多くの映画批評家は公平であろうと努めますが、ロジャー・エバートはさらに踏み込みました。彼は芸術的な傑作から人気の大ヒット作に至るまですべての映画は尊敬に値すると信じており、それについて常に正直でした。彼は自分が愛した映画を特別な功績として称賛し、そうでない映画については真剣に分析しました。彼の率直さと信念により、彼の視点は今日の映画議論に影響を与え続けています。
ロジャー・エバートが「最も嫌われている」映画のリストを発表した 2005 年までに、彼はすでに何年もかけて人々が映画について議論する方法に影響を与えていました。彼はそれが一般的になる前から監督をサポートし、他の人が理解できない映画のために立ち上がった。彼のレビューは厳しい批評ではなく、むしろ友好的な議論のように感じられました。今日これら 56 本の映画を見ることは、それらがどれだけよく耐えてきたかを知るチャンスです。未だに見るのが難しい作品もあれば、彼が嫌いだった作品も人気のカルトクラシックになったり、驚くほど良い評判を得たりした。エバート氏の予想通り、議論を巻き起こし続けている人もいる。
『バトルフィールド アース』 (2000)
Warner Bros.
ジョン・トラボルタは、L・ロン・ハバードの小説を基にしたこの映画に精力を注ぎましたが、結果的には巨額の予算を投じた映画製作に対する警鐘を鳴らすものになってしまいました。カメラワークの悪さ、映像の鈍さ、堅苦しい演技、ドラマチックすぎる会話のせいで、本作は重大かつ商業的に失敗となった。トラボルタもフォレスト・ウィテカーも、メイクを重ねているとほとんど分からず、意図せず面白い演技を披露した。批評家は嫌がり、観客は来ず、映画はすぐに興行収入が落ちた。
「ベイビー・ジーニアス」 (1999)
赤ちゃんが密かに大人を出し抜き、さらには物理的に大人を支配するという設定は気楽な楽しみのように思えるかもしれませんが、映画ベイビー・ジーニアスは実際には非常に貧弱に作られています。人気のクリスマス・ ストーリーで知られるボブ・クラークが監督したにもかかわらず、この映画はぎこちない CGI に大きく依存しており、赤ちゃんが不安で人形のように見え、不快な笑いを引き起こしています。ロジャー・エバートが指摘したように、 赤ちゃんは赤ちゃんであるからこそ愛おしいのですが、この映画はその無邪気さを捉えることができず、家族向けの最も不気味なコメディの1つになっています。
「ノース」 (1994)
ロブ・ライナー監督は1990年代初頭にキャリアの絶頂期にあったが、 映画ノースは大失敗に終わった。この映画は、イライジャ・ウッドが両親との離婚を決意し、新しい両親を求めて世界中を探す少年を演じています。このアイデアは社会について主張するコメディとして機能する可能性がありますが、映画は代わりに一連のつながりのない不自然なシーンのように感じられます。ロジャー・イーバートがこの映画を「嫌い、嫌い、嫌い、嫌い」と痛烈に評したのは有名であり、他の多くの人もこれに同意した。
「バリスティック: エックス vs. サーバー」 (2002)
映画がロッテン トマトで 0% の評価を受けるのは非常に異例ですが、アントニオ バンデラスとルーシー リュー主演のバリスティック: エックス vs. サーバー がこの疑わしい栄誉を獲得しました。有名な俳優が出演し、多額の予算が投入されているにもかかわらず、この映画は爆発と混乱したプロットラインが混沌としたごちゃ混ぜになっています。視覚的には洗練されているものの、リードの間にはスパークが欠けており、アクションシーンは非常に熱狂的に編集されているため、何が起こっているのかを把握したり、結果に没頭したりするのは困難です。
『カリギュラ』 (1979)
Analysis Film Releasing Corporation
映画カリギュラは当初、ゴア・ビダル脚本、マルコム・マクダウェルとヘレン・ミレン主演の壮大な歴史ドラマとして意図されていたが、プロデューサーのボブ・グッチオーネによって大幅に変更され、露骨な性的内容とセンセーショナリズムが追加された。最終的な作品は、高い芸術的目標と過剰な搾取が奇妙な組み合わせになっています。この作品は批評家たちから広く酷評され、観客を言葉を失い、映画史上最大の失敗作の一つとして今でも悪名が高い。
「アラン・スミシー映画: ハリウッドを燃やせ」(1997)
