1990年代の毎年の最高のスーパーヒーロー映画

1990年代の最も重要なスーパーヒーロー映画は、1990年代には出てきませんでした。

ティム・バートンの「バットマン」は1989年6月23日にデビューしました。それは文化的な感覚に変わりました。それはバットマンをテーマにした商品の波に火をつけ、ハリウッドの注目を集め、子供の漫画や時折B映画のインスピレーションとしてだけでなく、かなりの予算のある主要な映画のための漫画本を認識するように導きました。

経過した時点で、制作会社はいくつかの方法でバットマンの成功を再現しようとしました。当初、彼らはそのビンテージの美学と衣装のデザインを模倣する傾向がありました。しかし、時間が経つにつれて、彼らはあまり知られていないコミックとパルプのキャラクターを適応させ始めました。さらに、彼らは新しいスーパーヒーローを作成するよう努めました。これは、当時と現在の両方で、一貫性のない歴史を持つ戦略です。

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80年代の終わりまでに、バートンバットマンシリーズはネオンの色と安っぽいアイスジョークの吹雪で燃え上がりました（はい、あなたはそれを正しく聞いた、安っぽいアイスジョークの吹雪！しかし、それはまた、ハリウッドがブレードのような映画で主流にマーベルのキャラクターを紹介し始めたときでもありました。 90年代が2000年代に移行したため、最初のX-Men映画はすぐそこにありました。その時点から、スーパーヒーロー映画は決して同じではありませんでした。

本質的に、1990年代は、スーパーヒーローの映画史における重要で興味深い時代を表しています。以下に表示されているリストは、この時代を強調しており、10年のそれぞれから1つの傑出したスーパーヒーロー映画を選択しています。 1つだけを選択することは必ずしも簡単ではありませんでした。90年代はスーパーヒーローにとって非常に激動でした。しかし、数え切れないほどのスーパーヒーロー映画を見た私の経験は、タスクが挑戦的であるとき、ヒーローが彼らの本当の気性を示すのは通常、これらの瞬間にあることを教えてくれました。

1990年代の毎年の最高のスーパーヒーロー映画

1990：ダークマン

映画「ダークマン」は、若いリアムニーソンによって描かれた主人公が、グロテスクな外観を持つ自称「モンスター」であるため、トップティアのスーパーヒーロー映画について議論するときに見落とされることがよくあります。しかし、サム・ライミのジャンルへの最初の進出は非常に成功し、ホラー、アクション、コメディの要素を組み合わせて、魅力的なスーパーヒーローの調合を作成しました。

1991：ロケットター

ディズニーは、デイブ・スティーブンスの独立シリーズから生まれたコミックブックの適応「ロックティーヤー」に大きな期待を持っていました。残念ながら、この映画は批評家から肯定的なフィードバックを受けているにもかかわらず、興行収入を下回っていました。「The Rocketeer」がより成功していたら、Cliff Secord（Billy Campbellが演じる）の英雄的な旅を拡大するのは簡単だったでしょう。しかし、映画の控えめな収益は、フランチャイズの計画を停止しました。それにもかかわらず、ディズニーはその後、このコンセプトを子供向けのアニメシリーズとして再導入し、クリフのgreat孫であることが明らかになったロケット奏者の女性版をフィーチャーしました。ショーは子供たちにとって楽しいものでした（私の娘たちはそれを崇拝していました）が、残念ながら、ディズニーは1シーズンだけの後にロケット担当者のこの演出を中断しました。残念ながら、さまざまな形式でさえ、ロケットターは永続的な成功を見つけることができないようです。

