2025 年のベスト映画

2025 年は映画にとって「最高の時代でもあり、最悪の時代でもあった」ような年でした。

映画のチケットの売れ行きはここ数カ月間、特に独立系映画や小規模スタジオ映画の場合、悲惨な状況が続いている。業界の大部分を支配する企業が減ったため、残りのスタジオは製作する映画の数を減らし、より安全な賭けに固執している。彼らは、状況を好転させる唯一の方法は、ギャンブラーが 1 つの危険なプレイにすべてを賭けるのと同じように、少数の巨大な大ヒット作にすべてのリソースを集中させることだと考えているようです。今は賢明な決断を下す時ではありません。無謀な時代です。

いくつかの失望はあったものの、2025 年は大ヒット作からインディーズ作品、アメリカの作品から国際的な作品まで、豊富な映画が上映されました。興味深いことに、受賞者と期待されていた多くの映画が誇大宣伝に応えられなかった一方で、いくつかの気軽な夏映画は驚くほど洞察力に富み、大胆であることが判明した。従来のスタジオが規模を縮小しても、ストリーミングサービスは引き続き大量の高品質コンテンツをリリースし、その中には劇場で上映されるコンテンツに匹敵するものもありました。これが映画の有望な未来を示しているのか、それとも衰退期を示しているのかを判断するのは難しい。

今年がどんな年になるか誰もが予想していますが、私は 2025 年のベスト映画 20 本のリストをまとめました。さらに注目すべき映画もいくつか挙げておきます。私は少し前にトップ 10 のリストを拡大しましたが、正直なところ、素晴らしい映画を 10 本に限定している人は明らかに十分に観ていません。映画の現状や業界の方向性について落胆するのは簡単ですが、この 1 年は私たちに興奮することもたくさんありました。それは良いことと悪いことの両方が混在しており、映画にとって本当に最高点と最低点でした。

20. 盗みを捕まった

正直に言うと、ダーレン・アロノフスキー監督の盗みを捕らえ は本当にどこからともなく突然現れ、最終的に今年の私のお気に入り映画の 1 つになりました。この映画は8月下旬にほとんど気づかれずに公開されたが、通常はスタジオが信じていない映画を隠す場所だが、本当に楽しくて驚くほどダークなスリラーだ。この映画は、この幻想的で古いニューヨークの雰囲気に浸っていて、グリフィン・ダン自身が現れる前のアフターアワーズをよく思い出させました。予期せぬひねりを与え続けました。正直に言うと、私が最も惹かれたのはストーリーだけではなく、懐かしさでした。シェイ・スタジアム、昔のキムのビデオを観て…違う時代を思い出させてくれるのは嬉しいことでしたが、このような大人向けのドラマが大手スタジオから制作されるというのは本当に驚きでした。

19. イーファス

タイトルのイーファスは、この穏やかで一見単純な映画の雰囲気を完璧に捉えています。イーファスのピッチ自体と同じように、この映画はあなたを微妙に引き込み、理解したと思った瞬間に、予期せぬ展開を迎えます。（そのピッチの他の名前 – 失敗ボールやパラシュートなど – も映画によく合います。）

イーファス は、小さな町の 2 つのアマチュア野球チームが球場が取り壊される前に行われた最後の試合を中心にしています。共同脚本家兼監督のカーソン・ランドは9回にわたってチームメイトと対戦相手のつながりを掘り下げ、この究極的には重要ではない試合を使って野球の伝統と儀式がなぜ人々にとってそれほど意味があるのかを考察する。