さて、ハリウッドは自分たちをからかうことが大好きですが、これは本当に的を外しました。 アラン・スミシー映画: バーン・ハリウッド・バーン は、監督が自分の映画を拒否するという賢明で自意識の高いコメディを意図していましたが、 実際の監督であるアーサー・ヒラーがこの映画を否定したのは有名なほどあまり悪く、映画が風刺しようとしていたプロットそのものを生きているのです。ロジャー・エバートは、それがジョークだとわかっているだけでは、自動的に面白くなるわけではないと言い、それを完璧に言い表しました。正直に言って、彼は唯一の修正策は映画のほぼ全体 (正確には 86 分) をカットすることだと考えていました。
「ワン・ウーマン・オア・ツー」 (1985)
ジェラール・ドパルデューとシガニー・ウィーバーは、先史時代の頭蓋骨と広告の世界を中心としたフランス系アメリカ人のコメディに出演しています。この組み合わせが、この映画がどれほど成功しているか（またはそうでないか）をほぼ要約しています。本当の問題は、フランスとアメリカのスタイルの違いではなく、驚くほど退屈で混沌とした映画を提供しながら、 賢く努めようとする脚本です。
「マッドドッグタイム」 (1996)
このコメディは、リチャード・ドレイファス、ジェフ・ゴールドブラム、バート・レイノルズを含む素晴らしいキャストを誇っていますが、残念ながら失敗に終わりました。クエンティン・タランティーノのスタイルを目指しているが、俳優たちが迷っているようなアマチュア作品のように感じられる。この物語には、ナイトクラブ、暴徒の暴力、そして厄介な三角関係が含まれていますが、シーンは非常に支離滅裂なので、正しい順序であるかどうか疑問に思うでしょう。ロジャー・イーバートは、この映画を観ていると、公共交通機関さえないかもしれない街でバスを待っているような気分になると述べたことは有名です。
『キャットウーマン』 (2004)
Warner Bros.
スーパーヒーロー映画は、X-メン、スパイダーマン、バットマン ビギンズなどの成功した映画により、2000 年代初頭に絶大な人気を集めました。しかし、キャットウーマンはその進歩を大幅に遅らせました。ハル・ベリーがオスカー賞受賞直後に主演したにもかかわらず、この映画は、ファンが知っていて愛したDCキャラクターとは似ていない、混乱を招くストーリーラインを特徴としていました。特殊効果は安っぽく、会話はぎこちなく、バスケットボールに関するあるシーンは有名なひどいものになっています。今でもこの作品を愉快なほどひどいものだと擁護する人もいるが、主にスーパーヒーローというジャンルにおいては間違いであると考えられている。
「バプス」 (1997)
B.A.P.S.は活気に満ちたエネルギッシュな映画ですが、それが何を望んでいるのかはよくわかりません。社会階級や夢の実現についての機知に富んだ物語になる可能性はあったものの、決まり文句に頼りすぎていた。多くの批評家は不快で深みに欠けていると感じましたが、熱心なファンのグループはその過剰なスタイルと活気のある雰囲気を楽しんでいます。
「ホット・チック」 (2002)
映画ザ・ホット・チックでは、ロブ・シュナイダーとレイチェル・マクアダムスが魔法のイヤリングのおかげで魔法のように体を入れ替えますが、この映画はあまり良いものではありませんでした。前提はすぐに明らかですが、映画は同じジョークを何度も繰り返し、ますますばかばかしく、面白くなくなります。それはほとんどが、男性が典型的な女性的な方法で行動することについての単なるジョークです。レイチェル・マクアダムスがこの映画についてほとんど語らないのは、彼女のキャリアがその後本格化したことを考えると、驚くべきことではない。
「デュース・ビガロー：ヨーロッパのジゴロ」（1999）
続編ではオリジナルを成功させた要素が増幅されることが多く、デュース ビガロウ: ヨーロッパのジゴロ ではこれを極限まで高めています。最初の映画よりも明らかに下品で、やりすぎで、面白くしようと努めています。ロジャー・イーバートが星ゼロのレビューを与えた後、脚本家のパトリック・ゴールドスタインは、ピューリッツァー賞を一度も受賞したことがないとイーバートを批判した。イーバートが「皮肉なことに、 私はピューリッツァー賞を受賞したので、審査員の資格を与えられました。そしてピューリッツァー賞受賞者として言えば、あなたの映画はひどいものです。」と答えたのは有名です。
「ジョー・ダート」 (2001)
Columbia Pictures
映画ジョー・ ダートでは、デヴィッド・スペードが赤ん坊の頃にグランドキャニオンに置き去りにした両親を捜すボラを連れた管理人役で主演します。この映画が彼のキャラクターを面白おかしく紹介することを意図しているのか、それとも純粋な祝賀を意図しているのかは不明である。ジョー・ダートを愛される風変わりな人物と見る人もいるが、映画自体は平坦ではない。この作品には、ある種のエネルギッシュな魅力と印象的なセリフがいくつかありますが、未熟なジョーク、弱々しく不自然なストーリー展開、そしてジョーが何かを隕石と間違える特に不愉快なシーンによって泥沼にはまっています。
