過去10年間の10の最高の興行爆弾

映画がチケットカウンターで聴衆を引き付けることができない場合、私たちはそれをフロップ、フィズル、失望、または極端な場合、壊滅的な障害と呼ぶことがよくあります。

これらのフレーズの残酷な性質は、明らかにメッセージを伝えます。創造性から生まれた何かが非常に否定的に説明できることは皮肉です。この感情はハリウッドに当てはまります。ハリウッドでは、革新的で息をのむような、革新的な映画が、十分なチケットを販売しない場合、「フロップ」として批判される可能性があります。映画は数億人で絶賛し、オスカーを獲得しますが、それでも失敗として記憶されています。過酷さに関しては、ショービジネスのような業界はありません。

今日、私たちは過去10年間に興行収入で爆撃された10の注目すべき映画の成功を称えることで、わずかなバランスを与えています。多くのオンラインレポートによると、彼らのスタジオの財政的なフロップであるにもかかわらず、これらの映画はそれらを承認した幹部にとって失望や恥の源でさえあったかもしれません。しかし、視聴者にとって、彼らは過去10年間から映画の宝石を大切にし続けています。

過去10年間の10の最高の興行爆弾(2015-2024)

10。GeminiMan(2019)

「ジェミニマン」の財務分析

グローバルな興行収入では、「ジェミニマン」は合計1億7,350万ドルを集めました。逆に、報告された生​​産コストは1億3,800万ドルでした。これは、この映画で1億ドルを超える損失が発生したとされるパラマウントピクチャーズが発生したことを示唆しています。

予算の増加により、標準のモーション額縁レートの5倍の高フレームレート(HFR)テクノロジーの使用などの革新的な技術が可能になり、ウィルスミスが若いデジタルのカウンターパートと対話する現実的なシーンを作成しました。 HFRを単なる仕掛けとして却下する批評家は、「ジェミニマン」での適用を目撃したときに姿勢を再考したかもしれません。これは、2019年のウィル・スミスと彼の若い自己のCGIバージョンの間の驚くほど明確な戦闘シーケンスを誇る「25年前にどのように登場したか」と著しく似ていました。

確かに、この映画の物語には、自分のクローンと戦う年配の兵士を中心に展開される信じられないほどのひねりがありました。それにもかかわらず、その技術的な側面だけに基づいて、「ジェミニマン」は、観客が魅惑的で20年後に、それが経済的にどのように不十分であるかに驚くと感じる映画の1つになる可能性があります。

9。フリオサ:マッ​​ドマックスサガ(2024)

グローバルな興行収入: 1億7,240万ドル
推定生産コスト: 1億6,800万ドル
確かに、 Mad Max:Fury of Furiosa は、 Fury Road とはまったく一致していませんでした。しかし、大規模および小規模のプロダクションの両方で見られるように、ジョージミラーの革新的な監督能力は、彼の映画を必見のものにし続けています。 Mad Max:Fury of Furiosa は、Chris HemsworthのキャラクターDementusによって描かれた驚くべきアクションシーンと、オーバーザトップの敵対者を特集しました。 フューリーロードは興行収入ではありませんでしたが、マッドマックス:フーリオサのフューリーは、総収入のほんの一部でのみ登ることができました。私たちは社会として、シャーリーズ・セロンの影響を過小評価していることはもっともらしいです。

8。秋の男(2024)

壮大な映画収益と生産コスト:
ワールドワイド興行収入:なんと1億8,900万ドル
報告された予算: 1億5,000万ドル
あなたは、誰もが頭を掻き、「彼らは一体何を考えていたのか」と尋ねたその映画を知っています。残念な興行収入の後は?はい、「映画で探している人々は世界で何を探していますか?」というタイトルの記事を書いたものです。 (ネタバレ注意:インターネット全体で激しい討論を開始したい場合は、ライアン・ゴスリングとエミリー・ブラント主演の楽しいアクション・ロムコムを誰も見に行かなかったのか疑問に思っています。最も可能性が高い。しかし、秋の男は、約束されているようにアドレナリンポンプのスタントと蒸し暑いロマンチックな瞬間を実現しましたか?絶対に!