18. それはただの事故だった

ひどい不当行為のせいで誰かを誘拐する、深刻な問題を抱えた男性が登場する映画のファンは、ブゴーニアで低迷を経験しており、それはただの事故でしたもその傾向を続けています。この映画は、不当な投獄中に自分を拷問したと思われる男（エブラヒム・アジジ）に予期せず遭遇した元イラン人囚人（ヴァヒド・モバセリ）の物語を描いています。彼は拷問者を実際に見たことはありませんが、義足の声と音は認識しています。何をすればよいのか分からず、彼は他の拷問被害者に協力を求め、男の身元を特定し、彼をどうするかを決定するよう協力する。この映画は残酷なまでに悲しいと同時に驚くほど面白く、監督のジャファル・パナヒ自身が何度も投獄されていることから特に衝撃的だ。実際、彼は最近、この映画を製作したことにより、イラン政府からさらに懲役 1 年の判決を受けました。

17. ブゴニア

ヨルゴス・ランティモスはダークなコメディ映画で知られており、彼の最新作であるブゴニアもその伝統を引き継いでいます。これは、2003 年の韓国映画「緑の惑星を救え!」をひねって更新したもので、陰謀論に対する現在の強迫観念を反映しています。この映画は、テディ（ジェシー・プレモンス）という名前の隠遁で不気味な共感を覚える男を中心にしていますが、彼女が世界を破壊するエイリアンの計画の一部であると確信させた強力な製薬会社のCEO、ミシェル（エマ・ストーン）を誘拐します。彼女が当惑し、怒っているのは当然です。この状況は信じられないほど面白く、同時に非常に不安なことであり、今日の世界で生きることがどのようなものであるかという不安な感情を完璧に捉えています。

16. 完璧な隣人

この恐ろしい Netflix ドキュメンタリーは、警察のボディカメラ映像を使用して、フロリダで起きた悲劇的な暴力行為の物語を伝えています。女性と隣人との間で激化する紛争が描かれ、最終的には殺人事件に至る。 完璧な隣人 は、悲劇に至るまでの出来事とその壊滅的な結果を示すだけでなく、法制度が本当に無実の人々を守るのかどうかという難しい問題も提起します。これはドキュメンタリーですが、多くの人が2025年で最も恐ろしいホラー映画と呼んでいます。

15. 死んだダイヤモンドの反射

まばゆいばかりのビジュアルと昔ながらのスパイスタイルを備えたリフレクションインアデッドダイアモンド は、スリリングでペースの速い映画です。ブルーノ・フォルツァーニとエレーヌ・カテット監督は、ベテラン捜査官（ファビオ・テスティ）の精神状態が解き明かされる様子を、印象的な映像で詰め込んでいる。この映画は、古典的なユーロスパイとイタリアのジャッロスリラーへの愛情を込めたオマージュであり、悪役の 1 人は人々に映画の中にいるかのように催眠術をかけることさえできます。とても魅力的で視覚的に豊かなため、まるで催眠術のような体験ができ、視聴者はそのレトロな世界に完全に浸ることができます。

14.ミッキー17

映画ファンとして、私がポン・ジュノについて本当に感謝していることの 1 つは、彼の期待を覆す才能です。彼は、特にSFにおいて、私たちがストイックなヒーローとして見ている俳優を取り上げ、そのイメージをめちゃくちゃにするのが大好きです。彼がキャプテン・アメリカを…まあ、ヒーローではないと言っておきましょう。彼はミッキー 17 でロバート・パティンソンと再び同じことをしました。パティンソンが演じるミッキーは、基本的には使い捨ての工作員であり、宇宙植民地化のための信じられないほど危険な任務に送られる人物だと考えてください。本当にワイルドな部分は？ミッキーが死ぬたびに、彼らは彼を「再印刷」するだけです – 新しい体、同じ記憶。映画が始まるまでに、ミッキーはバージョン 17 になっていますが、不具合により 18 番目のミッキーが作成され、事態は…複雑になります。さて、ミッキー 17 は パラサイト ほど完璧に洗練されているわけではありませんが、正直なところ、それは意図的なもののように感じられます。同じ人物のほぼ同一のバージョンが 18 人登場するため、映画のトーンに多少の不均一性があることは実際には理にかなっています。形が物語の機能を反映しているように感じます。

