『ザ・ベア』はシーズン5で終了とジェイミー・リー・カーティスが発表

The Bear が次のシーズンで終了すると聞いて、とても悲しかったです。カーミーの母親ドナ役で私が大好きだったジェイミー・リー・カーティスが、その場を滑らせた。ジェレミー・アレン・ホワイトがカーミー役で魅惑的な演技を披露したこのような素晴らしいショーが終わりに近づいていることが信じられませんが、私たちが過ごしたシーズンに感謝しています。

カーティスは最近、ザ・ベアシーズン5のセットの写真を共有し、撮影が終了したことを発表した。彼は脚本家、プロデューサー、キャストからなる素晴らしいチームを称賛し、クリス・ストーラーが手掛けた番組の中心となる愛する家族の物語を伝える機会を得られたことに感謝の意を表した。

公式には確認されていないが、女優のアヨ・エデビリはザ・ベアが第5シーズンで終了する可能性があることをほのめかした。アクセス・ハリウッドからこのことについて尋ねられたとき、彼女は自分の声明を再確認した。

「ショーが終わりつつあることは誰もが知っています！」カーティスは叫んだ。「これほどのショックであることに驚いています…私が失言したことで人々が動揺していない限り。これが最後のシーズンであることは誰もがすでに知っていると思いました。」

今のところ、カーティスさんは待っている知らせを受け取っていない。少なくとも、もしそうなら、彼女は以前に投稿したお祝いのインスタグラム投稿を削除していない。

高い評価を得ている番組ザ・ベアは、傑出したコメディシリーズを含む 20 以上のエミー賞を受賞しています。高級レストランの世界を離れ、シカゴで弟の小さなイタリアンビーフサンドイッチ店を経営するカーミーの物語です。彼は、懸命な努力と献身的な努力によって、ザ・ベアという名前の店を市内のトップレストランの一つに変えました。

このショーでは、素晴らしい料理、そして芸術全般を生み出すことがクリエイターに与える感情的および心理的影響を掘り下げています。また、彼らの過去の経験、特にトラウマが仕事と個人的なつながりの両方にどのような影響を与えているかについても調査します。これは、重大な感情的課題に苦しみ、その物語がシリーズの中心となるドナのキャラクターを通して力強く描かれています。

The Bear の第 4 シーズンは大きな驚きで終わりました。カーミーは、重要な財務期限と閉店の可能性に直面していたときに、レストランを去ることを決めました。シーズン5の制作が決定しているが、FXとHuluはまだシーズン5のリリース時期を発表していない。

すべての映画愛好家が必見の Disney+ の最高の映画

白雪姫と七人の小人 (1937)

完全なアニメーションファンとして、私はいつもディズニーの白雪姫と七人の小人を見るべきだと言います。それ以前は短編漫画で有名でしたが、1937 年に大きな飛躍を遂げ、長編アニメーション映画が制作されました。たとえそのストーリーに興味がなかったとしても、それはアニメーションの歴史において非常に重要な作品です。そして良いニュースです。Disney+ のバージョンは美しく復元されており、素晴らしく見えます。

ピノキオ (1940)

ウォルト・ディズニーの最初のアニメーション映画の多くは今では古典とみなされていますが、そのすべてがすぐに成功したわけではありません。今ではピノキオはディズニーの傑作として称賛されていますが、当初は興行的に失敗し、スタジオに約100万ドルの費用がかかり、当時としては大きな損失でした。これは、第二次世界大戦が国際航空券の販売に影響を与えたことも一因です。ディズニーは何年にもわたってこの映画を何度か再公開し、最終的には利益を上げました。これは、映画の寿命が最初の劇場公開で終わるわけではないことを証明しています。（ちなみに、意図的に誰かを困らせようとしている場合を除き、最近の実写リメイクではなく、オリジナルのアニメ版を必ず見てください。）

三人の騎士団 (1944)

初期のディズニーの古典とは考えられていませんが、三人の騎士は依然としてスタジオの物語の興味深い部分です。もともとドナルドダックの生誕10周年を祝う一連の短編として制作されたこの映画は、素敵な手描きのアニメーション、明るい曲、アニメーションと実写の先駆的なミックスを特徴としています。ドナルドダック、ホセカリオカ、パンチートピストルズのキャラクターは、エプコットでの乗り物や、最近のテレビ番組三人騎士の伝説などで、長年にわたり人気を保っています。