「シーズ・アウト・オブ・コントロール」 (1989)
1980 年代のコメディーシーズ・アウト・オブ・コントロールは、娘がコンタクトレンズを装着し始め、見た目が変わり、男の子たちの注目を集め始めると完全に過剰反応するトニー・ダンザ演じる父親を主人公にしています。映画全体は、父親が娘に執着するのはおかしいという考えに基づいていますが、これは今でも不快に感じます。ジョークは、ダンザのますます常軌を逸した行動（デート相手にストーカーしたり、社交生活を台無しにするなど）が理解でき、問題にならないという前提に基づいている。結局のところ、この映画は時代を考えても不安を抱かせるものである。
「女子学生クラブ・ボーイズ」 (2002)
この映画は、変装、間違ったアイデンティティ、時代遅れの固定観念に大きく依存していますが、それをうまくやっていません。 女子学生クラブ ボーイズ は、女子学生クラブに参加するために女装する 3 人のフラタニティ メンバーの話ですが、ジェンダーに関する気の抜けたジョークが満載です。この映画には、お熱いのがお好きのような映画のような巧妙さと奥深さが欠けており、時間が経ってもうまく機能せず、基本的な前提を超えることができませんでした。
『デュークス・オブ・ハザード』 (2005)
このショーは、速い車、南部のもてなし、ドタバタコメディーを組み合わせた、陽気でユーモラスな内容でした。 2005年の映画版は基本的にジョニー・ノックスヴィルとショーン・ウィリアム・スコットがロードトリップに出かけ、戸惑うジェシカ・シンプソンも同行するというものだ。この物語は、不正直な政治家から農場を救うことを中心に展開しますが、ほとんどはリー将軍のスタントの見せ場です。騒々しくて馬鹿げた映画だが、それに対して何の謝罪もしていない。
「フレディ ガット フィンガード」 (2001)
20th Century Studios
さて、言っておきますが、トム・グリーンの初めての監督作品は…別のものです。本当に視聴者の意見が分かれるコメディです。彼は、両親と一緒に家に帰り、執拗に全員のボタンを押すだけのアニメーターを演じています。駐車場で赤ちゃんを出産するとき、へその緒をつかんで赤ちゃんを振り回しているときのことです。正直、見るのが辛いこともありますが、これまで見たものとは違います。とても面白いと思うか、まったくばかげていると思うか?それは本当に、あなたがどれだけの奇妙なことに対処できるかにかかっています。
「ビヨンド・アンド・バック」 (1978)
1978 年に公開されたビヨンド アンド バック は、臨死体験と死後に何が起こるかを描こうとする映画です。自分は死んで生き返ったという人々の話を共有しています。しかし、この映画は主にこれらの個人的な信念を金儲けのために利用しており、センセーショナリズム、ぼやけたビジュアル、感情操作などの劇的なテクニックを使用しています。死後の世界に興味を持つ視聴者を惹きつけたものの、永続的な影響はありませんでした。
「悪魔の雨」 (1975)
私たちは 1975 年のホラー映画悪魔の雨、特にアーネスト・ボーグナイン、ウィリアム・シャトナー、そしてアントン・ラヴェイのカメオ出演に興奮していました。残念ながら、この映画は、顔が溶けるような特殊効果が多用され、悪魔のような複雑なストーリー展開が多用され、ゆっくりとしたわかりにくい体験になってしまった。不気味なスリルを狙ったものでしたが、主にマントを着た人々が歩き回ったり、繰り返し唱えられたりするものが多かったです。今ではその厄介で行き過ぎた結末でよく記憶されています。
『サイボーグ』 (1989)
ジャン＝クロード・ヴァン・ダム監督のサイボーグは、災害後の未来を舞台にしたアクション映画で、熱心なファンがいる一方で、洗練された映画ではないことはファンですら認めています。もともと未完成のマスターズ オブ ザ ユニバース映画用に作られたセットを使用して作られたこの作品は、低予算に見え、傭兵が重要なデータを持った女性を守るというプロットはかなり予測可能です。しかし、一部のアクション映画愛好家は、本作を VHS テープを思い出させるノスタルジックな雰囲気を備えた、単純で飾り気のない B 級映画として評価しており、その評価には一理あります。
『フレンズ』 (1971)
Paramount Pictures
