが3作目でやったことです。象徴的な悪役マイケル・マイヤーズと彼の頻繁なターゲットであるローリー・ストロードの両方を残し、不気味ではあるが無関係なストーリーを支持し、同じくハロウィーンを舞台にしました。この映画は、呪われたハロウィーンのマスクをめぐる陰謀を解明しようとする医師（トム・アトキンス）を中心に描かれています。もしハロウィン III がヒットしていたら、10 月 31 日に開催されるだけですべてがつながった一連の独立したハロウィン 続編が発売された可能性があります。しかし、この映画は成功せず、数年後、4 番目のハロウィン映画ではマイケル・マイヤーズがより伝統的なスラッシャー体験を求めて戻ってきました。

ランボー: ファースト・ブラッドパート II (1985)

オリジナルの ファーストブラッド は単なるアクション映画ではありません。シルベスター・スタローン演じるベトナム帰還兵ジョン・ランボーが深い心の傷と闘う姿を描いた作品だ。映画は、ランボーが戦争のトラウマと困難な故郷への帰還を力強く語った後、警察に投降する場面で終わる。続編のランボー: ファーストブラッドパート II は、まったく異なる物語です。回復したように見えるランボーが刑務所から釈放され、しばしば上半身裸でベトナムのアメリカ人捕虜を救出するという古典的なスーパーヒーローの物語です。 ファーストブラッド は成功しましたが、ランボー: ファーストブラッドパート II は大ヒットとなり、世界中で 3 億ドルの収益をあげ、多くの模倣作品が登場する長期にわたるシリーズとなりました。

オズへの帰還 (1985)

それは単純に、オズの魔法使いから 45 年以上後にリターントゥオズが公開され、まったく異なるグループによって制作されたという事実だけではありません。最大の違いは、オズの魔法使い は、少し恐ろしい部分はあるものの、誰にとっても明るく楽しい冒険であるということです。しかし、オズへの帰還は本当に怖いです。それはドロシーがオズに戻る前に精神病院で電気ショック療法を受けるところから始まります。 オズの魔法使いは今でも愛される古典であり、私自身の子供たちも大好きですが、オズへの帰還はカルト映画となっており、オズの本の熱心なファンやホラーを楽しみ、その不穏な性質が驚くほど魅力的であると感じる人たちに人気があります。

テキサス・チェーンソー虐殺2 (1986)

大のホラーファンとして、私は常にテキサスチェーンソー大虐殺 2 の背後にある物語に魅了されてきました。キャノン・フィルムズは、以前トビー・フーパーと仕事をした後、彼にオリジナルの名作の続編の監督を依頼した。彼らは、それが似たようなものになるだろうと考えました – ザラザラしていて、暗く、ほとんど実際の出来事のように感じられます。しかし、フーパーには別のビジョンがありました。彼は、より多くの血と、驚くべきことに、より多くのユーモアを加えて、より大きくなりたいと考えていました。彼が最初のカットを彼らに見せたとき、彼らは衝撃を受けたとだけ言っておきましょう。フーパー自身が後に語ったように、それは彼らが予想していたものではまったくありませんでした。最終的に、スタジオはコメディの側面に傾くこともできることに気づき、レザーフェイスの家族との朝食がどのようなものかを想像しながら、ふざけてブレックファストクラブを引用したポスターまでデザインしました。この映画が公開されたとき、多くの人ががっかりしました。それは彼らが期待していた続編ではありませんでした。しかし、長年にわたって、その奇妙でユニークなトーンは熱心なファン層と実際に結びついており、私も間違いなくその一人です。

エイリアン (1986)

私はいつも、ジェームズ・キャメロンがエイリアン監督の仕事に就いた経緯を聞くのが大好きです。どうやら彼は、紙に「エイリアン」と書いて「s」を追加し、その「s」をドル記号に変えて「ALIEN$」としただけでフォックスに続編を売り込んだようです。それはうまくいき、彼は多くの人がこれまでに作った中で最高の続編の一つと考える作品を作り続けました。彼のエイリアンはリドリー・スコットのエイリアンとは大きく異なるので、それは魅力的です。スコットの映画は、痩せていて極度の閉所恐怖症であることがすべてでしたが、キャメロンはどうでしょうか？彼は大きくなるよ！恐ろしい生き物一匹の代わりに、彼はゼノモーフの軍隊全体を私たちに与えてくれました。それは彼のスタイルに完璧にフィットします。

グレムリン 2: 新しいバッチ (1990)