13. 友情

「フレンドシップ」は、2025 年の驚くほど魅力的な演劇体験であり、コメディ全体を通して観客からため息、あえぎ、さらには驚きの感嘆の声さえも聞こえる反応を引き出しました。この劇は、カリスマ的な隣人（ポール・ラッド）との約束された友情が悲惨な集まりの間に崩壊した後、ティム・ロビンソンのますます気まずくて屈辱的な経験を中心にしているため、これらの反応は十分に得られました。ロビンソンは無知なところを完璧に演じているが、ラッドはさりげなくクールな友人を見事に演じており、アンドリュー・デヤング監督が書いた脚本は、実際に見る人によっては身体的にうんざりしてしまうような方法で、男性の不安を容赦なく探求している。

12. ブラックバッグ

ブラックバッグ がこれほど熱くて曲がりくねったミステリーになるとは予想していませんでした。アガサクリスティに少し似ていますが、より熱量が増しています。そして、それがまさに私のタイプの映画であることにすぐに気づきました。マイケル・ファスベンダーとケイト・ブランシェットがスパイの夫婦を演じる。ファスベンダーが妻が彼らに敵対しているのではないかと捜査を依頼されたことで、彼らの幸せは打ち砕かれる。この映画には、レジェ＝ジャン・ペイジ、マリサ・アベラ、ナオミ・ハリス、ピアース・ブロスナンなどの素晴らしい脇役も出演しています。しかし、Black Bag を本当に特別なものにしているのは、それがいかに予測不可能であるかということです。次に何が起こるか全く分かりません。それが新鮮で本当に楽しいのです。

11. スーパーマン

わかります。DC 映画をリチャード・ドナーのスーパーマンと比較することは、多くの人にとって冒涜のように感じられます。でも正直に言うと？ジェームズ・ガンのスーパーマンが活躍します。ニコラス・ホルトはレックス・ルーサーです – 見事に自己陶酔的で、陽気なほど壊れやすいです。そして助演キャストは？素晴らしい。ミスター・テリフィック役のエディ・ガテギは完璧だが、本当のことを言うと、スーパー犬のクリプトが登場するすべてのシーンを事実上盗んでいる――驚くほど不従順なシーン盗みだ！しかし、私を本当に驚かせたのは、スーパーマンを演じたデヴィッド・コレンスウェットでした。彼は本当に魅力的で、本当に応援したくなるような弱さを描いています。この映画は楽しく、エキサイティングで、ロマンチックな映画であり、少し社交的なコメントも含まれています。さらに重要なのは、これが DC の真のリセットのように感じられ、これがまったく新しいスーパーヒーロー物語の世界の最初の映画にすぎないことを示す素晴らしい兆候です。

10. 電車の夢

毎年、Netflix で見るのに本当に適さないと思われる最高の Netflix 映画を表彰する賞が設けられるべきです。そして最初の勝者はトレインドリームズです。（はい、Netflixで見ました！）この映画は美しく作られ、思慮深く、そしてしばしば悲痛な映画です。ジョエル・エドガートンが静かな力強さで演じる、孤独な木こりロバート・グレイニアの数十年にわたる生涯を描いています。クリント・ベントリー監督は、グレイニアーの物語を用いて、彼が旅行し、働き、人々と出会い、グラディス（フェリシティ・ジョーンズ）という名前の女性と家族を築くにつれて、太平洋岸北西部が時間の経過とともにどのように変化したかを示しています。 トレインドリームズは、気を散らしながら気軽に見られるものではありません。照明を暗くし、携帯電話をしまい、別の時間と場所に完全に浸ってください。