ルイス・ギルバートの1971年の映画は、テレビ番組とは無関係で、フランスの人里離れた別荘を見つけた2人の10代の家出人の物語を描いています。彼らは恋に落ち、予期せず子供を産みますが、すべて迷っていて魅力的に見えます。これは、ロミオとジュリエットの物語を気楽に、結果に関係なく解釈したもので、田舎での気楽な「おままごと」のようなものです。しかし、映画評論家のロジャー・エバートは、この映画は感情的に操作されており、深みが欠けていると感じた。
『ベン』 (1972)
『ベン』は『ウィラード』の続編で、やはり殺人ネズミが登場しますが、驚くべき展開が施されています。主役のネズミが心臓病を患う少年と絆を結ぶというものです。奇妙な前提ですが、マイケル・ジャクソンが演奏したタイトル曲は大ヒットし、本当に素敵な曲であり、おそらくこの映画で最も記憶に残る部分です。この映画は怖がらせることを目的としていますが、ネズミたちは大げさな音楽に合わせて通常のネズミのように行動することがほとんどです。この物語は、少年とその仲間のネズミの間に感情的なつながりを築こうとする試みに大きく依存しています。
「証拠のボディ」 (1993)
90 年代初頭にマドンナがボディ・オブ・エビデンスでエロティックなスリラーに参入しようとしたときのことを覚えていますが、正直言ってうまくいきませんでした。ウィレム・デフォーと共演し、彼女は非常に奇妙な犯罪で裁判中の女性を演じたが、映画はまったくぎこちないものに感じられた。セックスシーンは不快だったし、法廷ドラマはあまりまとまっていなかった。それは大失敗で、実際にラジー賞を席巻したため、彼女の映画キャリアはしばらくストップした。
『カミーユ 2000』 (1969)
この 1969 年のイタリア映画は、ラ・ダム・オ・カメリアの古典的な物語を魅力的に更新したものですが、内容よりも性的魅力に焦点を当てています。ラドリー・メッツガー監督は、美しいセットと暗示的な映像で視覚的に素晴らしい世界を作り上げていますが、物語の感情的な核心が欠けています。ロジャー・エバートを含む批評家は、この映画が表面的で影響力があると評価し、真に感動的な物語を作るには視覚的な才能だけでは十分ではないことを証明しました。
『緋文字』 (1995)
Buena Vista Pictures Distribution
ナサニエル・ホーソーンの小説をデミ・ムーア主演で映画化した 1995 年の映画は、原作のストーリーを大幅に変更したことで知られています。この映画は原作に忠実ではなく、ロマンス、アクション、明るい結末を加えたため、多くの人がなぜ映画製作者がわざわざこの映画を脚色したのか疑問に思った。ロジャー・エバートは、物語をこれほど力強く持続させた理由についての映画の明らかな理解の欠如よりも、変更自体には悩まされませんでした。
「クリストファー・コロンブス: 発見」 (1992)
コロンブスの旅 500 周年を記念して 1992 年に公開された映画クリストファー・コロンブス: ザ・ディスカバリー は、製作中および法的紛争中に多くの問題に直面しました。マーロン・ブランドやトム・セレックのようなスターが出演しているにもかかわらず、この映画は壮大な歴史物語としての可能性を十分に発揮できませんでした。印象的なセットや衣装はありましたが、プロットは弱く、映画は不均一なペースで進み、コロンバスのキャラクターは特に興味深いものではありませんでした。さらに悪いことに、この作品はリドリー・ スコット監督の1492: 楽園の征服とほぼ同時期に公開され、こちらの方が魅力的な映画であることが判明しました。
「イージー・カム・イージー・ゴー」 (1967)
エルヴィスは多くの軽快なミュージカルに出演しましたが、イージー・カム、イージー・ ゴー は特にインスピレーションに欠け、エネルギーに欠けているように感じられます。この映画は宝探しの展開が弱く、一般的なミュージカルに依存しているため、退屈な体験になってしまいます。曲は記憶に残らず、ストーリーもあまり意味がありません。エルヴィスですら興味がないようで、過去の映画を成功に導いた刺激のない演技をしています。
「ステイン・アライヴ」 (1983)
ジョン・トラボルタがトニー役で復帰し、シルベスター・スタローンが監督を務めるなど、幸先の良いスタートを切ったにもかかわらず、サタデー・ナイト・フィーバーの続編であるステイン・アライヴは成功しなかった。オリジナルの現実的でざらざらしたディスコシーンの描写を、より演劇的でメロドラマ的なスタイルに置き換え、誇張されたダンスシーケンスと過度にドラマチックなエンディングを特徴としました。サウンドトラック自体は人気がありましたが、映画自体は批評家と視聴者の両方から不評でした。
「すっぱいブドウ」 (1998)
Columbia Pictures