オリジナルのグレムリン映画は子供向け映画としては驚くほど強烈で、実際に MPAA が家族向けの PG と成人向けの R 指定映画の中間点である PG-13 レーティングを作成するきっかけとなりました。続編であるグレムリン 2: ザニューバッチでは、同様の大騒ぎは起こりませんでした。ジョー・ダンテ監督は、ルーニー・テューンズの漫画の混沌としたエネルギーを狙って、意図的にトーンを変えました。彼は、アニメーションの伝説のチャック・ジョーンズを連れて、映画用に新しいルーニー・テューンズの短編を作成しました。続編のグレムリンはそれほど怖くなく、はるかにコミカルであり、映画マラソンマンをパロディ化したものさえありました。映画の遊び心には、レスラーのハルク・ホーガンや映画評論家のレナード・マルティンのような人物の予期せぬ登場が含まれており、観客に直接語りかけました。

トロール 2 (1990)

映画トロール 2 は、驚くべきことに、最初のトロール映画とは無関係です。もともと続編の予定は全くなかったのです！最初はゴブリンという映画でしたが、アメリカの配給会社がこの映画を取り上げると、オリジナルとは何の関係もないにもかかわらずトロール 2 という名前に変更されました。実際、そこにはトロルさえいません！

誤解を招くタイトルにもかかわらず、トロール 2 は、ニルボーグの町で休暇中の家族を嫌がらせする意地悪な小さなゴブリンの話です。「ゴブリン」は逆から綴られます。（映画製作者たちは、町の名前を逆の名前に変更することさえ気にしませんでした！）これは奇妙な選択ではありましたが、それは、出来の悪い映画に伴う多くの問題の 1 つにすぎませんでした。結局のところ、トロール 2 が不良映画のファンの間で人気となっている理由の一部は、これらの問題にあります。

ターミネーター 2: 審判の日 (1991)

ジェームズ・キャメロン監督は続編を新たな方向に導くことで知られている。彼は、エイリアンでリドリースコットのエイリアンを再考し、ターミネーター 2: ジャッジメントデイで元のコンセプトを大幅に拡張しました。彼は最初のターミネーターの成功を利用してさらに大きな予算を獲得し、このシリーズを低予算映画から大作スペクタクルに変えました。

T2 では、より大きな特殊効果、より多くのアクション、そしてより多くのターミネーターが登場しました。アーノルドシュワルツェネッガーが再演しただけでなく、形を変える T-1000 としてロバートパトリックも出演しました。 T2 はシリーズの新しい標準を設定し、その後のほとんどの続編はそれをエミュレートしようとしましたが、ターミネーターサルベーション は例外で、未来を舞台にした戦争映画として異なるアプローチを採用しており、間違いなくこの説明にも当てはまります。

ハイランダー II: ザ・クイックニング (1991)

続編のハイランダー II はシリーズを大きく変え、映画史上最悪の続編の 1 つと考えられています。オリジナルのハイランダーは、不滅の戦士が時を超えて戦うファンタジーアドベンチャーでしたが、続編は SF に移行しました。クリストファー・ランバート演じる主人公をディストピア的な未来の老人として再考し、彼と他の不死者たちが実際にはザイストと呼ばれる惑星からのエイリアン難民であることが明らかになった。この新しい起源の物語は最初の映画と完全に衝突し、観客はそれを非常に嫌ったため、映画の後のバージョンではザイストとエイリアンのバックストーリーへの言及がすべて削除されるように編集されました。

闇の軍勢 (1992)

最初の死霊のはらわたは標準的なホラー映画でした。 死霊のはらわた II はゴアとドタバタコメディーを組み合わせたもので、アーミーオブダークネス は三馬鹿者とレイハリーハウゼンの特殊効果を組み合わせたように感じられました。そしてそれは良いことです。いくつかの恐怖は残りますが、アーミー・オブ・ダークネスでは主にサム・ライミがブルース・キャンベルにますますとんでもない状況を作り出し、過剰な効果とコメディで観客を楽しませることができました。この映画は非常に楽しい映画であり、初期のよりシリアスな映画とは大きく異なりますが、それでもそれなりに楽しい映画です。

バットマンフォーエバー (1995)

