過去50年間のスーパーヒーロー映画ベスト50

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ほとんどのタイプのフィクションには長い歴史があり、数百年、場合によっては数千年まで遡ります。古代ギリシャではコメディが人気があり、1890 年代にはミュージカルがヒットしました。映画にサウンドが含まれるようになると、すぐに歌もフィーチャーされるようになりました。実際、史上初めて作られたサウンド映画はミュージカルでした。

何世紀にもわたって存在する神話や伝説とは異なり、スーパーヒーローははるかに新しい現象です。これらは 1930 年代後半に初めてコミックに登場し、1940 年代にいくつかの作品が短編映画シリーズになりましたが、マーベルや DC などのコミック アーティストの驚くべきビジョンを真に実現するために必要なテクノロジーを映画が開発するまでには長い時間がかかりました。

スーパーヒーロー映画は最近、特にここ 20 年間で、スパイダーマンやバットマンなどのマーベルや DC の大規模な映画化によって非常に人気が高まっています。 （ただし、ジョナ・ヘックスのように成績が振るわなかった作品もあります！）私は、過去 50 年間のスーパーヒーロー映画をランク付けし、ベスト 50 のリストを作成することにしました。これにより、スパイダーマンやバットマンのトップ映画だけでなく、マーベルや DC とは関係のない、あるいはコミックをまったく原作としない素晴らしいスーパーヒーロー映画も含めることができます。私のおすすめを確認するには読み続けてください!

（ネタバレ注意：ジョナ・ ヘックスは出場できませんでした。）

過去50年間のスーパーヒーロー映画ベスト50

50. ティーンエイジ・ミュータント・ニンジャ・タートルズ：ミュータント・メイヘム (2023)

大した褒め言葉ではないかもしれませんが、ミュータント・メイヘムはこれまでに作られた最高のティーンエイジ・ミュータント・ニンジャ・タートルズ映画だと心から思います。最高に面白くて、視覚的にも面白く、素晴らしいキャストが揃っています。さらに、この作品は子供たちに自分の個性を受け入れるというポジティブなメッセージを伝え、カメの滲出液に関する陽気なジョークが満載です。本当に欲しいものがすべて揃っていて、エネルギーが詰まっています！

49. アイアンマン3 (2013)

この映画はしっかりとしたスーパーヒーローの物語を語っていますが、より大きなマーベル・シネマティック・ユニバースの一部であることで少し弱くなっています。このプロットは、トニー・スタークがアイアンマンのペルソナを放棄することに焦点を当てていますが、彼はその後さらにいくつかの映画に出演することになりました。ガイ・ピアースの悪役はあまり記憶に残らないが、ロバート・ダウニー・ジュニアと彼の若い相棒とのシーンは素晴らしく、機知に富んだ冗談と憤慨した魅力に満ちている。

48. スーサイド・スクワッド (2021)

マーベルはガーディアンズ・オブ・ギャラクシー Vol. 2 からジェームズ・ガンを一時的に解雇したとき、本当に失敗しました。 3。彼はすぐに DC で働き始め、 低迷していたスーサイド・スクワッド フランチャイズを完全に活性化させました。ガン監督は、不評だった前作を修正しようとするのではなく、マーゴット・ロビー演じるハーレイ・クインやヴィオラ・デイヴィス演じるアマンダ・ウォーラーなどの最強のキャラクターに焦点を当て、残りのキャラクターを置き換えた。 （ジャレッド・レトは選ばれませんでした！）彼はさらにユーモアを注入し、ブラッドスポーツ役のイドリス・エルバやピースメーカー役のジョン・シナなど、愛国的なスーパーヒーローを陽気にひねった解釈の素晴らしい新キャラクターを導入しました。 ザ・スーサイド・スクワッドは、血みどろの、面白くて、そして驚くほど美しい映画です。これは、オリジナルのスーサイド・スクワッドがそうなることを誰もが望んでいた映画です。

47. パニッシャー (1989)

この映画では、フランク・キャッスルが下水道に住み、水中忍者と戦い、ドルフ・ラングレンを彷彿とさせる低くぼそぼそとした声で話す様子が描かれています。あるアクション シーケンスは、ヤクザが機関銃を撃ちながら巨大な滑り台に乗る古い遊園地で行われます。フランクがギャングの家を破壊した後、記者は「なんてことだ、パニッシャーだ！」と叫んだ。これは最高のパニッシャー映画ではないかもしれませんが、間違いなく最も楽しく、やり過ぎの映画の 1 つです。

46. X-MEN: フューチャー・パストの日々 (2014)

デイズ・オブ・フューチャー・パストは、ヒュー・ジャックマンによる別の力強い演技に支えられ、オリジナル世代と新しい世代のX-MENをうまく融合させています。この映画ではエキサイティングな新しいミュータントが紹介されており、特にブリンクの力がうまく活用されており、クイックシルバー（エヴァン・ピーターズ）がそのスピードを活かして国防総省の銃撃戦からウルヴァリン、マグニートー、プロフェッサーXを救出する際立ったシーケンスが特徴となっている。主な欠点は、映画が本質的にファーストクラスの出来事をどのように書き換えるかであり、主要な登場人物が画面外で死亡し、ミュータント学校はすぐに失敗し、ザビエルは予期せず歩行能力を回復します。

45. バットマン (2022)

マット・リーブスのスリリングでスマートな新作映画ザ・バットマンは、探偵コミックの原作の精神に忠実でありながら、象徴的なヒーローを探偵として再考しています。ロバート・パティソンは、ゴッサムのバットマンとしてキャリアをスタートして2年目のブルース・ウェイン役で主演し、ポール・ダノ演じるリドラーと対決する。リドラーは、バットマンだけが解読できるひねくれたパズルで街の指導者を狙う殺人者だ。他のバットマン映画はシリアスなものでしたが、この映画では、彼の熱心なファンとゴッサムの人々の両方にとって、キャラクターが真に何を表現しているのかを独自に探求しています。