ラリー・デイヴィッドが脚本・監督を務めたこの 1998 年のコメディは、一方がもう一方のクォーターでジャックポットを獲得したことで絆が崩れてしまう 2 人のいとこを中心に描かれています。このアイデアは、となりのとなりのサインフェルドのエピソードの一部として機能する可能性がありますが、映画全体としては長すぎるため、これらのキャラクターが互いにひどい扱いをするのを見るのはうんざりします。ラリー・デイヴィッドのその後のプロジェクトを楽しんでいる人でも、この映画のことを忘れてしまうことがよくあります。
「スウィングキッズ」 (1993)
スウィング キッズ は、音楽と友情を通じてナチス政権に抵抗する若者についての重要な物語を伝えることを目的としていますが、この映画は非常に複雑な歴史的時代を単純化しています。クリスチャン・ベールとロバート・ショーン・レナードは力強い演技を披露し、音楽も一部の人を魅了するが、最終的にこの映画はそのトーンとアプローチにむらがあるように感じられる。
「ザ・スカルズ」 (2000)
秘密結社はしばしば刺激的な物語を生み出しますが、ザ・スカルズは失敗に終わります。ジョシュア・ジャクソンとポール・ウォーカーをフィーチャーしているにもかかわらず、この映画は予測可能なプロットとインスピレーションのない会話に依存しており、本当のスリラーというよりはメロドラマのようなメロドラマのように感じられます。提示された謎はすぐに解決され、この映画には本物のサスペンスや説得力のあるアイデアが欠けています。
「愛に似たもの」 (2005)
アシュトン・カッチャーとアマンダ・ピートが出演するロマンティック・コメディーア・ロット・ライク・ラブは、7年にわたるカップルの関係を描いています。残念ながら、この映画は真の感情の成長を示すのではなく、時間の経過に依存しているため、無関係なシーンの集まりのようにバラバラに感じられます。これにより、中心的なロマンスが行き詰まったように感じられます。そのシンプルなアプローチを評価する人もいましたが、ほとんどの視聴者はそれが目立たないと感じました。これは、ラブコメディにとって、単に悪いというよりも大きな問題です。
『バイオハザード: アポカリプス』 (2004)
Screen Gems
2 番目のバイオハザード映画は、1 番目の映画の弱い部分を取り出して増幅しますが、時折起こるサスペンスの瞬間も失います。ミラ・ジョヴォヴィッチがアリスとして戻ってきましたが、今回彼女はT-ウイルスのおかげでスーパーパワーを持っており、どうやらゾンビを作り出すだけでなく能力を与えることができるようです。ストーリーは、核爆弾で破壊される前にラクーンシティから脱出することを中心に展開しますが、主に、テンポの速いアクションシーンが大幅に編集され、何が起こっているのかを理解するのが難しい理由として機能します。
『ガーディアン』 (1990)
フリードキンの大ファンとして、ガーディアンは…まあ、奇妙だと言わざるを得ません。これは、ドルイド僧でもある恐ろしい乳母が赤ん坊を誘拐して…魔法の木に食べさせるというホラー映画です。正直なところ、この説明だけでは、それがどれほどワイルドであるかについては説明されていません。この映画は、本当に恐ろしい超常現象スリラーにするか、家族ドラマにするか決められず、どちらにも失敗しているようだ。当時の批評家はほとんどがこの映画を意図せず面白いと評価しましたが、フリードキンはすでにエクソシストやフレンチ・ コネクションなどの映画で巨匠の映画製作者であることを証明していたため、これは難しいことでした。それは彼の以前の作品には及ばなかった。
『バイオハザード』 (2002)
ポール W.S. 監督による最初のバイオハザード映画アンダーソンは、シリーズが過剰なアクションを採用するまで、それが何を望んでいるのかよくわかりませんでした。不足した物資、パズル、孤独感など、ゲームを怖がらせる要素から離れ、代わりにアクションと腐敗した会社に関するおなじみのストーリーに焦点を当てました。その過剰なスタイルでファンを獲得しましたが、依然として議論を引き起こしています。罪深い楽しみとしてそれを楽しむ視聴者もいれば、残念だと感じる視聴者もいます。
「クリッターズ 2: メインコース」 (1988)
オリジナルのクリッターズはグレムリンに似た明るい映画で、小さな町でトラブルを引き起こすいたずら好きなエイリアンの生き物が登場します。続編のクリッターズ 2: メイン コースでは、同じ町を賞金稼ぎたちが生き物を追って再訪しますが、基本的には前作の繰り返しであり、制作費が少し増えています。批評家たちはそれを無意味だと考え、ほとんどの視聴者はあまり注意を払わなかった。ロジャー・エバートは、モンスターが増え、ジョークが増え、独創的なアイデアが減った、典型的なホラーの続編であると評した。