1992：バットマンが戻ってきます

クリストファー・ノーランの最後のバットマンと同様に、バットマンに対するティム・バートンの最後のテイクは、独特で、風変わりで、複雑であると説明できます。それは、より多くの悪役、より多くの暗闇、より多くのゴシック様式の美学、より深いメロドラマ – 過剰な最新のアプローチでバートンの最初のバットマンを構築しました。キートンのブルース・ウェイン、デヴィートのペンギン、ファイファーのキャットウーマンは、3人の相互接続された失われた魂として描かれました。この映画は、大ヒット作の文脈ではしばしば珍しいと見られていますが、主にキートンからの過小評価されたパフォーマンスと、スーパーヒーロー映画で最も複雑な女性キャラクターの1人としてのファイファーによる描写の描写によるものです。ファイファーのキャットウーマンが自分の映画を受け取らなかったのは残念です。これは、ハリウッドの大きな不幸の1つと考えられています。

1993：バットマン：幻想の仮面

「The Lego Batman Movie」がリリースされる前に、アニメーション映画「バットマン：マスクオブザファンタズム」は、アニメーションがバットマンにとって最高の形式であると効果的に主張しました。称賛された「バットマン：アニメシリーズ」、「ファンタズムのマスク」の背後にあるチームによって作成されたものは、並外れたものを示すすべてのものを蒸留しました – 見事なビジュアル、スムーズなアニメーション、象徴的な声優 – がほぼ完璧な75分間のプロダクションになりました。過度に長くて疲れている多くのバットマン映画とは異なり、「Motp」は、22ページの漫画本のように、合理化された機敏です。

ブルース・ウェイン（歴史上最高のバットマンであり続けているケビン・コンロイ）とアンドレア・ボーモントの間の悲劇的なラブストーリーは、「バットマン・リターンズ」でブルースとセリーナ・カイルの間のロマンスに匹敵します。 30年以上前に、この映画は優雅に老化しており、1993年でさえ、アールデコアーキテクチャと将来のテクノロジーのブレンドと将来のテクノロジーのブレンドである「TA」の合理化されたアートワークがあります。

1994：マスク

最近では、主要なスーパーヒーロー映画のリリースなしで2か月以上行くことはまれです。対照的に、90年代には、スーパーヒーローはしばしば低予算のB映画に関連付けられており、適応の多くは、スーパーパワーを付与するが、その着用者の狂気を駆り立てる魔法のマスクについてのダークホースコミックなどの不明瞭なインディーキャラクターに基づいていました（ジム・カレーは、最初のランニングシリーズに存在していませんでした）。映画の適応は、コミックの暗い要素を和らげ、より誇張された側面を強調し、ジム・キャリーは緑のメイクの下で表情豊かな顔が特殊効果をほとんど不要にした主人公として傑出したパフォーマンスを提供しました。

1995：タンクガール

1990年代初頭のバットマンの最初のリリースは、スーパーヒーローと漫画本の適応の流入を引き起こしましたが、その一部は1990年代後半までに興行収入で苦労し、ジャンル全体を終わらせると脅しました。これらの金融フロップの中には、アラン・マーティンとジェイミー・ヒューレットによる人気のある英国のコミックシリーズに基づいたタンクガールがいました。この映画は、タイトルの役割でロリ・ペティを特集し、黙示録的なオーストラリアで邪悪な企業と戦っていました。当初、聴衆は1995年にこの独特の生産が魅力的ではないことを発見しました。しかし、時間の経過とともに献身的なファン層を蓄えており、今日のタンクガールは想像力豊かな視覚スタイル、暗いユーモア、そしてその時代よりも議論の余地のあるフェミニストの物語で正しく評価されています。

1996：ファントム

「The Phantom」がオンラインで（まれに）表示されると、Billy Zaneの紫色の衣装を楽しむことがよくあります。これは、古いLee Falk Comics、またはそのやや愚かな「Slam Evil！」を正確に表しています。キャッチフレーズ（スーパーヒーローが悪と戦う必要があるという問題はありません）。しかし、「ファントム」には優れた物理的スタントがあり、幻を弾くカリスマ的なゼーンと、不道徳な海賊を描いた若くて驚くほど美しいキャサリンゼータジョーンズがあります。私はZaneとTreat Williamsの間の決定的で神秘的なレーザーの戦いを特に好きではありません。この映画は、より複雑な物語（またはおそらくFalkの複数の物語）の凝縮版のようです。それにもかかわらず、ファントムには彼の相棒として馬とオオカミがあり、1つのシーンでは、彼らは樹皮やうなり声を通して互いにコミュニケーションを取ります。それは打ち負かすのが難しい、バットマン。