44. ティーン・タイタンズ・ゴー!映画へ (2018)

自分たちをからかうコメディーがお好きなら、DC の 10 代の相棒たちを描いたカートゥーン ネットワーク ショーの映画版をチェックしてみてください。これはスーパーヒーロー映画のトレンド全体について驚くほど賢明であり、レゴ バットマン ムービー よりもさらに賢明です。 (ウィル・アーネットが悪役スレイドの声を再び演じます!) 物語は、ロビンがジャスティス・リーグの全員が自分たちの映画を手に入れようとしていることに気づいたところから始まります…彼を除いて。そこで、彼と彼のチームはハリウッドに向かい、スピンオフを獲得する唯一の方法は競合他社を排除することであることを学びました。当然のことながら、彼らは時間を遡って、スーパーマン、バットマン、そしてジャスティス・ リーグの残りのメンバーがそもそもヒーローになることを阻止することに決めました。ニコラス・ケイジがスーパーマンを演じる!評価が足りないくらい本当に良い映画です。

43. シビル・ウォー/キャプテン・アメリカ (2016)

ちょっとでも考えているとプロットが崩れてしまい、映画全体がアイアンマンとキャプテン・アメリカの壮大な戦いにつながっているように感じられます。しかし、あの空港での戦い？本当に素晴らしいです。

42. スカイハイ (2005)

ディズニーはマーベルを所有する前に、 実際にスカイ・ ハイ という映画で独自のスーパーヒーローの世界を作ろうとしました。それは、X-MEN と ハリー ポッター を組み合わせたようなもので、基本的には、超能力を持つ子供のための高校です。この映画では、生徒たちを「ヒーロー」と「サイドキック」に巧みに分けており、人気のある子供たちとオタクたちの対立を楽しく表現する方法となっていました。私が本当に気に入ったのは、この作品にたくさんのハートがあり、サポートキャストが素晴らしかったことです。カート・ラッセル、リンダ・カーター、クロリス・リーチマン、さらにはブルース・キャンベルも全員出演していました。残念ながら、続編を作るのに十分な収益は得られませんでしたが、正直に言って、今日私たちが見ている有名なマーベル映画の多くと同じくらい優れていると思います。

41. スパイダーマン：ノー・ウェイ・ホーム (2021)

スパイダーマンの大ファンとして、ジョン・ワッツの 3 作目はサム・ライミの 3 作目と質的にかなり似ていると思います。正直に言うと、どちらの映画も悪役に多くのことを試みています。しかし、ここで本当に機能しているのは、映画がピーター・パーカーをどれほどよく理解しているかです。彼らは彼のその部分を釘付けにします。失敗しても、必ず立ち上がってやり直す男です。そして、これは MCU にとっても大きな出来事です。なぜなら、それは本当に多元宇宙への扉を大きく開くものだからです。

40. オールド・ガード (2020)

グレッグ・ルッカとレアンドロ・フェルナンデスによる漫画にインスピレーションを得たオールド・ガードには、スーパーヒーローの物語に期待される多くの要素が含まれています。それは、シャーリーズ・セロンが力強く演じる不滅の戦士のチームであり、悪と終わりのない戦いを繰り広げます。今回、彼らは、彼らの並外れた能力の源を発見しようとしている貪欲な製薬会社幹部（ハリー・メリングが見事に演じています）と対戦します。 オールド ガード を他とは違うものにしているのは、アクションのみに焦点が当てられがちなジャンルに深みと思慮深さを加えたジーナ プリンス バイスウッド監督です。単に説明なしに力を紹介する多くの同様の映画とは異なり、オールド・ガード は永遠に生きることの困難な感情的および心理的影響を探求しています。

39. ワンダーウーマン (2017)

『ワンダーウーマン』は、ダイアナ妃を演じるガル・ガドットの魅惑的な演技と、パティ・ジェンキンス監督のダイナミックなアクションをうまく融合させている。この映画は、ダイアナが平和な故郷であるセミッシラ島を離れ、第一次世界大戦のヨーロッパの過酷な戦場に入る様子を描いています。その過程で、彼女は魅力的なスパイ（クリス・パイン）との愛を見つけ、信じられないほどの強さを発揮します。無邪気でありながら力強く、勇敢だが無謀ではないという複雑なキャラクターで、ガドットは彼女を完璧に演じている。

38. アベンジャーズ：エイジ・オブ・ウルトロン (2015)

私はまだこの映画に対する否定的な意見に混乱しています。最初のアベンジャーズ映画ほど良くないのは事実ですし、ワンダとピエトロのストーリー展開は少し混乱していますが、ワンダヴィジョンはそれをうまく構築してきました。しかし、ソコヴィアの全員を救うためにアベンジャーズが協力するという結末は、最高の古典的なマーベルだ。

37.ベイマックス (2014)

『ベイマックス』は、ディズニーの心温まるスタイルとマーベルのアクションをうまく組み合わせていますが、ディズニー側に大きく傾いています。物語は、若い発明家から技術を盗む悪役と少し絡み合い、悲しみと喪失に対処するという感動的なテーマに影を落としています。しかし、この映画は要点を証明しています。柔らかく、抱きしめたくなるようなロボットが最高であり、ベイマックスはその究極の例です。

36.シャザム! (2019年)

DC エクステンデッド・ユニバースが苦戦しているように見えたとき、ワーナー・ブラザースは、古典的なキャプテン・マーベルの物語（現在はシャザムとして知られています）に賢くて予想外の解釈をもたらしました。この映画は、映画ビッグと同様に、スーパーヒーローの起源を面白い身体交換コメディとして再考しています。アッシャー・エンジェルが演じる孤児のビリー・バットソンは、「シャザム！」という言葉を言うだけで、ザカリー・リーヴァイ演じる強力だが不器用なスーパーヒーロー、シャザムに変身できる力を手に入れる。強力な悪役、遊び心のあるユーモアのセンス、エキサイティングなクライマックスを特徴とするシャザム! は、これまでの DCEU の最高の映画になる可能性が十分にあります。

