1つの野生のルール、ベニー・サフディーは、スマッシングマシンを可能な限りリアルに感じさせるために自分自身に感銘を受けました。

多くの視聴者は、今年後半にリリースする予定の「the Smashing Machine」というタイトルのドラマを熱心に予想しています。この映画では、ドウェイン・ジョンソンは珍しい劇的な役割を引き受けており、彼自身がやや威圧的であると認めています。しかし、この映画を際立たせているのは、ジョンソンの真剣な描写だけではありません。また、目立つユニークな要素でもあります。

粉砕記念碑」

この映画では、先駆的なUFC戦闘機マーク・カーのライフストーリーを掘り下げています。物語は、八角形でのカーの発作を描いたスリリングなシーケンスを特徴とする可能性があります。ただし、ロッキーのような映画に典型的なクローズアップのリング中心のアクションとは異なり、監督のベニー・サフディーは、代わりにUFCイベントで観客が観客として位置付けられることをバニティフェアと共有します。 Safdieが説明するように、このユニークな視点は、生きているUFCの戦いの大気とエネルギーに私たちを浸すことを目的としています。

私は、リングサイドの観客のように、アクションの中であなたが正しかったという感覚を作ることを目指しました。私は自主規則を課しました – 私たちの乗組員がアクセスパスが制限されていることを想像して、私たちは群衆をナビゲートし、より良い立場を求めて苦労することを余儀なくされました。遠くから、誰かと本当につながることは困難です。しかし、呪いの間に、私はこの二重の視点を達成できることを発見しました – 彼らの考えを深く掘り下げながら、遠い見方を維持します。

「The Smashing Machine」というタイトルのこの映画は、ドキュメンタリーに触発され、ドキュメンタリーのような雰囲気を持つことを目指していました。これを達成するために、ベニー・サフディ監督は、現実のテレビから派生したサフディーの黒コメディスタイルを紹介するプロジェクト「The Curse」に取り組んだ経験があった撮影監督としてMaceo Bishopを登録しました。

戦闘シーン中にカメラの焦点をシフトするという選択は、クローズアップの観点とは対照的に、観客の視点に戻ることは、ドキュメンタリーの撮影スタイルを反映しています。このアプローチは、アクションシーケンスだけでなく、ジョンソンのキャラクターであるマークカーとエミリーブラントが描いたガールフレンドのドーンステープルズの間の緊張のような映画のよりプライベートな瞬間にも適用されました。ジョンソンは、セットは俳優自身がカメラがそれらを撮影しているのを見ることができないような方法で設計されたと説明しています。

カメラは見えませんでした。ライト、セットアップ、何も見えませんでした。

このような映画の撮影は、映画制作のすべての側面が見えないように守られていたことを考えると、非常に興味深いものだったに違いありません。このユニークなアプローチは、「スマッシングマシン」に信頼性や生の感覚を与える可能性があります。この陰謀は、マーク・カーの挑戦的な旅に続き、薬物乱用と乱流の家庭生活との闘争を包含します。

献身的な映画のレビュアーとして、私はドウェイン・ジョンソンの最新のベンチャー「スマッシングマシン」に興味をそそらざるを得ません。映画の結果に関係なく、ジョンソンは彼の輝かしいキャリアの新鮮な章を準備しているようです。 A24がすでに並んでいる別のプロジェクトと、レオナルドディカプリオとマーティンスコセッシとのコラボレーションにより、このアクションスーパースターは確かに未知の領土に分岐しています。

2025-08-28 23:38