1997：ヘラクレス

1990年代、特に90年代半ばには、選択できる優れたスーパーヒーロー映画はあまりありませんでした。「バットマン＆amp;ロビン」を選ぶとは思わなかったでしょう。代わりに、「ヘラクレス」を提案させてください。この映画は、ディズニーミュージカル、アニメーション映画、ギリシャの伝説の現代的なレターニングに分類できます。ただし、さまざまなラベルの下には、基本的にはスーパーヒーローストーリーです。共同監督のジョン・ムスカー自身は、それを「スーパーヒーロー映画」と呼びました。それには、偉大なスーパーヒーローの物語の本質的な要素が含まれています：アクション、冒険、仲間、ユーモア、そしてアンダーワールドの支配者を描いたジェームズ・ウッズ。

1998：ゾロのマスク

現代のスーパーヒーロー映画のトレンドをキックスタートしたこの映画は、アンソニー・ホプキンスが演じるゾロの古いバージョンが彼のマスクと剣術をアントニオ・バンデラスに渡す想像上の映画のフォローアップ（レガシエル）として設計されました。後に「カジノ・ロワイヤル」を作ったマーティン・キャンベルが監督を務め、ホプキンスのスリリングなアクションシーンと機知に富んだユーモアを誇っていました。さらに、キャサリン・ゼタ・ジョーンズは、元のゾロの娘としてこの映画で彼女の大画面デビューを果たしました。しばしば見落とされがちですが、90年代の最も永続的で過小評価されている大ヒット作の1つです。

1999：マトリックス

ヘラクレスと同様に、マトリックスは漫画本に由来するものではなく、厳密にスーパーヒーローのジャンルに該当しないかもしれませんが、サイエンスフィクションや武道のアクションなどの他の人とよく溶け込みます。しかし、映画の最後のシーンは、Wachowskisがこの映画が新しいスーパーヒーローキャラクターであるNeo（Keanu Reeves）の起源として機能することを意図したことを示唆しています。スーパーマンと同じように、ネオには秘密のアイデンティティがあります。主な違いは、スーパーマンが世界を救う時が来たときに眼鏡を取り除いているのに対し、ネオは彼をつけていることです。（彼はサングラスですが、本質は同じままです。）

今日は作られなかった90年代の映画

アメリカンビューティー（1999）

ケビン・スペイシーの役割をめぐる論争を無視して、ハリウッドからの美徳のパラゴンが「アメリカの美しさ」でレスター・バーナムを演じた場合、この映画はまだ危機を経験している中年の男性を中心に展開し、10代の娘のクラスメート（メナ・スヴァリが描いた）との強迫観念を育てます。彼女についての彼の空想は、彼女の裸と彼自身がバラで満たされたお風呂で彼女を喜ばせることを想像することを含む、怪しげでまたは不適切なものとして描かれているのではなく、映画が示唆するように、彼の若々しいエネルギーと視点を取り戻すレスターの精神的な若返りの手段です。逆に、アネット・ベニングが演じるレスターの勤勉な妻は、最終的にはレスターをだまして、無情で唯物論的なトガリネズミとして描かれています。映画が今日作られた場合（これは疑わしい）、批評家ではなく、禁止の呼びかけに直面する可能性があります。 1999年に行ったように、アカデミー賞を受賞することはほとんど考えられません。