35. マイティ・ソー ラグナロク (2017)

ジェフ ゴールドブラムが自分のパーティーで DJ をする宇宙神を演じるところがとても好きです。

34. ダークナイト ライジング (2012)

ノーラン監督のバットマン三部作の最終作は、最も複雑であると同時に最も衝撃的な作品であることが多い。これは、一見逃れられないと思われる刑務所、つまり巨大な穴の中でのブルース・ウェインの困難な回復によって完全に体現されています。バットマンがベインに敗れた後、肉体的にも精神的にも回復するにつれ、物語は大幅にスピードを落としますが、このセクションではシリーズで最も力強い瞬間の 1 つ、つまりバットマンが穴から這い上がるシーンも描かれており、それは彼が子供の頃に初めてバットケイブを発見した井戸を視覚的に再現しています。プロットは詰め込みすぎでややぎこちなく感じられ、ノーランの通常の正確なペースからの逸脱であり、ベインの声（トム・ハーディによって伝えられる）とゴッサムを破壊する計画はやりすぎですが、ダークナイト ライジングは依然としてダークナイトで導入されたテーマに基づいており、ヒーローと悪役の間の境界線がさらに曖昧になります。

33. スパイダーマン：ファー・フロム・ホーム (2019)

トム・ホランドは、マーベルの2作目の映画でスパイダーマン役で主演を務め、前作とほぼ同じくらい素晴らしい出来となっている。ロマンス、アクション、ユーモア、感情的な瞬間を楽しく組み合わせた作品です。責任についての有名なセリフは語られないが、ピーター・パーカーがMJ（ゼンデイヤが機知に富んで演じた）に対する感情と、ニック・フューリー（愉快に憤慨するサミュエル・L・ジャクソン）からの一連のエレメンタル・ヴィランを倒すという使命のバランスを取るのに苦悩するこの映画は、そのテーマを完璧に捉えている。

32. レゴ バットマン ムービー (2017)

しばらくの間、長女はレゴ バットマン ムービーに夢中でした。私たちは 2 年間で何十回もこの映画を観たに違いありません。この 20 年間で最も繰り返し観たくなる映画の 1 つです。バットマン ファン向けのビジュアル ジョーク、ダジャレ、参考資料が満載で、ウィル アーネットがレゴ バットマンの声を演じるのは素晴らしいです。私は長年にわたってたくさんの子供向け映画を見てきましたが、これが一番面白いです。素晴らしいのは、バットマンをからかっているわけではないことです。代わりに、それはキャラクターを特別なものにするすべてのものに対する本当に愛情のあるオマージュです。

31. アンブレイカブル (2000)

M. ナイト・シャマラン監督のヒット作シックス・ センスの後の映画は、典型的なスーパーヒーロー映画とはまったく異なるやり方で物事を進めています。そしておそらくそれが、20年経った今でも独創的でインパクトのあるものに感じられる理由でしょう。この映画では、ブルース・ウィリスがデビッド・ダン役で主演します。デビッド・ダンは、壊滅的な列車事故から生き残った後、自分には危害が及ばないことに気づいた平凡な警備員です。シャマランはスーパーヒーローの物語を巧みに再考し、そうすることで巨額予算の映画とファン文化がどのように進化するかを予見しました。

30. インクレディブル (2004)

20年以上経った今でも、ブラッド・バードの最初のピクサー映画は素晴らしいままです。超能力を隠している家族の物語は、「誰もが特別である」世界、つまり誰も特別ではない世界には問題がある可能性があるという示唆により、議論を巻き起こしました。しかし、一部の視聴者は、このアイデアが映画の悪役から来ているという事実を見落としています。さらに、ヒーローが自分の子供たちが引き止められていることを心配するとき、彼は実際に自分自身の不安と失望を明らかにし、中年の危機を経験するスーパーヒーローに驚くほど共感できる視点を提供します。

29. ロケッティア (1991)

ディズニーは、デイブ・スティーブンスによる人気のインディーズコミックを基にした映画ロケッティアに大きな期待を寄せていました。残念ながら、この映画は肯定的な評価を受けたにもかかわらず、劇場でのパフォーマンスは良くありませんでした。もしそれが成功していれば、ビリー・キャンベル演じる英雄クリフ・セコードの物語を続けるのは自然な流れだったろう。しかし、チケットの売れ行きが悪く、その計画は中止となった。数年後、ディズニーはロケッティアを子供向けのアニメシリーズとして一時的に復活させ、主人公をクリフ・シーコードの曾孫娘として再考しました。娘たちはこの番組をとても楽しんでいましたが、それもわずか 1 シーズンで打ち切りになりました。 ザ・ロケッティアは、どのような形であっても永続的な成功を収めることができていないようです。

28. ガーディアンズ・オブ・ギャラクシー Vol. 3 (2023)

ジェームズ・ ガンはガーディアンズ・オブ・ギャラクシー三部作を大盛況のうちに終え、エキサイティングなアクション、想像力豊かなビジュアル、そして本当に気になるキャラクターなど、マーベルの素晴らしさを完璧に捉えた映画を世に送り出しました。特に第 3 巻 では、ロケット・ラクーンが脇役から、魅力的で悲痛なヒーローに昇格します。一連の圧倒的なマーベル映画の後、ガンはすべてを難なくこなしたかのように見せた。彼が代わりにDCと仕事をしているのは残念だ。

27. ダークマン (1990)

初期の重要なスーパーヒーロー映画であるにもかかわらず、ダークマン はこのジャンルの最高傑作についての議論では無視されることがよくあります。これはおそらく、既存の漫画のキャラクターに基づいていないためであり、おそらく主人公が伝統的なヒーローよりも恐ろしい人物であるためでもあります。しかし、サム・ライミ初のスーパーヒーロー作品は、ホラー、アクション、コメディの要素を巧みに組み合わせて大ヒットした。