9. プレデター: バッドランズ

最新のプレデター映画は、ターミネーター 2 に対するシリーズの答えのように感じられますが、規模はそれほど壮大ではないかもしれません。今回のプレデターは、ミステリアスで誰にも止められない悪役ではなく、より親しみやすいキャラクターです。この物語は、見捨てられた若いプレデターが、信じられないほど強力な生き物、よく知られた特徴を持つモンスターを倒すことで自分自身を証明するために危険な惑星に送られるというものです。

その過程で、このプレデターは、楽観的なアンドロイド役のエル・ファニングを含む、驚くべきコメディーの仲間たちを獲得します。この明るい側面にもかかわらず、この映画はファンが期待する激しいアクションとスリルを提供します。これは、ダントラクテンバーグ監督のこれまでで最強のプレデター映画であり、印象的なビジュアル、エキサイティングなアクションシーケンス、革新的なガジェット、そして家族と名誉についての思慮深い物語を誇っています。

8. 武器

ザック・クレガーが地下室に来るように言ったら、真剣に、すぐに出て行ってください！彼は明らかに、落ち着かないダンジョンのような環境を作り出すのが大好きで、彼の新作映画ウェポンズも例外ではありません。ペンシルバニア州の町の静かな表面の下には、実に不気味な空間があり、それが不可解な謎の中心となる。それは、ある教室から17人の子供たちが突然失踪したというものだ。この映画は、教師（ジュリア・ガーナー）、行方不明の子供の一人の父親（ジョシュ・ブローリン）、問題を抱えた警察官（オールデン・エーレンライク）を含む複数の登場人物が何が起こったのかを解明しようとする姿を追っている。武器は視点間を飛び越え、非常に不穏でありながら驚くほど面白い雰囲気を生み出します。まさか待っていたとは思わなかったパルプフィクションのような、ダークなコメディスリラーだと考えてください。

7. アバター: 火と灰

アバター: ファイアアンドアッシュ は、これまでの 3 つのアバター 映画の中で最高だと思います。ビジュアルは、特に 3D および高フレームレートテクノロジーにより、映画ごとに向上し続けています。しかし、それを超えて、ファイアーアンドアッシュは、約 20 年間のストーリーテリングを経て、本当に感動的な瞬間を表現しています。ジェイクサリー、ネイティリ、マイルズクオリッチなどのキャラクターに時間の重みがかかっていることがわかります。あるいは、父親として、困難な世界で子供たちの安全を守るために奮闘する親たちの話に、私は簡単に感動してしまうのかもしれません。いずれにせよ、私はアバター 4 に興奮しており、次に何が起こるのかを見るのが待ちきれません。

6. 裸の銃

面白い映画をお探しなら、2025 年公開の裸の銃以外に探す必要はありません。ポップカルチャーを巧みにからかいながら、ビジュアルギャグ、くだらないダジャレ、とんでもないユーモアが詰め込まれた、笑いの絶えない 85 分間です。クラシックシリーズのこのアップデートは、2020 年代の最高のリバイバルの 1 つです。リーアム・ニーソンは、レスリー・ニールセンの象徴的なキャラクターの息子であるフランク・ドレビン・ジュニアの役に足を踏み入れますが、彼も同様に楽しく不器用です。彼は、悪役実業家（ダニー・ヒューストン演じる）が関与した事件を担当するタフな刑事で、彼の陽気な内なる思考が混乱をさらに深めます。特に、彼が恋人であるパメラ・アンダーソンの魅力に気づいたときの印象的なセリフが特に印象的です。 裸の銃は、パロディーコメディ、そして劇場用に作られたコメディがまだ多くの魅力を持っていることを証明しています。

5. 捕食者

簡単に制作でき、認識しやすいコンテンツに対する現在の需要により、過去のポップカルチャー現象を再考し、なぜそれが視聴者の共感を呼んだのか、そしてそれらがどのような深い意味を持っていたのかを理解しようとするドキュメンタリーが急増しています。ほんのここ数カ月間、ピーウィー・ハーマン、ジェリー・スプリンガー、アレックス・ロドリゲスなどの人物に関するドキュメントや、ムービーパス、ヨットロック、チャーリーシーンに関する記事を目にしました。これらの映画は楽しいものが多いですが、ドキュメンタリープレデターズは、デビッド・オシット監督の主題に対する個人的なつながりと、彼の異常に思慮深いアプローチにより際立っています。