基本本能（1992）

この日に作られたという事実を見落とさないでください。映画「基本本能」は、1990年代にはほとんど制作されていなかったでしょう。性と暴力の描写は多くの論争を巻き起こし、LGBTQの権利団体はそれを主張して、シャロン・ストーンの複雑なバイセクシュアルキャラクターキャサリン・トラメルのようなキャラクターについて有害なステレオタイプを永続させました。映画が抗議に直面したことを示したいくつかの映画館は、それにもかかわらず、「基本的な本能」が大きな興行収入の成功であることが判明しました。 Paul Verhoevenが監督したこの映画は、1992年に比べて映画の明示的な性的コンテンツがますます珍しくなっているため、今日ではさらに多くの論争に直面する可能性があります。

空白チェック（1994）

映画「Blank Check」では、ブライアン・ボンサルという名前の若くて機知に富んだ少年が空白のチェックにつまずき、何の問題もなくそれについて書いています。しかし、この物語を珍しいものにしているのは、彼が獲得する富だけではありません。代わりに、それは彼が当時31歳のカレン・ダフィーが演じる古い銀行の窓口係で発展したロマンチックな関心です。この映画には、最後に向かって彼らの間のキスも含まれています。この映画のこの側面は、特にディズニー映画やフォックス映画がディズニー+でストリーミングするには成熟しすぎていると考えられているという議論が発生した場合、近年オンラインで多くの会話を引き起こしました。興味深いことに、疑わしいロマンチックなシーンを備えた「ブランクチェック」は、ディズニー+でストリーミング用に入手できます。（今のところ、それはまだそうです。）

ブルワース（1998）

間違いなく、映画bulworthは高貴な意図を持っています。それは、彼らの構成員よりもドナーを優先する幻滅した政治家を真っ直ぐに目指しています。基本的に、それはネットワークの現代バージョンですが、メディアの代わりに、議会は精査されています。しかし、bulworthがこの概念を伝える方法 – Nワードの使用を開始し、長い「ラップ」を提供し始めた疲労した米国上院議員（映画を共同執筆し、監督する）を通して、1998年に賞を授与されている間、この映画は驚くべきことに、1998年と同じレベルの拍手を受け取らないかもしれません。

開示（1994）

疑わしい追跡シーンや90年代に設定されているという事実を含むオーバーザトップのスリラー要素に関係なく、映画の開示は予期せぬひねりのために際立っています – セクシャルハラスメントの犠牲者は単なるキャラクターではなく、中年の既婚男性です。マイケル・ダグラスは、デミ・ムーアのキャラクターである彼の新しいボスで彼の最初の日に嫌がらせを経験しているハイテク企業の中間レベルのエグゼクティブであるこのキャラクターを描いています。（マイケル・ダグラスに抵抗する人の能力に疑問を抱くかもしれません。）エロティックなスリラーに対するダグラスの評判（このリストにも基本的な本能のような映画に見られるように）を考えると、彼とムーアの間の誘惑シーンは非常に官能的な瞬間として描かれています。

Entrapment（1999）

映画愛好家として、私は、キャストの完全なオーバーホールを考えると、今日の世界で古典的な映画「Entrapment」を再考する可能性について熟考しています。 1999年のオリジナルのリリースでは、キャサリン・ゼタ・ジョーンズによって描かれた保険捜査官が、ショーン・コネリーが演じるマスター・泥棒とのありそうもない同盟を結んで、並外れた芸術の強盗をやってのけています。当時、ショーン・コナリーは69歳でしたが、キャサリン・ゼタ・ジョーンズはわずか30歳でした。現代のリメイクが発生した場合、彼女はまだ1999年のショーン・コネリーの年齢よりもほぼ20年若いでしょう！ロマンチックなリードの間の顕著な年齢格差は当時いくつかの眉を上げたものですが、今日の世界では、間違いなくはるかに批判的な精査を生み出すでしょう。