26. ブレイド (1998)

ウェズリー・スナイプスは、ハリウッドの多くの人々よりもずっと前に、マーベル・ストーリーの可能性を認識していました。彼は、自分のキャラクターであるブレイドとしてふざけて話しながら、漫画のヒーローを演じることで、独自の声、外見、動きや話し方を発明するなど、完全な創造的自由が可能になると述べたのは有名です。スナイプスのブレード映画は本質的に、マーベル・シネマティック・ユニバースとなるもののプレビューとして機能し、今日私たちが知っているスーパーヒーローと悪役の相互接続された世界の基礎を築きました。

25. スーパーマン (2025)

多くのファンは 2 つのスーパーマン映画を比較することに強く抵抗しますが、私はリチャード・ドナーによる1978年のオリジナル映画の方がわずかに優れていると思います。しかし、ジェームズ・ガンのスーパーマンは驚くほど強いです。ニコラス・ホルトはレックス・ルーサーとして素晴らしい演技を披露しています。彼は見事に自己中心的ですぐに腹を立てます。サポートキャストも素晴らしく、ミスター・テリフィック役のエディ・ガテギと、スーパーマンのいたずら好きでシーンを盗むスーパードッグのクリプトを演じています。

新しい映画では、デヴィッド・コレンスウェットが演じる、素晴らしく親しみやすく魅力的なスーパーマンが登場し、応援しやすくなっています。この映画は楽しく、刺激的で、ロマンチックな映画であり、思慮深い社会的コメントも含まれています。重要なのは、この作品が将来の DC 映画の基準を引き上げることです。これは、相互接続された映画シリーズ全体の最初の作品となることが意図されているため、これは有望です。

24. スパイダーマン: ホームカミング (2017)

トム・ホランドはスパイダーマンとして優れており、この役にユーモア、勇気、決意をもたらし、ピーター・パーカーの不器用さ、孤独、傷つきやすさを完璧に表現しています。 スパイダーマン: ホームカミング は、このキャラクターをマーベル シネマティック ユニバースに紹介しただけでなく、ピーターを高校生活に根付かせ、決意の強い悪役 (ヴァルチャー役のマイケル キートン) から近所を守ろうとする 10 代のピーターの奮闘に焦点を当てました。また、この映画は真のニューヨークを感じさせ、これまでの映画にはなかった方法で街の日常の細部を捉えています。たとえば、ボデガのサンドイッチを食べに立ち寄るなどです。

23. バットマン ビギンズ (2005)

2005 年にバットマン ビギンズが公開されたとき、それはシリーズにとって歓迎すべき新たなスタートのように感じられました。長年にわたって蓄積してきた不必要な荷物を賢明に取り除き、代わりにバットマンの核となるストーリーと起源に焦点を当てました。この映画ではクリスチャン・ベールが新たなブルース・ウェインとして紹介され、リーアム・ニーソンが演じる特によく発達した悪役がフィーチャーされていた。クリストファー・ノーラン監督は後に続編でこの映画を超えることになりますが、バットマン ビギンズは今でも史上最高のバットマン映画の 1 つです。

22.X2 (2003)

『X2』は、21 世紀で最も重要なスーパーヒーロー映画になるかもしれません。最初の X-Men と Spider-Man の映画は、コミックがうまくスクリーンに適応できることを示しましたが、X2 は映画が実際にコミックを改良できることを証明しました。ホワイトハウスに対するナイトクローラーの攻撃などのアクション シーケンスは特に画期的でした。彼のテレポートは、漫画のコマで見るよりもさらに驚くべき動きに見えました。この映画のクライマックスのダム決壊は、現代のスーパーヒーロー映画ブームの始まりを告げるものでしたが、その後は状況は決して同じではありませんでした。

21. ローガン (2017)

ヒュー・ジャックマンのウルヴァリン単独映画への 3 度目の試みは、 ついにローガンで的中しました。この映画は、キャラクターの残忍で悲痛な側面を完全に受け入れました。 R 指定により、ヒーローの最後の日についての物語にふさわしい、よりざらざらした、よりインパクトのあるストーリーが可能になりました。また、自分の巨大な力の精神的および肉体的制御に失敗する年老いたプロフェッサーXを演じたパトリック・スチュワートの素晴らしい演技を含め、少数の主要な登場人物に焦点を当てることでプロットを巧みに単純化した。

20. スーパーマン (1978)

マーロン・ブランドとグレン・フォードの象徴的な演技はさておき、「クリプトン」の発音の間違いを無視すれば、この映画はクラーク・ケントがメトロポリスに到着したところから始まっていればもっと良かっただろう。 1978 年までに、ほとんどの視聴者はすでにスーパーマンの起源の物語を知っていました。あるいは、少なくともあらすじを理解できる程度には知っていました。特殊効果が老朽化しているにもかかわらず、この映画を依然として特別なものにしているのは、クリストファー・リーブです。クラーク・ケント役とスーパーマン役の両方で、彼ほど力強い演技を見せたコミック映画はほとんどありません。そして彼はどちらの役も同様に説得力を持って演じています。

19. ガーディアンズ・オブ・ギャラクシー (2014)

最初のガーディアンズ・オブ・ギャラクシー映画は、マーベルがあまり知られていないキャラクターに観客を惹きつけることができることを示しました。熱心なマーベルファンの多くは、映画が公開されるまでガーディアンズのことを聞いたことさえありませんでした。ジェームズ・ガンの映画が大ヒットするまでは、ガーディアンズは比較的無名なチームでした。そして、記録のために言っておきますが、ロケットは最高のガーディアンです – それは単なる事実です!