プレデターズでは、日付変更線 NBC のコーナー「プレデターを捕まえる」を取り上げます。このコーナーはセンセーショナルな性質にもかかわらず、児童搾取を防ぐことで公益に貢献しているように見えました。しかし、オシットの映画は、この重要な作品をエンターテイメントに変えることで、記者のクリス・ハンセン、プロデューサー、そして番組の視聴者の間の力関係がどのように変化したかを探求しています。

オシットは大まかな概要ではなく、特定の事件に焦点を当て、おとりとして行動した人物、番組の手法を研究した専門家、さらにはオンラインでハンセン氏のアプローチを真似したユーチューバーにさえインタビューしている。オシット自身が画面に現れることはめったにないが、彼の静かで憂鬱な声が尋問を導く。これはハンセンの対立的なスタイルとは明らかに対照的であり、頻繁に見ていたことを認めているオシットの番組に対する深い懸念と内なる葛藤を明らかにしている。映画の力に関するロジャー・イーバートの観察で有名なように、共感がますます希薄になっているように見える世界では、プレデターのような映画、つまり理解を促す映画がこれまで以上に重要になっています。

4. マーティ・スプリーム

サフディ兄弟のアンカットジェムが少しリラックスしすぎると感じた場合は、マーティシュプリームがぴったりの映画です。これは、マーティ・モーザー（ティモシー・シャラメ、あらゆる役柄で印象を与え続ける）についてのワイルドな物語です。マーティ・モーザーは、非常に才能があるが、無謀な卓球選手であり、偉大になる運命にあると信じているハスラーです。残念なことに、彼の傲慢さは常に彼をトラブルに陥らせ、映画は終わりのない追跡のように感じます – マーティは災難を避けるために常に慌てなければなりません。これは、グウィネス・パルトロウやシャーク・タンクのミスター・ワンダフルを含む素晴らしいキャストによる、暗く面白く、見事な演技の映画であり、サスペンスが満載です。 マーティシュプリーム はとても素晴らしいので、最大の夢を追いかけ、興行収入が大ヒットすることを願って劇場を後にするでしょう。

3. 他に選択肢はない

パク・チャヌク監督の『No Other Choice』は、陽気でスリリングな非常に楽しい映画です。これは、アルフレッドヒッチコックが好んだであろう何か、おそらくスタートレック: セクション 31 よりもさらに好きだったような気がします。しかし、この映画は単なる表面的なエンターテイメント以上のものを提供します。この作品には、気の利いたビジュアルジョークと繰り返されるテーマ、特に植物や樹木のイメージが満載されており、すべてが職を失い、新しい仕事を見つけるのに苦労する献身的な製紙工場労働者（イ・ビョンホン）の物語に結びついています。この物語はドナルド・ウェストレイクの小説に基づいていますが、製紙産業という設定の選択は今日に特に関連していると感じられます。テクノロジーが多くの仕事を脅かしている時代において、古い生活様式が失われつつある中で、製紙労働者は生き残るための戦いを完璧に体現しています。

2. 罪人

Sinners は 2025 年の最高のヴァンパイア映画ですか?それとも、アメリカ、音楽、文化の盗用、そして芸術の天才を中心に私たちが作り出す物語についての、深く考え抜かれた映画なのでしょうか？答えは両方です。ライアン・クーグラーの罪人も、実に恐ろしく、驚くほど官能的で、しばしば非常にユーモラスです。これは野心的な映画であり、傑作にかなり近づいています。