『ディープ・ライジング』 (1998)
Hollywood Pictures
スティーブン・ソマーズの映画には、巨大な触手の生き物に攻撃されているクルーズ船が登場します。 ダイ ハードとエイリアンを組み合わせた気楽な作品です。ストーリーはばかげており、演技は過剰で、特殊効果はあまり古くなっていませんが、この映画は楽しめるのに十分な熱意を持ってB級映画の地位を受け入れています。続編の予告もありますが、ありがたいことに実現しませんでした。
『13人の幽霊』 (2001)
この古典的なホラー映画の 2001 年のリメイク版は、たくさんのガラス、特殊効果の幽霊、絶え間ない叫び声など、視覚的に圧倒的です。トニー・シャルーブは、幽霊に取り憑かれたガラスの家に引っ越してきた父親を演じ、それぞれに複雑な物語があります。家自体は素晴らしく見えますが、その周りの映画は安っぽい恐怖とわかりにくいプロットに依存しており、混沌としています。このホラー映画は、実際に怖いというよりも、そのトリックの方が話題になるホラー映画の 1 つです。
『ハロウィン III: 魔女の季節』 (1982)
他のハロウィン映画とは異なり、ハロウィン III は、致命的なマスクと邪悪な会社についての物語で新たなスタートを試みました。いつものスラッシャー映画を期待していたファンは驚いたし、批評家もあまり好きではなかった。しかし、長年にわたって、その珍しい性質と大胆な実験を楽しむ熱心なファンを獲得してきました。 1982 年に公開されたときは失敗作だと思われていましたが、それ以来、この映画の評判は向上しました。
『ブルーラグーン』 (1980)
ストーリーとしては、ブルー ラグーン はあまりよくできていません。ぎこちなく、単純で、トーンに一貫性がないように感じられます。そのことが、おそらくロジャー エバートの最も嫌いな映画のリストにこの作品が含まれる一因となったと思われます。この映画は純粋なロマンスを描こうとしているが、若い俳優、特にブルック・シールズに焦点を当てていることが多く、当時の基準から見ても不快で搾取的だと感じられる。否定的な評価を受けたにもかかわらず、この映画は経済的に成功を収め、5,800万ドルを稼ぎ出し、主に物議を醸す禁断のテーマのおかげでポップカルチャーの記憶に残る一部となりました。
『フラッシュダンス』 (1983)
Paramount Pictures
1983 年にリリースされたフラッシュダンス はすぐに文化的に大ヒットしました。この映画は、バレリーナになる夢を持つピッツバーグの鉄鋼労働者アレックスをジェニファー・ビールスが演じており、ファンタジーの力を最大限に活用しています。労働者階級の生活やダンスの世界を現実的に描くことを意図したものではありませんでしたが、そうしようとしませんでした。影武者が使用されていることは明らかであったにもかかわらず、人々はダンスシーンに心から興奮していました。水しぶきの有名なシーンはすぐに象徴的なものとなり、映画のサウンドトラックは大成功を収め、数か月間チャートのトップを走りました。ストーリーはシンプルですが、フラッシュダンスのスタイルは 1980 年代のルック アンド フィールを完璧に捉えています。
『デスマスター』 (1972)
デスマスターは、ロバート クォリーが吸血鬼カルトのリーダーとして主演する低予算ホラー映画です。ヒッピー運動のルックアンドフィールと古典的なゴシックホラーを組み合わせようとしていますが、結果は怖いというよりも愚かで支離滅裂なものになっています。ロジャー・エバートは実際には退屈だと感じたが、これはホラー映画としては厳しい批評だ。欠陥があるにもかかわらず、この映画は小さなカルト的人気を獲得しました。なぜなら、完全に成功しなかったとしても、映画制作者が何か違うことをしようとしていたことがわかるからです。
「グリーンベレー」 (1968)
ジョン・ウェインのベトナム戦争に関する映画は、1968年に公開されたとき物議を醸した。この映画は、戦争に対する強い愛国心と支持的な見方を示していたが、これは多くの人々が考え始めていたことと衝突した。ロジャー・エバートのような批評家は、戦争の複雑な性質を認めていない単純なプロパガンダだと言って、この映画を強く嫌っていた。視聴者の意見も分かれており、ウェインのファンの中には楽しんでいる人もいれば、的外れだと感じている人もいた。映画グリーンベレーは時が経っても古びず、意見の分かれる作品であり続けています。
「ザ・ファースト・タイム」 (1969)