18. キャプテン・アメリカ/ザ・ファースト・アベンジャー (2011)

プロットは少し急いでいるように感じますが、戦争全体がすぐに要約されていますが、クリス・エヴァンスのキャプテン・アメリカの描写は、おそらくマーベル・シネマティック・ユニバースで最高のコミックブック・キャラクターの適応です。この映画は、退屈だとか時代遅れだと批判されがちなヒーローを、強くて本物の価値観を持った、魅力的で好感が持てる複雑な男に変えた。 ザ・ファースト・アベンジャーは、インスピレーションを高めたいときに見るのに最適な映画です。

17. バットマン (1989)

大の映画ファンとして、私は何年も経った今でも、ティム・バートンのバットマンは傑作だと思っています。これはハリウッドのコミック映画への取り組み方を完全に変えたものであり、それだけでも評価に値する。しかし、それは単に影響力があるだけではなく、 本当に持続します。当時誰もがジャック・ニコルソンのジョーカーについて話していましたが、当然のことながら、彼は素晴らしく、あらゆるシーンを盗みました。しかし、今この映画を見直すと、本当に心に残るのはマイケル・キートンのバットマンです。彼はブルース・ウェインをこの素晴らしく自由で風変わりなキャラクターとして演じています。そしてバットマンとしての彼の動きは、実際にはその驚くべきスーツによって制限されていましたが、この信じられないほど堂々とした、ほとんど別世界のような存在感を生み出します。彼が画面に現れるたびに、 恐怖を感じますが、それは驚くべきことです。

16. スパイダーマン (2002)

現在、非常に多くのスパイダーマン映画が公開されているため、サム・ライミの最初の映画がどれほど革新的であったかを忘れがちです。ほとんどのコミック映画が、たとえX-メンのような優れたストーリーであっても、原作から距離を置こうとしていた時代に、ライミのスパイダーマンは、衣装、アクション、特殊効果、ベンおじさんの死の感情的影響、そしてピーター・パーカーとノーマンおよびハリー・オズボーンとの複雑な関係など、すべてを釘付けにしました。記録的なオープニング週末を記録したことで、観客とスタジオのコミック原作に対する見方が変わり、今日私たちが見ている相互接続された映画の世界の時代が本質的に始まりました。

15. アベンジャーズ/エンドゲーム (2019)

アベンジャーズ/エンドゲームほど大きな困難に直面したスーパーヒーロー映画はありません。重大なクリフハンガーに満足のいく結末をもたらし、20本以上の過去のマーベル映画のストーリーを結び付け、さらにそれ自体が素晴らしい映画である必要がありました。注目すべきことに、ケビン・ファイギ、ルッソ兄弟、そしてマーベル・スタジオのチームは成功を収めました。この映画には、ファンのための参考資料が満載されているにもかかわらず、ストーリー、アクション、ロバート・ダウニー・Jr.が演じるトニー・スタークの感動的な結末から、それらの詳細が邪魔されることはありません。

14. スパイダーマン: アクロス・ザ・スパイダーバース (2023)

スパイダーバースの成功を踏まえたこの続編では、マイルズ モラレスをスパイダーマン 2099 と彼のチーム「スパイダー ソサエティ」に紹介します。彼らは、異次元へのポータルを開くことができる新しい悪役であるスポットのような脅威から多元宇宙を守ることに専念しています。 アクロス ザ スパイダーバース は、前作よりも視覚的にさらに素晴らしくクリエイティブです。スパイダー グウェンの世界は生きた水彩画のように見え、スパイダーマン インドは「ムンバッタン」と呼ばれる活気に満ちたカラフルな都市の出身です。最大の欠点は、2 部構成のストーリーの前半にすぎず、その結果として時々不完全に感じられることです。

13. ブラックパンサー (2018)

多くのマーベル映画は、世界全体と結びつけようとしすぎていますが、ブラックパンサー は、独自のストーリーに焦点を当てる方がより効果的であることを証明しています。最初の映画は、単に広範なマーベル・シネマティック・ユニバースのプロットを進めるというよりも、故チャドウィック・ボーズマンが力強く演じたブラックパンサーのキャラクターとそのサポートキャラクターを見事に中心に据えています。続編ではボーズマンの死という困難に直面しましたが、オリジナルのブラックパンサーは依然としてマーベル最高の映画の 1 つです。

12. マスク・オブ・ゾロ (1998)

スーパーヒーロー映画が主流になる前に、マスク オブ ゾロ が新たな基準を打ち立てました。それはまだ起こっていない物語の続編のように機能し、アンソニー・ホプキンスがアントニオ・バンデラスに指導し、そのスキルを伝えるオリジナルのゾロを演じました。この映画は、マーティン・キャンベル監督 ( 後にカジノ・ロワイヤル で知られる) が監督したエキサイティングなアクション、ホプキンスの機知に富んだ演技、そして初代ゾロの娘としてスターを生み出す役でキャサリン・ゼタ＝ジョーンズを紹介しました。

11. アベンジャーズ (2012)

インフィニティ ウォーとエンドゲームの後に公開されたすべての映画にもかかわらず、オリジナルのアベンジャーズは依然として信じられないほど特別に感じられます。キャラクターたちはシームレスに連携し、ストーリーはよく練られており、大規模なニューヨークの戦いはスーパーヒーロー映画の中でも傑出したアクション シーンです。それ以来、マーベルはより大きな映画を制作してきましたが、彼らがそれを上回ったかどうかを言うのは難しいです。 「ちっぽけな神様」や「それは私の秘密です、キャプテン。私はいつも怒っています」のような象徴的なセリフに勝るものはあるでしょうか？それについては議論の余地がある。

10. ロボコップ (1987)

年々、映画ロボコップ は未来的なファンタジーというよりは、現在の出来事を現実的に描いているように感じられます。確かに、誰かが有毒廃棄物に落ちてモンスターになるという詳細は突飛です。しかし、それを超えて、私たちは映画で描かれている世界とよく似た世界、絶え間ない広告に満ち、人工知能に囲まれた世界にますます住んでいます。現実の生活がポール・バーホーベンのバージョンほど面白くないのは残念だ。