このバージョンでは、オリジナルのユーモアと有益な性質を維持し、より多くの会話言語を使用して読者が理解しやすくします。

7。ビューは恐れている(2023)

グローバルな興行収入: $ 1,140万
報告された生​​産コスト: 3500万ドル
beauが恐れている人は、3時間のパニック発作であるにもかかわらず、その1,100万ドルの収益が非常に注目に値することを証明できます。しかし、アリ・アスター監督の以前のインディーホラーの成功(遺伝性およびミッドソマール)の興行収入と比較して、それはかなり不足しており、それは生産予算とはかけ離れています。しかし、これは不安との生きることの深い探求としての映画の地位を減少させるものではありません。

6。最後の決闘(2021)

The Last Duel」ボックスオフィスのパフォーマンスと概要の分析

興行収入では、「The Last Duel」は3,000万ドルを売り上げましたが、その生産予算は1億ドルだったと伝えられています。リドリー・スコットは、この映画のパフォーマンスが彼らのモバイルデバイスに魅了されたミレニアル世代の解放に起因すると考えました。しかし、映画の不活発なパフォーマンスは、プロジェクトが最初にFoxで始まったという事実に由来する可能性が高いようです。フォックスは後に映画を宣伝することに対する最小限の熱意を示しているように見えるディズニーによって買収されました。

商業的な失敗に関係なく、「The Last Duel」は、近年スコットの最も印象的な作品の1つを表しています。この考えさせられるドラマは、マット・デイモンのジャン・ド・カルーゲスと、中世のフランスにあるアダム・ドライバーのジャック・ル・グリスの間の真の歴史的対立を語っています。当初、富と権力をめぐるライバル関係であった紛争は、デ・カルーの妻マルグリット(ジョディ・コマー)がレイプを非難した後、生と死の問題にエスカレートします。

ベン・アフレック、マット・デイモン、ニコール・ホロフセナーによる脚本は、ラシュモンにインスパイアされた構造に従い、中心的な物語は3人の主人公の視点のそれぞれから語られています。このアプローチは、同じイベントの回想における異なる解釈(または興味深い、類似点)を強調しています。 Dariusz Wolskiによる映画の印象的なろうそくの映画撮影は視覚的に素晴らしいものであり、最終的な決闘シーンは最近の記憶の中で最高のアクションシーケンスの1つです。

5。Tár(2022)

映画愛好家として、私は批評家を魅了し、多くのベストリストを獲得した興味深いドラマ「Tár」に賞賛を表明しなければなりません。それは、ニューヨーク映画批評家サークルやロサンゼルス映画批評家協会などの有名な賞を獲得しました。しかし、これらすべての称賛にもかかわらず、観客は、一連の公共スキャンダルの中で生命が制御不能になった有名な交響楽団(ケイト・ブランシェットによって見事に描かれた)のこの説得力のある物語に非常に暖まっていないようです。このような驚くべき映画が劇場で観客を見つけるのに苦労しているのを見るのは本当に落胆しています。

4。消滅(2018)

タイトル分析:

– 世界的な興行収入:4310万ドル
– 報告された生​​産予算:5500万ドル

テーマの観察:

このリストにあるいくつかの映画は、共通のテーマを共有しているようです。聴衆は、そのような映画に対して多くの場合、そのような財政的リスクがあるため、しばしば複雑な感情を持っているようです。ただし、適切な才能が関係する場合、これらのプロジェクトは顕著な創造的な結果をもたらす可能性があります。そのような例の1つは、ジェフ・ヴァンダーミアの作品に基づいて、アレックス・ガーランド監督に基づいた、深く不安定な映画「消滅」です。彼の革新的なアプローチで知られるガーランドは、視聴者の感情的な境界を押し広げるためのコツを持っています。

3。あなたはそこに神ですか?それは私、マーガレット(2023)

タイトル分析:見る価値のある映画 – 興行収入と予算のレビュー

驚くべきひねりとして、この映画の興行収入は2140万ドルに達し、その生産予算は3,000万ドルで報告されました。愛されているベストセラーに基づいており、印象的なキャストをフィーチャーし、尊敬される監督を誇っているにもかかわらず、この映画は2023年のトップ映画の中に立っている本当に例外的でした。

聴衆は、この本が効果的に適応するにはあまりにも神聖すぎると感じているのか、それとも劇場でキャラクター主導の映画を求めていないのではないかと思うかもしれません。そうでないことを願っています!この映画は認識に値し、理想的にはすべてのティーンエイジャーにとって必見になるはずです。それが観客を見つけて、彼らの映画を進行する経験の定番としての地位を確立することを願っています。