1983 年にリリースされたザ・ファースト・タイムは、初めての性体験をしようと決心した 3 人の男子高校生を描いたコメディです。ティーンエイジャーが処女を失うというアイデアはこれまで何度も検討されてきたが、この映画はティーンエイジャーのぎこちなさを誠実かつ心のこもった描写を目指していた。残念ながら、80年代初頭としてもかなり古めかしい感じがします。この作品は初めての恋愛に関する本当の感情に触れているものの、その瞬間は影が薄く、そのため批評家のロジャー・エバートは感銘を受けなかった。
「最後の儀式」 (1988)
United Artists
私は最近、トム・ベレンジャーが女性の告白を聞いて恋に落ちる神父を演じた映画を観ました。正直に言うと、この前提に私は夢中になりました。信仰と欲望の真の探求です。しかし、映画自体は…まったくまとまりませんでした。サスペンスに満ちたスリラーにするのか、それとも情熱的なロマンスにするのか、迷ってしまいました。視覚的に素晴らしいショットがいくつかあり、ベレンジャーは全力を尽くしましたが、最終的にストーリーは混乱し、何を言おうとしているのかよくわかりませんでした。
『スパイスワールド』 (1997)
スパイスガールズの人気絶頂期に作られた映画『スパイスワールド』は、素晴らしくバカバカしく楽しい映画です。アルバート・ホールでの大規模なコンサートの準備をするグループを追って、ドキュメンタリー制作スタッフ、要求の厳しいマネージャー、メディアの熱狂を乗り越えます。この映画には、エルトン・ジョン、ボブ・ゲルドフ、ミートローフなどのスターが楽しいカメオ出演しており、スパイス・ガールズはプロの俳優ではありませんが、驚くほど面白いです。全体として、それは本当に気楽で間抜けな映画です。
『アルマゲドン』 (1998)
ロジャー・イーバートがハルマゲドンを科学が間違っていることと、人の心の琴線に触れさせようとしすぎていることを批判したことは有名であり、それらの指摘は今日でも有効です。この映画は過剰で混沌としており、過剰さを避けることはありません。しかし、本作は最大限のエンターテイメントを提供するように設計された、非常によくできた大作でもあります。この映画は観客の間で大ヒットを記録しましたが、振り返ってみると、これは駄作というよりはむしろ、真の信念を持って作られた野心的な映画の魅力的な一例のように思えます。
『ヘルバウンド: ヘルレイザー II』 (1988)
クライブ・バーカー監督のヘルバウンド: ヘルレイザー II は、セノバイトの神話を拡張して、視聴者を真に奇妙で恐ろしい世界に引き込みます。視覚的には素晴らしいですが、物語はワイルドで悪夢のような展開で、気の弱い人には向いていません。流血と恐怖にもかかわらず、この映画は大胆で独創的なアイデアを提供しており、熱心なホラー愛好家から賞賛され続けています。
『スターゲイト』 (1994)
StudioCanal
ローランド・エメリッヒの他の惑星への入り口を描いた SF 映画は、古典的な低予算の冒険映画のように感じられます。カート・ラッセルとジェームズ・スペイダーは奇妙なカップルとして面白い相性を見せており、物語は古代の宇宙人に関するアイデアと軍事的なスリルを融合させています。コンセプトはかなり奇抜ですが、この映画は、革新的ではないにしても、楽しいエンターテイメントを提供します。
『コンスタンティン』 (2005)
キアヌ・リーブスによるコンスタンティンの描写は、コミックファンが期待していたものとはまったく異なりましたが、それでも映画は独特の雰囲気を作り出すことに成功しました。脚本はよく知られた比喩に依存していましたが、この映画は、そのダークでスタイリッシュなビジュアル、印象的なシーン、そしてティルダ・スウィントンの魅惑的な演技のおかげで際立っていました。ロジャー・イーバートはファンではなかったが、観客は探偵ノワールと超常現象の融合が驚くほど魅力的であると感じ、2005年の公開当時は不当に無視されていたと多くの人が信じている。
『ベティ・ブルー』 (1986)
『ベティ ブルー』は情熱的で感情的に激しい映画で、視聴者に多くのことを要求します。とてもやりがいがあると感じる人もいれば、ドラマチックすぎると感じる人もいるかもしれません。ある批評家は当初、その壮大なスケールに共感を示さなかったが、ベアトリス・ダルの力強い演技は今では無視できなくなっている。この映画には明らかに欠陥があり、時には行き過ぎもありますが、その悲痛な正直さは間違いなく勇気を与えてくれます。
『テイスト・オブ・チェリー』 (1997)