9. ヘルボーイ II: ザ・ゴールデン・アーミー (2008)

『ゴールデン・アーミー』は、マイク・ミニョーラのコミックを基にした最初の『ヘルボーイ』映画に比べて大幅に進歩しています。オリジナル版の面白くない登場人物を取り除き、より魅力的な悪役、つまり人類には欠陥があるという信念を持ち、ほとんど同情的な悪役を登場させています。特殊効果はより優れており、クリーチャーのデザインはさらに想像力豊かでギレルモ・デル・トロのスタイルを反映しており、すべてのキャラクターにはより多くの危険があります。いつもは風変わりなエイブ・サピエンも、恋愛を伴った独自のストーリーアークを手に入れます!デル・トロは『シェイプ・オブ・ウォーター』よりもこの映画でオスカー賞を受賞するに値すると多くの人が信じている。

8. スパイダーマン2 (2004)

2 番目のスパイダーマン映画は、現代のスーパーヒーロー映画を定義するのに貢献した傑出した成功を収めました。この映画は、最初の映画のストーリーを基にして、愛、友情、そして正しいことを行う壮大な物語を作り上げました。アルフレッド・モリーナが悪役ドクター・オクトパス役で素晴らしく、スパイダーマンが制御不能になった列車を救うシーンは今でもスーパーヒーロー映画の中でも最高のアクションシーンの一つだ。

7. アイアンマン (2008)

振り返ってみると、最初のアイアンマンが非常に素晴らしかったのは、それが独立して立っていたためであり、巨大なユニバースを設定することを心配する必要がなかったのです。そして正直に言うと、トニー・スターク役のロバート・ダウニー・ジュニアがスーツを試し、最終的に飛び立つシーンはどうだったでしょうか？彼らは、マーベル映画だけでなくあらゆるスーパーヒーロー映画で、私がこれまでに見たほとんどすべての映画よりも、スーパーパワーの純粋な興奮をうまく捉えていました。

6. バットマン: マスク・オブ・ザ・ファンタズム (1993)

レゴ バットマン ムービーの前でさえ、バットマン: ファンタズムのマスクは、アニメーションがバットマンの物語にぴったりであることを証明しました。人気のバットマン: アニメシリーズのクリエイターによって制作されたこの映画は、見事なビジュアル、滑らかなアニメーション、記憶に残る声優など、ショーを特別なものにするすべてを素晴らしい 75 分の映画に収めました。 30年以上経った今でも、このフィルムは美しく残っています。アールデコと未来的なデザインを組み合わせたこの番組の独特のアート スタイルは、1993 年に初めて公開されたときでさえ、意図的に時代を超越したものでした。また、ブルース ウェインとアンドレア ボーモントのラブ ストーリーは、バットマンの実写映画に見られるどの悲劇的なロマンスよりも説得力があります。

5. バットマン リターンズ (1992)

ティム・バートンは驚くべきことにワーナー・ブラザースを説得して、オリジナルよりもさらに暗く、奇妙で、 メランコリックなバットマンの続編を制作できるようにしました。今回、マイケル・キートンは、ダニー・デヴィート演じる派手なペンギンとミシェル・ファイファー演じる洗練されたキャットウーマンという、ゴッサムの象徴的な悪役2人と対決します。 リターンズの最大の失望は、これが多くの映画の最初の作品ではなく、ティム・バートン監督の最後のバットマン映画になってしまったということです。

4. ダークナイト (2008)

多くのバットマンやスーパーヒーロー映画はよく作られていますが、ダークナイトは依然として例外的な作品として際立っています。そのスリリングなアクション、見事なビジュアル (特に IMAX)、そして信じられないほどのパフォーマンス、特にヒース レジャーによるジョーカーの象徴的な描写は、新たな基準を打ち立てました。この映画はまた、ヒーローと悪役の本当の定義について考えさせられます。おそらく非常に長い間、今後のすべてのスーパーヒーロー映画のベンチマークであり続けるでしょう。

3. スパイダーマン: スパイダーバース (2018)

たくさんの要素があるからといってそれが良いというわけではありませんが、スパイダーマン: スパイダーバースは本当に素晴らしいです。これは史上最高のスパイダーマン映画になる可能性さえあります (ただし、アクロス・ザ・スパイダーバースはその金額に見合ったものです!)。この映画には、新しいヒーローのマイルズ・モラレス、勇敢なグウェン・ステイシー、そして驚くほど現実的で年上のピーター・B・パーカーを含むスパイダーピープルの大規模なグループが登場します。また、1960 年代のアメイジング スパイダーマン コミックのオリジナルのメッセージ、すなわち、責任を持って能力を使えば誰でもヒーローになれるというメッセージも力強く捉えています。この映画は、このアイデアを見事なアニメーションで見事に実現させています。

2. RRR (2022)

このインド映画は、素晴らしいビジュアル、ロマンス、音楽、そして派手なアクションが詰まった、スリリングな 3 時間のドライブです。法の反対側にいる二人の強い男が予想外にチームを組むという、古典的なジョン・ウーのアクション映画を南アジア風にアレンジしたものだと考えてください。その男たちはゴンド族の戦士であるビームと大英帝国の兵士であるラーマです。ビームは誘拐された少女を救出するためデリーへ向かい、ラーマは彼女を探している人物を追跡する任務を負う。敵同士のはずが、偶然の出会いから一瞬にして友情が芽生える。

彼らはスーパーパワーを持っていませんが、映画RRRはスーパーヒーローの物語に大きく影響を受けています。 S・S・ラージャマウリ監督は、これを「2人のスーパーヒーロー間の想像上の友情」とさえ呼んだ。そのエネルギーと冒険心で、RRR はスーパーヒーロー ジャンルを新たな高みに引き上げます。

1. マトリックス (1999)