2。ブレードランナー2049(2017)

タイトル興行収入:267.7百万ドル

報告された予算:1億8,500万ドル

デニス・ビルヌーブの広大で視覚的に見事なリドリー・スコットの荒廃した未来における人生の探求の継続は、元の映画の美学を維持しながら、そのディストピア技術を近代化しました。また、リック・デッカードとしてハリソン・フォードによる予期せぬ感情的な描写を紹介しました。最初のブレードランナーはボックスオフィスのレコードを正確に設定していなかったので、最初の映画のプロット(およびその謎めいた結論)に密接にリンクしている続編の別の結果を期待している人がいるのかわかりません。しかし、最終製品が壮観であったため、このプロジェクトがかなりの量を投資する価値があると誰かが感じてよかったです。

1。ファベルマンズ(2022)

グローバルな興行収集:4560万ドル

報告された生​​産コスト:4,000万ドル

スティーブンスピルバーグの私生活の物語は、珍しい興行失敗にもかかわらず、彼のキャリアの最高の作品の1つになりました。 Fabelmans The Fabelmans は、観客がしばしば不平を言うことが現代の映画から欠けているものを届けます。これは、スーパーヒーローがいない、例外的な演技、説得力のある物語、見事な視覚的なストーリーテリングを備えた大人向けの映画です。個人的には、 the Fabelmans のように、最近の映画についての肯定的なコメントをあまり聞いていません。私がそれを勧めたすべての人はそれを高く評価しています。しかし、この映画は大規模な聴衆を引き付けることができませんでした。 Fabelmans は、控えめな4,000万ドルの予算をほとんど取り戻しませんでした。

私自身の映画バフとして、私は言う:もしあなたが大画面でこれらの映画をキャッチすることができたら、称賛!そうでない場合は、心配しないでください – 他の多くの人もそれらを逃しました。最終的にそれらを見ることをポイントにしてください。忍耐と情熱で、最初に逃した人でさえ、カルトの古典を崇拝することになります。

実際に良いレビューを得た90年代の映画

ツインピークス:私と一緒にファイアウォーク(1992)

デビッドリンチの「ツインピークス」前編の腐ったトマトの評価:65
技術的な意味では、「Fire Walk with Me」というタイトルの「Twin Peaks」の前編は、最初にリリースされたときにRotten Tomatoesの中間スコアを受け取りました。ただし、これは主に、最近サイトに投稿された主に肯定的なレビューによるものです。 1992年に「Fire Walk With Me」がデビューしたとき、カンヌ映画祭のプレミアで広範な批判やブーイングに直面しました。劇場ではパフォーマンスが低下し、多くの批評家が「ツインピークス」の最初のシーズンが成功した後、それをミスステップと見なしています。しかし、時間が経つにつれて、デビッド・リンチ愛好家はこの認識を変えるために働いてきました。彼らは、「Fire Walk with Me」に描かれているように、Laura Palmerの暗い最後の日を理解することは、テレビシリーズ、そしておそらくリンチのキャリア全体を完全に評価するために重要であると主張しています。 1992年、多くの人々がそれが単に奇妙すぎると感じました。

裸の銃2 1/2と裸の銃33 1/3(1991、1994)

オリジナルの「裸の銃」映画は、批評家によって過小評価されることが多い、広範でユーモラスな映画の領域内で一般的に肯定的なレビューを受けました。ただし、両方の続編のレビューは、否定的なフィードバックと否定的なフィードバックで満たされました。興味深いことに、批評家は、彼らの続編と比較して、スタンドアロンのコメディに対してさらに寛容であるようです。それで、「恐怖の匂い」と「最後のin辱」は、オリジナルの「裸の銃」のユーモアと一致しますか?いいえ、彼らはしません。しかし、それは彼らが貧しい映画であるという意味ではありません。実際、「Naked Gun」シリーズは、これまでに作られた最も一貫したコメディフランチャイズかもしれません。ことわざが真実である可能性があります。コメディ映画や批評家は、通常、ドラノを消費するのと同じようによく混ざりません。それはあなたをきれいにするかもしれませんが、それは空の感覚を内部に残します。

Quick and the Dead(1995)