1. 次々と戦い

ポール・トーマス・アンダーソンの最新映画ワン・バトル・アフター・アナザーは、今日のハリウッドでは珍しく野心的な映画です。伝えられるところによると1億5,000万ドルを超える高額な値札にもかかわらず、本作は明確な芸術的ビジョンを備えた、視覚的に印象的で政治的な色彩を帯びた大作である。この映画は安易な分類を無視し、スリラー、冒険、社会評論の要素をシームレスに融合させながら、自分の歴史や混乱した世界から娘を守ろうとする父親についての非常に感情的な物語を伝えています。それは面白くて、ゴージャスで、不安で、スリリングな体験であり、本質的には PTA の新しい傑作です。

その他の注目すべき作品をアルファベット順に列挙します。『バレリーナ』、『コンパニオン』、『ハムネット』、『足があったらキック・ユー』、『マスターマインド』、『ワン・オブ・ゼム・デイズ』、『28年後』、『ウェイク・アップ・デッド・マン』、『ウィック・イズ・ペイン』、『ゾディアック・キラー・プロジェクト』。

衝撃的なPG指定を受けた映画

飛行機！ (1980)

映画 Airplane! の IMDb ページには、中傷の複数回の使用や人種的中傷のいくつかの例、一般的に不適切と考えられるジョークなど、不快な言葉が含まれています。この映画では、幅広い視聴者を対象としているにもかかわらず、女性のヌードも簡単に描かれています。

バッドニュース・ベアーズ (1976)

映画バッドニュースベアーズは、不機嫌そうなアルコール依存症のコーチを中心に、いつも不器用なリトルリーグチームを怒鳴りつけて貶めています。興味深いことに、MPAA は、悪口や成人向けのコンテンツが含まれているにもかかわらず、この作品が子供に適していると考えています。これはおそらく、この作品がアルコール乱用に苦しむ大人から子供が経験する可能性のある行動を現実的に描いていると考える人もいるからでしょう。

バーバレラ (1968/77)

バーバレラ が最初に公開されたとき、映画の評価はまだ存在していなかったので、ヌードや性的なコンテンツがたっぷり含まれて初公開されました。 スター・ウォーズが SF 映画が巨額の収益をもたらす可能性があることを証明した後、映画製作者たちは最も露骨なシーンを編集し、バーバレラ: 銀河の女王として再公開し、PG レーティングを獲得しました。オリジナルのノーカット版は技術的には評価されていません。しかし、MPAAはこの映画を単に「PG」としてリストしており、ジェーン・フォンダの有名な宇宙でのヌードシーンを知らずに子供たちに観させていた何人かの親はおそらく驚いたであろう。

ビートルジュース

映画ビートルジュースでは、いたずら好きな幽霊のキャラクターが、頼まれたら何でもやると宣言し、衝撃的に犬を噛もうと申し出るのは有名です。このシーンは、彼の恐ろしい側面を示すことを目的としており、顔から蛇が現れるなどの奇怪なビジュアルが含まれており、最後にはヴィンテージカーのクラクションに似た音響効果を伴う粗野なジェスチャーで最高潮に達します。驚いたことに、この映画はPG指定を受けました。

猿の惑星の征服 (1972)

映画猿の惑星の征服 は、人間の抑圧者に反撃する奴隷化された猿による反乱で最高潮に達し、都市を炎上させます。この劇的なシーンは、当時の人種不安を明らかに反映しています。特にPGの評価を受けていることを考えると、強力で不安を感じさせます。興味深いことに、拷問、暴力、人類の破壊を含むオリジナルの猿の惑星は、G と評価されていました。

地震 (1974)

アースクエイクには、生々しい暴力や暴言はあまりありませんが、一連の地震によるロサンゼルスのほぼ完全な破壊が特徴です。さらに、物語の大部分には、チャールトン・ヘストンがエヴァ・ガードナーと結婚中にジュヌヴィエーヴ・ビジョルドと関係を持ったことも関係しています。そしておまけに、主要登場人物の多くが壊滅的な洪水で命を落とします。それがお子様にとって適切な視聴だと思われる場合は、遠慮なく視聴させてください。