フォレストガンプ（1994）

1994年、私は「パルプフィクション」や「ショーシャンクリデンプション」などの映画よりもアカデミー賞の受賞者として表彰されました。私が具体化した物語、フォレストガンプの物語は、20世紀のアメリカの歴史に不注意に影響を与えたゆっくりと言われる人を描写しました。フォレストガンプとしての私のパフォーマンスは私にオスカーを獲得しましたが、私の描写は今日違って見られるかもしれないと思います。これは、「Tropic Thunder」のRobert Downey Jr.の独白に共鳴しているようです。

さらに、映画のフォレストの真の愛、ジェニー（ロビン・ライトが演じる）の取り扱いは注目に値します。ストーリーラインでは、彼女は中毒、エイズ、そして最終的には死を伴う1960年代のライフスタイルに対する厳しい結果に直面しています。この物語が今日の映画に現れた場合、それは時代遅れで現代の基準に敏感ではないように見えるので、それはおそらく強い批判に直面するでしょう。

ロリータ（1997）

別の演出では、次のように述べることができます。

エイドリアン・リンは、1997年の「ロリータ」の映画化を、スタンリー・キューブリックの1962年バージョンと比較して、ウラジミール・ナボコフの小説の真の表現であると意図したと言われています。この主張が真実であるかどうかにかかわらず、リンの映画はジェレミーアイアンズを、ソフトフォーカスカメラワークとエンニオモリコーンのメランコンの奇妙な音楽を使用して、継娘のドロレス（ドミニクスウェインが演じる）を搾取する継父である複雑なキャラクターハンバートとして描いています。ナボコフまたはリンがハンバートの行動を批判することを目的としているかどうかは不明ですが、1990年代の「ロリータ」バージョンは、今日の時代に不適切と見なされると思われる方法でドミニクスウェインを間違いなく客観化するかどうか – ソース素材の物議を醸す性質がまだそうしていなかった場合。

1600年の殺人（1997）

90年代には、秘密の大統領スキャンダルに焦点を当てた、米国政府を中心としたスリラー映画が豊富にありました。これらの映画は非常に一般的になり、彼らは彼らのエッジを失い、鈍いように見えました。ただし、映画製作者が今日、見事なホワイトハウスの補佐官の暗殺について映画を制作した場合、回答を考えてみましょう。それとも、責任を負った中国を軽spするのはホーキッシュ国家安全保障顧問だったのでしょうか？これは、ウェスリースナイプスが主演し、彼女の上司が陰謀に関与している可能性があると疑っている（正当な理由で）ダイアンレーンを主演しているミステリー映画「殺人1600」の前提です。政治的なバイアスなしで政治的なスリラーが見られた時代からのかなり愚かな映画です。しかし、今、2021年に、そのような映画は数週間、ケーブルのニュースやブログに関する無限の議論を刺激するでしょう。

スーパーマリオブラザーズ（1993）

映画「スーパーマリオブラザーズ」 Koopasを参照しない限り、明示的な性的コンテンツや物議を醸す人種的描写が欠けています。別の理由で今日生産できる可能性は低いです。タイトルを人気のある任天堂ゲームシリーズと共有しているにもかかわらず、この映画はほとんど似ていません。マリオ（ボブ・ホスキンズ）とルイージ（ジョン・レゴイザモ）、そして魔法のパイプをフィーチャーし、類似点が止まります。物語はマリオブラザーズに続きます。 Dennis Hopperに驚くことを抱いているKupaからNYUの学生を救助するという使命で、恐竜から進化した人間が住む別の次元への旅行。

映画は成功しませんでした。インターネットがまだ初期段階にあった時期にリリースされていたため、ポップカルチャーにはほとんどマークを付けませんでした。「Sonic the Hedgehog」のタイトルキャラクターのデザインにファンが激しく反応した今日の世界では、このバージョンの「Super Mario Bros」のトレーラーに対する彼らの反応しか想像できません。

2025-06-26 17:27