腐ったトマトの評価:55

当時、サム・ライミは画期的な映画製作者と見なされていましたが、90年代初頭、多くの批評家は彼の作品を実質なしで派手であると却下しました。この誤判断は、彼の型にはまらない西洋のような映画「 the Quick and the Dead」にまで及びました。これは、Sergio Leoneの作品を視覚的に見事な西洋の美学を思い起こさせるにもかかわらず、Sharon Stone、Gene Hackman、Pat Hensen、Keith hensen、with wear with bell、wired hensen、with hensen、with hensen bellを含む印象的なアンサンブルキャストを誇っていますがクロウとレオナルド・ディカプリオはスーパースタームを達成する前に。

G.I.ジェーン(1997)

映画「G.I.ジェーン」は、デミ・ムーアが頭を剃り、兵士を演じることで悪名高いことで知られているにもかかわらず、長年にわたって不当に悪意を持っています。最初は娯楽の源として機能していましたが、悪名高いウィル・スミス事件に火をつけたクリス・ロックのオスカーの冗談など、今日でもポップカルチャーで言及されています。しかし、このリドリー・スコットの軍事ドラマは、その評判を上回っています。それは彼の兄弟で最も有名な作品の対応物として機能します。 「トップガン」のように、「G.I.ジェーン」は、冷酷な軍事アカデミー内の友情と陰謀の物語です。珍しいヘアスタイルにもかかわらず、ムーアは、間違いなくその時代を先取りした映画で強力で信頼できるパフォーマンスを提供します。

「G.I.ジェーン」は、デミ・ムーアが頭を剃って兵士を演じることで有名になりましたが、実際には最初に出てきたときに誤解された良い映画です。それは「トップガン」に似ており、軍隊の友情と陰謀の物語があります。デミ・ムーアは強力なパフォーマンスを提供し、映画をその時代を先取りさせます。

突然死(1995)

突然死(1995)レビュー

90年代には、模倣した映画が多数ありました。これらの映画は、別の映画のコンセプトを露骨にコピーするとき、これらの映画を独創的ではないものとして却下するのは簡単です。ただし、映画を巧みに作ることができるため、定型的な基盤を超越することがあります。そのようなことは、NHLプレーオフゲーム内のダイハードクローンセットでジョンマクレーンを体現しようと努力したジャンクロードヴァンダムの主演である突然の死の場合です。

この映画は自己認識でアクションに満ちており、面白い時計になります。さらに、ホッケーの試合が残業している間、突然の死が突然死ぬにつれて、タイトルは適切ですが、出席者全員が潜在的に彼らの早すぎる終maseを満たすことができます。この概念だけで、私の承認を得ています。

Mousehunt(1997)

2010年代、映画製作者のゴアヴェルビンスキーは、リング、ランゴ、パイレーツオブザカリビアンシリーズなどの多様な大ヒット作を高く評価した批評家の間で熱心なファンベースを構築しました。しかし、Verbinskiの風変わりな監督デビュー作であるMousehuntは、同じレベルの称賛を受けていません。おそらく、裸の銃と裸の銃のユーモアで類似点を共有しているからでしょう。この映画は、2人の兄弟(ネイサン・レーンとリー・エヴァンスによって描かれた)について、先祖の家にカオスを引き起こすマウスを捕まえようとしています。陽気な物理的なギャグと驚くべき特殊効果により、この映画は現実のルーニーチューンズの漫画のように感じられます。 Verbinskiの通常の技術的なフィネスは、映画全体に存在しています。まだ見たことがない場合は、Mousehuntに時計を渡してください。

エイリアン3(1992)

タイトルスコア:44

エイリアン3のディレクターであるデイビッドフィンチャーは否定的なレビューを行いましたが、この映画は驚くほどまともです。フィンチャーは、彼のエイリアンの続編の挑戦的な制作プロセスに非常に幻滅していたので、彼はその後完全にシリーズから距離を置いた。彼は映画のために監督のカットを作成する機会を断り、それやフランチャイズ全体についてのドキュメンタリーへの参加を拒否しました。しかし、その妥協した形でさえ(または数年前にフィンチャーの関与なしで作られた「アセンブリカット」として)、エイリアン3はまだ印象的です。最終結果に対するフィンチャーの不満にもかかわらず、窒息する企業システム(そして致命的なエイリアンとの戦い)内に絡まった女性の映画の厳しい描写は、彼の芸術的影響を明らかに示しています。