ゴーストバスターズ (1984)

私は子供の頃にゴーストバスターズを何度も見ましたが、自分の子供たちに見せたとき、それが実際にどれほど恐ろしく、成熟しているかに驚きました。念のため、オンラインで MPAA の評価もチェックしました。 80年代には子供たちは何でも見ることが許されていたようです。

グレムリン (1984)

80 年代の怖い映画について話すとき、よくグレムリンが話題になります。このリストにあるいくつかの映画とともに、MPAA が PG と R の間に位置する PG-13 レーティングを作成するよう促したと考えられています。続編のグレムリン 2: ニューバッチは PG-13 レーティングを受けましたが、オリジナルのグレムリンが再レーティングされたことはありません。驚くべきことに、これは、モンスター、暴力、クリスマスの騒乱が登場するこの映画が、依然としてすべての観客にとって適切であると考えられていることを意味します。

インディ・ジョーンズと運命の神殿 (1984)

オリジナルのインディジョーンズ映画にはナチス、危険な飛行機のシーン、陰惨なエフェクトが登場しましたが、PG 指定を受けていました。その後、テンプルオブドゥームは、児童奴隷制度、猿の脳を食べる人々、文字通り人間の心臓を引き裂く悪役など、事態をさらに進化させました。興味深いことに、テンプル・オブ・ドゥームが劇場公開されてからわずか 2 か月後に、MPAA は PG-13 レーティングを作成しました。

ジョーズ (1975)

映画グレムリンとテンプルオブドゥームの共通点は何ですか?それらは両方とも、別の恐ろしい（ただしPG指定の）映画ジョーズで最初に有名になったスティーブン・スピルバーグによって製作および監督されました。 ジョーズ には、サメがキャラクターを真っ二つに噛み、水中に引きずり込む特に陰惨なシーンを含む、いくつかのサメの攻撃が登場します。それにもかかわらず、この映画は、PG レーティングまたはテレビ基準の緩和のため、わずかなカットのみで約 50 年間テレビで放映されてきました。私は 10 歳くらいのときに WPIX 11 でこの映画を初めて見たのを覚えています。この映画が世代を超えて多くの映画ファンに影響を与え続けている理由は、子供たちにとっても親しみやすいものであることが説明されているのかもしれません。

ミッション・トゥ・マーズ (2000)

ドレスド・トゥ・キル、キャリー、ボディダブルなどのサスペンス映画の監督であるブライアン・デ・パルマがPG指定のSF映画を製作するのを見るのは驚きです。 火星へのミッションは決して気楽なものではありません。乗組員にとってほとんどすべてがうまくいかなくなり、宇宙でのキャラクターの衝撃的な自己犠牲を含む多くの死と破壊につながります。 MPAA がタイトルを一目見て、ディズニーの乗り物を無害に翻案したものだと誤認したのではないかと疑ってしまいます。

ポルターガイスト (1982)

さて、言っておきますが、スティーブン・スピルバーグは子供たちを怖がらせることをためらわないのです！彼がスリルを提供することにどれほど献身的に取り組んでいるかは、本当に賞賛に値します。彼が作成に協力したオリジナルのポルターガイストに戻っても、彼は家族を本当に苦しめました。つまり、これはちょっと不気味なだけではありませんでした。この映画は、郊外に住む普通の家族を幽霊、骸骨、あらゆる種類の不気味な異世界の存在で恐怖させました。決して就寝前の物語ではありませんが、良い恐怖が好きな人にとっては古典的な物語です。

予言 (1979)

ジョン・フランケンハイマーの予言では、クマが有毒廃棄物によって恐ろしい怪物に変わり、メイン州の森で破壊的に暴れまわります。予告編自体が、これが家族向けの PG 映画ではないことを証明しています。ポスターではっきりと述べられているように、これは本格的なモンスター映画です。