マトリックス はコミック本から直接得られたものではありませんが、スーパーヒーローの物語、マンガ、アニメ、ディストピア小説から大きなインスピレーションを得ています。この映画は基本的に、珍しいスーパーヒーローの起源の物語を語っています。温和な態度のトーマス・アンダーソンが、恐ろしいロボットに支配された世界から人類を解放する運命にある予言されたヒーロー、ネオになります。続編は同じ高みには達していませんが、オリジナルのマトリックスはサイバーパンク アクション映画における画期的な成果であり続けています。

ジャンルを変えた続編

ランボー: ファースト・ブラッド パート II (1985)

オリジナルのファースト ブラッド (1982) は、ベトナム退役軍人ジョン ランボー (シルベスター スタローン) の心の葛藤を掘り下げたアクション ドラマです。一般的なアクション映画とは異なり、戦争のトラウマと困難な故郷への帰還を力強く表現した後、ランボーが警察に投降するところで終わる。続編のランボー: ファースト ブラッド パート II (1985) ではギアが変わり、ランボーは刑務所から解放されてベトナムに戻り、アメリカ人捕虜を救出する英雄的な人物として描かれています。 ファースト ブラッド は成功しましたが、ランボー: ファースト ブラッド パート II は大ヒットとなり、全世界で 3 億ドルの収益をあげ、多くの模倣作品が登場する長期シリーズ シリーズとなりました。

エイリアン (1986)

オリジナル映画エイリアン (1979) は SF ホラー映画です。その続編であるエイリアン (1986) は SF アクションのジャンルに分類されます。ジェームズ・キャメロン監督がシンプルなビジュアルでフォックスに続編を売り込んだのは有名な話だ。彼は紙に「エイリアン」と書き、「s」を加えて「エイリアン」とし、それを「ALIEN$」として様式化した。彼はその仕事に就き、これまでに作られた中で最も有名な続編の 1 つを作成し続けました。リドリー・スコットのエイリアンは緊張感があり抑制されていましたが、キャメロンのエイリアンは範囲がはるかに大きく、より爆発的です。キャメロンの映画では、恐ろしい生き物一匹ではなく、ゼノモーフの軍隊による本格的な侵略が描かれています。

バック・トゥ・ザ・フューチャー パート III (1990)

オリジナルのバック・トゥ・ザ・フューチャー (1985) は SF コメディで、ティーンエイジャーが偶然過去にタイムスリップし、若者として両親と出会うという物語です。続編はストーリーに基づいて構築され、さらに未来的な要素が追加されました。しかし、バック・トゥ・ザ・フューチャー Part III (1990 年) は、驚くべきことに西部劇のジャンルに転換しました。この映画は、銃撃戦や馬などの西部劇の比喩をふざけてからかいながら、スリリングな暴走蒸気機関車のシーンも含めて、それらを受け入れ、称賛しています。

グレムリン 2: 新しいバッチ (1990)

オリジナルのグレムリン (1984) は子供向けの驚くほど暗い映画で、実際に PG-13 という映画レーティングの創設につながりました。その続編であるグレムリン 2: ザ ニュー バッチ (1990 年) は、同様の波紋を引き起こしませんでした。ジョー・ダンテ監督は、第2作を怖いものから意図的に離れ、 より漫画的なルーニー・ テューンズスタイルのコメディーへと移行させました。彼は伝説的なアニメーターのチャック・ジョーンズを招いて、 新しいルーニー・ テューンズの短編作品を作成しました。グレムリン自体の怖さは減り、はるかにばかげたものになり（マラソンマン* のシーンをパロディしたものもあります！）、映画は、レスラーのハルク・ホーガンや映画評論家のレナード・マルティンのような第四の壁を破る人々の登場を含め、混沌とした過剰なエネルギーを受け入れました。

ターミネーター 2: 審判の日 (1991)

オリジナルのターミネーター (1984) は SF ホラー映画でした。その続編であるターミネーター 2: ジャッジメント デイ (1991 年) は、SF アクション映画にシフトしました。ジェームズ・キャメロン監督は、リドリー・ スコット監督のエイリアンの後のエイリアンのように、続編を再発明することがよくあります。 T2 では、最初の映画の成功を利用してさらに大きな予算を獲得し、シリーズを低予算作品から大ヒット スペクタクルに変えました。

T2 は、オリジナルよりも規模が大きく、アクションが満載で、より多くの特殊効果、追跡シーン、さらにはアーノルド シュワルツェネッガーのキャラクターだけでなく、形を変える T-1000 としてロバート パトリックが演じるターミネーターも増えています。 T2 はシリーズを再定義し、その後のほとんどの続編は、未来を舞台にした戦争映画であり、傑出した作品とも言えるターミネーター サルベーション を除いて、それをエミュレートしようとしました。

闇の軍勢 (1992)

オリジナルの映画死霊のはらわた (1981) は伝統的なホラー映画でした。その続編である死霊のはらわた IIは、ホラーとドタバタコメディを組み合わせたものです。 アーミー オブ ダークネス (1992 年) はさらに進化しており、古典的な三ばか短編小説とレイ ハリーハウゼンの特殊効果作品を組み合わせたような印象を受けました。いくつかの恐ろしい要素は残っていますが、アーミー オブ ダークネス は主に、ブルース キャンベルに法外な物理的ギャグを課し、過剰な特殊効果を披露することに重点を置いています。これは十分に楽しい映画ですが、以前のより深刻な作品とはトーンが大きく異なります。

リディック年代記 (2004)

映画リディック クロニクル (2004) は、最初のファスト＆リディックの成功を受けて、ヴィン ディーゼルの大規模な SF アクション映画として制作されました。激怒映画。これはピッチ ブラック (2000) の続編ではありましたが、このつながりはあまり強調されていませんでした。 ピッチ ブラック は、危険な惑星に取り残されたディーゼルのキャラクター、リディックを含む宇宙旅行者のグループを描いた、よりホラーに焦点を当てた小規模な映画でした。 ワイルド・スピードの大成功を受けて、ディーゼルと監督デヴィッド・トゥーヒーは続編の範囲と予算を大幅に増やし、サバイバル ホラーから壮大な宇宙戦争叙事詩に変えることができました。