トミー・ボーイ(1995)

90年代、サタデーナイトライブはテレビ批評家からの慎重な承認を得て出会い、映画への移行は映画批評家から肌寒いレセプションを受けました。これらの映画のいくつかは、90年代のSNLスターをフィーチャーした他のコメディとともに、実際には不十分でした。しかし、トミー・ボーイなど、本当に陽気なものもいくつかありました。トミー・ボーイは、クリス・ファーリーの才能を、滑らかな同僚(デビッド・スペード)の助けを借りて彼の家族経営を救うために販売旅行に乗り出すブレーキパッドの製造会社の相続人として見事に展示しました。トミー・ボーイ、または「トミー・ウィング・ウィング・ビー!」に否定的なレビューをするのは難しいです。私はそれを推測することはできません。

ラストアクションヒーロー(1993)

タイトルスコア:42(腐ったトマト)

当初、興行収入の感覚である「ジュラシックパーク」は、1週間前に初演され、1993年の年を支配していた「ラストアクションヒーロー」は、その後ほとんど忘れられています。ただし、再訪する価値があります。脚本家のシェーン・ブラックが彼を裕福にしたアクション映画を楽しみながら、このレベルの自己批判を持っている大ヒット作はほとんどありません。シュワルツェネッガーは、スレーターを描いたキャラクターのジャック・スレーターと現実のペルソナ「アーノルド・シュワルツェネッガー」の両方として彼自身のイメージを調べます。 1つの魅惑的なシーンで、彼は彼自身の架空のカウンターパートに遭遇しさえします。

「Last Action Hero」のかわいいサイドキックは、「ターミネーター2」の同じropeほど強くないかもしれませんが、風刺と偽のトレーラーはスポットオンです。

罪としての有罪(1993)

Title Score: 38

Sidney Lumet, famed for his gritty New York crime dramas and socially conscious films, and Larry Cohen, master of exploitation movies, might seem like an unlikely pair. However, they successfully collaborated in the film “Guilty as Sin.” Cohen came up with a clever concept, essentially flipping the script of “Basic Instinct” where a female lawyer becomes captivated by the prime suspect in the murder of his wife. Lumet largely sticks to the script and allows his actors to lead the way. Interestingly, he uses the film as a platform for Don Johnson to shine as an unparalleled gigolo, making for an entertaining performance as one of cinema’s most frustrating characters. (In one scene, a woman offers to buy him a drink at a bar. He declines her offer, instead instructing her to pay for the drink he’s already consuming, then promptly leaves her with his empty glass and the bill.) The 90s’ erotic thriller genre didn’t receive much critical acclaim, often for valid reasons. However, “Guilty as Sin” is a delightfully wicked gem.

Congo (1995)

In this piece, I’ve extensively discussed the film “Congo,” an entertaining endeavor aimed at recreating the success of “Jurassic Park” by transforming another Michael Crichton novel into a cinematic experience. The script, penned by John Patrick Shanley, maintains a light-hearted approach, leading to a movie that’s intentionally absurd (featuring a terrifying hippo attack scene) and at times deeply emotional. (The moment when Tim Curry gazes upon the Lost City of Zinj… really now!) “Congo” is nothing but B-movie quality stuff – but it’s also undeniably B-movie quality stuff.

Dirty Work (1998)

Title Score: 14 (Rotten Tomatoes)

Regrettably, Norm Macdonald didn’t receive the recognition he deserved during his lifetime. His dismissal from SNL seemingly due to being too amusing, he continued to create quality content across various platforms until his passing in 2021. However, many of his works were met with critical disapproval, such as his one attempt at leading roles on the big screen.

One such example is “Dirty Work,” where Norm portrays a man who establishes a revenge-for-hire business alongside his friend (Artie Lange). Directed by another underappreciated ’90s star, Bob Saget, “Dirty Work” lacks a compelling narrative and contains some questionable humor. Yet, it is often uproariously funny, surpassing the majority of critically acclaimed comedies from the decade in hilarity. Norm’s performance is exceptional, even if his costumes are peculiar – why are his shirts so oversized???

Reminder to self: Re-watch “Dirty Work” this weekend.

2025-05-19 14:27