ティム・バートンのバットマン映画は、ダークでゴシックなスタイルで知られていました。しかし、ジョエル・シューマッカーのバットマンフォーエバーはまったく異なるアプローチを採用し、ゴッサムシティを明るく幻想的な場所に変えました。奇妙なギャングが登場し、リドラー役のジム・キャリーとトゥーフェイス役のトミー・リー・ジョーンズによる最高級の演技が特徴で、この映画は悪役の笑いの記録破りと言っても過言ではありません。マイケル・キートンの代わりにヴァル・キルマーが演じるバットマンに惹かれる精神科医（ニコール・キッドマン）のロマンチックなサブプロットさえあった。

衣装はより豪華になり、映画はシールによるラブソングで終わりました。それは非常に誇張され派手だったので、バートンのバットマンのパロディのように感じられました。驚いたことに、それは大成功を収め、バットマンリターンズよりも 7,000 万ドルも多くの興行収入を上げました。

ミッション:インポッシブル II (2000)

ジョン・ウーがミッション：インポッシブルの映画を引き継いだとき、彼は彼の特徴的なスタイルをシリーズに持ち込みました。トム・クルーズのキャラクターは、単純なスパイから、長い髪、二丁拳銃、そしてしばしば鳩が登場する劇的なスローモーションのアクション・シーケンスで知られる、より派手なヒーローに変身しました。多くのミッション: インポッシブル ファンは、M:I-2 をシリーズで最も弱い映画だと考えており、シリーズの通常の基準を満たしていない可能性がありますが、ジョンウーのスタイルで本当に楽しいアメリカのアクション映画です。

リディック年代記 (2004)

最初のFast & の成功を受けて、激怒映画、ヴィン・ディーゼルは大規模な SF アドベンチャーを意図したリディック年代記に主演しました。独立した映画として見られることが多いですが、実際には 2000 年の映画ピッチブラックの続編でした。 ピッチブラック は、危険な惑星に取り残されたディーゼルのキャラクター、リディックを含む宇宙旅行者のグループを描いた小規模で、より焦点を絞ったホラー映画でした。 ワイルド・スピードの大成功を受けて、ディーゼルと監督のデヴィッド・トゥーヒーは続編の範囲と予算を拡大し、サバイバルホラーから壮大な宇宙戦争叙事詩に変えることができました。

悪魔の拒否 (2005)

このシリーズの 2 作目は、1 作目とは大きく異なり、まるで別のタイプのホラー映画に属しているかのようです。オリジナルの 1000 人の死体の家 は、狂気の家族に追われるティーンエイジャーを描いたかなり標準的なスラッシャー映画です。しかし、続編である悪魔の拒否者は脚本をひっくり返し、その家族を主人公に変え、彼らは依然として残忍でサディスティックですが、警察からの必死の逃走に焦点を当てています。 The Devil’s Rejects は非常に暗いですが、力強い映画だと思います。しかし、千の死体の家を楽しんだ人が続編を好まないとしても、それは驚くべきことではありません。なぜなら、それらはあまりにも異なるからです。

カーズ 2 (2011)

オリジナルのカーズ映画は、話すことができるレーシングカーについてのもので、ちょっとしたドクハリウッドスタイルのストーリーが追加されました。しかし、続編は奇妙な方向に進み、以前は面白い脇役だったレッカー車のメーターが主人公でありスパイになりました。不可解だ – なぜメーターはスパイなのか?なぜ車は食事やトイレをするのでしょうか？そもそも、なぜしゃべる車にスパイや食料が必要* になるのか、まったく理解できません。私はまだそのすべてについて混乱しています。

スプリット (2016)

驚くべき展開で知られる M・ナイト・シャマランは、映画スプリットでユニークな動きを成功させました。この映画は、それが彼の 2000 年の映画アンブレイカブルとの関連性を最後まで意図的に明らかにしませんでした。「ザ・ホード」として知られるスプリットの悪役が、アンブレイカブルのブルース・ウィリス演じるデヴィッド・ダンと同じ世界に存在することが判明しました。 アンブレイカブルはサスペンスドラマでしたが、スプリットはホラー寄りでした。両方のキャラクターセットが最終的に Glass に集まり、緩やかにつながった三部作が完成しました。

ブリング・イット・オン: チア・オア・ダイ (2022)

面白い続編で知られるブリングイットオン シリーズは、信じられないかもしれませんが、ホラー映画の チアオアダイ で驚くべき展開を見せました。 8 作目の映画が目前に迫っている今、まったく新しいことに挑戦してみてはいかがでしょうか? ブリングイットオン を、宇宙へ旅立った最初のチアリーディングチームを追った SF アドベンチャーとして想像してみてください。これを「Bring It On: In Space, No One Can Cheer You Scream」 と呼ぶこともできます。

2025-12-09 20:34