悪魔の拒否 (2005)

ロブ・ゾンビの千の死体の家 (2003) はスラッシャー映画で、不穏な家族によって恐怖にさらされるティーンエイジャーのグループが登場します。続編の悪魔の拒絶 (2005) は、より心理スリラーに傾いており、同じ家族を主人公として描くことで脚本を反転させていますが、彼らは依然として残忍で暴力的です。個人的には、悪魔の拒否者は強力な映画だと思いますが、千の死体の家とはトーンと焦点が大きく異なります。そのため、最初の映画を楽しむ人が2番目の映画を楽しめない理由は理解できます。

カーズ 2 (2011)

オリジナルのカーズ (2006) は、レースと小さな町の生活に焦点を当てたロードムービーでした。続編のカーズ 2 (2011) では、スパイ ジャ​​ンルに大きく舵を切りました。最初の映画はレースの世界を中心にしていましたが、カーズ 2 では、予想外にコメディーのレッカー車であるメーターが中心人物であり秘密諜報員になりました。それは多くの疑問を引き起こします：なぜ話すレッカー車がスパイなのでしょうか？なぜこれらの車は食事やトイレを必要とするのでしょうか?それはまだ完全には理解できない奇妙な変化です。

ハングオーバー パート III (2013)

オリジナルのハングオーバーの大ファンとして、私はその始まり方が大好きでした。ラスベガスで記憶を失ったまま目覚めた3人の男と、1人の友人が行方不明です！ 2 つ目は、同じクレイジーさを新しい場所に持っていって、楽しかったです。でも二日酔いパートⅢ？それは本当の変化でした。彼らは謎や大笑いをすべて放棄し、コメディというよりも暗くてざらざらした冒険のように感じました。基本的に、ウルフパックは最初の 2 つの映画でやったことのせいで、ギャングのジョン・グッドマンの下で働くことになりました。トッド・フィリップス監督が同じジョークを繰り返したくなかったのはわかりますが、観客は暗いトーンに興奮せず、興行収入も前作ほど良くなかったのは間違いありません。

キャプテン・アメリカ/ウィンター・ソルジャー (2014)

映画キャプテン・ アメリカを見てみましょう。最初の作品であるキャプテン・アメリカ: ザ・ファースト・アベンジャー (2011) は、1940 年代を舞台とした、スーパーヒーローと SF をテーマにした古典的な戦争物語です。続編のキャプテン・アメリカ: ウィンター・ソルジャー (2014) はまったく異なります。特徴的なマーベル スタイルを維持しながら、コンドルの三日間やボーン アイデンティティなどの映画を彷彿とさせる現代的なスパイ スリラーへとギアを切り替えます。すべてのマーベル映画には特定の特徴がありますが、キャプテン・ アメリカ シリーズは、シリーズがどれほど進化できるかを示しています。

スプリット (2016)

ドラマ映画アンブレイカブル (2000) とサイコホラー映画スプリット (2016) は、珍しい方法で結びついています。監督のM・ナイト・シャマランは意図的に二人の関係を秘密にし、スプリットの最後で悪役「ザ・ホード」がアンブレイカブルのブルース・ウィリス演じるデヴィッド・ダンと同じ世界に存在することを明らかにした。 アンブレイカブルはサスペンスドラマでしたが、スプリットはホラー寄りでした。両方のストーリーラインは最終的に最後の続編であるグラスに収束し、三部作が完了しました。

盗賊軍 (2021)

オリジナル映画のアーミー・オブ・ザ・デッド (2021) はサバイバル ホラーです。その続編であるアーミー オブ シーブス (2021) は犯罪ジャンルに分類されます。厳密には前日譚ですが、アーミー オブ シーブスはアーミー オブ ザ デッドの出来事の前に設定された別のストーリーを提供します。ザック・スナイダー監督のアーミー・オブ・ザ・デッドは、ゾンビの発生中にカジノ強盗を試みる傭兵を追って、サバイバル ホラーと軍事アクションを組み合わせた作品です。その直後にリリースされた アーミー オブ シーブス は、アーミー オブ ザ デッド の登場人物の 1 人 (マティアス シュバイクホーファー演じる) に焦点を当てており、ゾンビにはあまり重点を置かず、より伝統的な強盗を詳述しています。

ジョーカー: フォリー・ア・ドゥ (2024)

オリジナル映画ジョーカー (2019) は心理スリラーでした。その続編であるジョーカー: フォリー・ア・ドゥ (2024) は、ミュージカルとして驚くほど異なる展開をとります。トッド・フィリップス監督は、ジェームズ・キャメロンと同様、続編で観客の期待に挑戦することを楽しんでいます。彼がジョーカー：フォリー・ア・ドゥでリスクを冒し、裁判中のキャラクターを描き、ミュージカルとして再考したことは賞賛に値しますが、方向性の変更は視聴者の共感を呼びませんでした。オリジナルのジョーカーの大成功とは対照的に、続編は失敗に終わりました。

M3GAN 2.0 (2025)

オリジナル映画 M3GAN (2022) は驚くほど成功したホラー映画で、機知に富んだユーモアとタイムリーな悪役 (人工知能が失敗) の使用が賞賛されました。続編のM3GAN 2.0 (1990 年) は、ターミネーター 2 と同様の変革を試み、ホラー要素を備えたより大規模でアクション満載の映画を目指しました。ただし、T2 とは異なり、このアプローチは M3GAN 2.0 では機能しませんでした。この続編には、その愚かなプロットと映画全体のトーンとスタイルの大幅な変更をサポートするのに十分なユーモアと興奮が欠けていました。

2026-01-28 20:43