16 本のキャンドル (1984)

映画16 のキャンドルは 1980 年代の古典であり、ジョンヒューズ監督の最も有名なティーンコメディの 1 つです。しかし、この作品には、主人公の男性キャラクターが泥酔した少女に対して性的暴行を暗示するかのように描写するという不穏なシーンが含まれています。この映画では何も起こっていないが、そのシーンの意味するところは非常に不安を抱かせるものであり、PG指定を受けたのは驚くべきことだ。

マスクの息子 (2005)

MPAA はアクション、下品なユーモア、言葉遣いでマスクの息子をPG-13と評価しましたが、これは十分に正確です。しかし、この評価では、ひどく偽物に見える CGI の赤ちゃんがジェイミーケネディに吐いたり放尿したりする様子がどれほど不快であるかを実際には伝えていません。その部分は、NC-17 の映画で見るもののように感じられました。

スペースボール (1987)

メル・ブルックスのブレイジング・サドルには下品なユーモアがふんだんに盛り込まれており、ダーク・ヘルメットはイライラして罵り、スクローブ大統領は思わせぶりな状況で描かれ、多くの登場人物は侮辱的に「アホール」と呼ばれている。この映画は R 指定を獲得しましたが、ヤングフランケンシュタインは PG 指定を受けました。

スタートレック II: カーンの怒り (1982)

信じられないかもしれませんが、スタートレック II: カーンの怒り は、心理操作、激しい爆発、キャラクターがゆっくりと苦しみながら死を迎えるなど、激しいシーンが含まれているにもかかわらず、PG レーティングを受けました。実際、それは元のスタートレック映画やテレビシリーズよりもはるかに強烈でした。 スタートレックシリーズは、1996 年のスタートレック: ファーストコンタクトまで初めて PG-13 指定を受けませんでした。興味深いことに、2002 年に再評価されたカーンの怒りのディレクターズカット版でさえ、依然として PG 評価を獲得しています。

スター・ウォーズ (1977)

映画スペースボールはPGと評価されましたが、オリジナルのスター・ウォーズもなぜPGと評価されなかったのかという疑問が生じます。実際、オリジナルのスター・ウォーズ映画 3 作はすべて、登場人物が手を失うなどの暴力シーン、挑発的な衣装、幽霊との劇的な決闘、惑星や宇宙船の大規模な破壊などの暴力シーンが含まれていたにもかかわらず、PG 指定を受けました。

トップガン (1986)

ほとんどの戦争映画と比較すると、トップガンは特に生々しくも暴力的でもありません。過度の流血は避けているが、トム・クルーズとケリー・マクギリスの間のかなり露骨な（ヌードではないが）ロマンチックなシーンがフィーチャーされている。画面上では非常に不穏な結末を迎える重要な登場人物もいます。どのキャラクターが「Take My Breath Away!」という曲にインスピレーションを与えたかはおそらく推測できるでしょう。必ずしも R 評価を与えるつもりはありませんが、PG-13 の方が適切だと思われます。その評価はトップガン が公開された時点ですでに確立されていました。

ウォーターシップ・ダウン (1978)

マーティン・ローゼン監督による映画化されたウォーターシップ・ダウンは、古典的なアニメーション映画として広く賞賛されており、2015 年にはクライテリオンコレクションにも選ばれました。しかし、この映画を子供たちが鑑賞するのに適切な年齢を決めるのはさらに困難です。新しい住処を探すウサギたちの暗く、時には不穏な物語であり、ウサギが捕食者に撃たれたり殺されたり、常に存在する死の脅威といった暴力シーンが含まれています。これらの難しいテーマは一部の子供たちにとって価値があるかもしれませんが、このような過酷な人生の描写に対して子供たちは準備する必要があります。

2025-12-08 17:06