アッバス・ キアロスタミのテイスト・オブ・ チェリーは、典型的な映画とはまったく異なる、静かで思慮深い映画です。ロジャー・エバートはその遅いペースを楽しめず、消耗すると感じたが、その遅さは意図的なものである。この映画の意図的な長いショットは、美しさのために美しくすることを目的としたものではなく、視聴者に立ち止まって熟考するよう促すことを目的としています。この作品は、簡単な解決策を示さずに複雑なアイデアを探求しているため、これにイライラする人もいましたが、最高賞を与えたカンヌ国際映画祭の審査員を含め、非常に説得力があると感じた人もいます。
『ザ・ヴィレッジ』 (2004)
Touchstone Pictures
M・ナイト・シャマラン監督の歴史スリラーは、森の生き物に取り憑かれた19世紀のコミュニティを舞台にしたものだが、その意外な結末で批判を受けた。しかし、この批判はこの映画の長所を見落としています。物語が実際に現代に設定されており、モンスターは本物ではないという暴露は、伝統的なホラーを期待している人にとってはトリックのように感じるかもしれませんが、実際、この映画は恐怖、コミュニティがどのように制御されているか、そしてそれらが作り出す物語についての物語として見事に機能しています。全世界で2億5,600万ドルの興行収入を記録したことは、多くの批評家が感じなかった方法で観客がこの映画に共感したことを示している。
『トミーボーイ』 (1995)
この映画のデヴィッド・スペードとクリス・ファーリーのコメディコンビは驚くほど物議を醸している。ロジャー・エバートのような一部の批評家は、この作品をばかげていてやり過ぎだと感じましたが、観客はその遊び心のあるエネルギーを本当に受け入れました。この映画の永続的な魅力は、ファーリーのエネルギッシュな身体的ユーモアとスペードの皮肉な表現のコントラストから来ており、そのセリフは今でも記憶に残っています。ストーリーはあまり洗練されておらず、ジョークもしばしば下品ですが、この映画には本当に面白い瞬間がいくつかあります。時間が経つにつれて、この映画は最初のレビューで示されていたよりも楽しいことが明らかになりました。
『ウォーターボーイ』 (1992)
さて、本当のことを言いましょう、ウォーターボーイは時々少々大変なこともあります。ロジャー・エバートは、ジョークがすぐに古くなってしまうことや、過剰なアクセントについて的確に指摘していました。アダム・サンドラーはこの作品で本当に男と子供のペルソナに傾いていますが、少しやりすぎかもしれません。しかし正直に言うと、その愚かさこそが人々に愛されたものなのです。劇場では大ヒットし、今でもテレビでずっと放映されています。これは常に良い反応を得る古典的な弱者の物語であり、間違いなくサンドラーの最も人気のあるコメディの 1 つとしての地位に値します。
『ユージュアル・サスペクツ』 (1995)
Grammercy Pictures
ロジャー・エバートは、驚くべきことに、特に今や古典的な地位を考慮して、ブライアン・ シンガーのユージュアル・ サスペクツに星を 1 つ半しか与えませんでした。ケビン・スペイシーがバーバル・キントを演じるこの映画のツイストエンディングは、1990年代の映画の中で最も記憶に残るものの一つです。しかし、エバートは、結末が物語を真に解決するものではないと感じました。それにもかかわらず、この映画は 2 つのオスカー賞を受賞し、犯罪スリラーとして愛され続けています。この映画に関わる人々をめぐる最近の問題により複雑さが増しているものの、その賢さと実行力は依然として高く評価されている。
MovieWeb レポート: 購読して重要なものを見逃さないようにしましょう
Immerse yourself in the cinematic universe with the latest movie news, reviews, and exclusive content from MovieWeb.
エラーが見つかりましたか?修正できるよう、info@movieweb.com に送信してください。
- JPY KRW 予想・見通し・の予想
- 保健当局が警告を発し、ディズニーランドで麻疹の感染が報告された
- Bugonia のタイトルの説明: 意味と意味結末がどう変わるのか
- EUR JPY 予想・見通し・の予想
- USD JPY 予想・見通し・の予想
- CNY JPY 予想・見通し・の予想
- BTC 予想・見通し・の予想. BTC 暗号通貨
- 『ザ・ケージ』シーズン 2 が Netflix 番組制作者から希望に満ちた最新情報を入手
- 『エミリー・イン・パリ』のソリターノは実在する場所ですか?シーズン4のイタリアのロケ地を解説
- リンカーン弁護士 シーズン 3 キャスト & キャラクター ガイド (写真)
2026-02-19 06:46