眠れる森の美女 (1959)

『眠れる森の美女』はおそらくすべての古典的なディズニー映画の中で最も美しく、それだけでも見る価値があります。しかし、妖精たちが15年以上も魔法を使わずに姫と一緒に隠れていたのに、心配していたその日に姫を危険な目に遭わせてしまったというのは少し奇妙です。それで、彼らは簡単な誕生日パーティーのためにたくさんの呪文を使いましたか？マジで妖精さん？！それにもかかわらず、『眠れる森の美女』は視覚的に素晴らしいですが、私はそれらの妖精に子守りを任せるつもりはありません。

スター・ウォーズ (1977)

それはオリジナルのままであり、多くの人が最高だと言うでしょう。 50 年経った今でも、登場人物間の力関係、スリリングな冒険、そして象徴的なデス・スターへの最後の攻撃は超えられておらず、数え切れないほどの映画が、多くの場合それを単にコピーすることで試みられてきました。映画を評価する方法はたくさんありますが、Disney+、Netflix、Amazon などのストリーミングサービスで利用できる選択肢が他にもたくさんあるにもかかわらず、私はこの映画を 100 万回目のように再視聴することがよくあります。

グレート・マペット・ケイパー (1981)

多くの人がマペット映画 を愛していますが、私は常にその続編の方が好きです。マペットが登場する本当に楽しくて魅力的な強盗コメディです。全体を通して楽しいし、正直なところ、ミス・ピギーを追いかけるチャールズ・グローディンがもう少しあれば完璧だったのに！

レイダース失われたアーク (1981)

インディ・ジョーンズ映画は、ジョージ・ルーカスとスティーブン・スピルバーグの長所を完璧に組み合わせたものでした。ルーカスは楽しくて懐かしい物語の才能があり、スピルバーグはスリリングなアクションと追跡の達人でした。この組み合わせにより 4 つの続編とテレビ番組が制作されましたが、オリジナルのレイダースオブ失われたアークが最高のものであり続けています。これはスピルバーグの最も感情的に深い映画ではないかもしれませんが、間違いなく何度も見たくなる作品であり、将来の世代に保存するのに最適な作品です。

プリンセス・ブライド (1987)

ディス・イズ・スパイナル・タップと同様に、ロブ・ライナー監督のプリンセス・ブライドも、初めて劇場で公開されたときは大成功とは言えませんでした。しかし、時が経ち、ケーブル TV で繰り返し放映されることにより、この映画は 1990 年代で最も愛される子供向け映画の 1 つになりました。この映画は、病気の孫 (フレッド・サベージ) に物語を読み聞かせる祖父 (ピーター・フォーク) を中心に描かれています。勇敢なウェストリー (ケーリー・エルウィス) が、狡猾なヴィッツィーニ (ウォレス・ショーン) や熟練した剣士イニゴ・モントーヤ (マンディ・パティンキン) を含む悪役グループから真の愛人バターカップ (ロビン・ライト) を救い出そうとする冒険の物語です。子供向けではありますが、巧みなユーモアとロマンス、スリリングなアクションで大人も楽しめる作品です。

ロジャー・ラビットを額装したのは誰 (1988)

『ロジャー・ラビットを誰が撮ったか』が過去半世紀で最も重要な映画の 1 つであると主張するのは簡単です。私は以前に確かにその主張をしました。実写とシームレスに融合することでアニメーションを完全に変えましたが、同時に素晴らしい探偵物語、魅力的なバディ刑事映画、そして本当に面白いコメディでもあります。そして正直に言うと、これは私が子供の頃に見た映画の中で最も恐ろしい映画の 1 つでした。私は何年もジャッジドゥームに関する悪夢を見ていました。

リトル・マーメイド (1989)

私はリトル・マーメイドを何度も見て育ちました。この映画やその時代の他のディズニー映画は、80 年代に子供だった私たちにとって完璧なタイミングで公開されました。自分の子供たちと一緒にこれらの映画を再訪し、新鮮な目で見ることができるのは素晴らしいことです。大人になった今、リトル・マーメイドで最も印象に残っているのは、アリエルの髪が水中でいかに美しくアニメーション化されているかです。髪が浮かんでいるのを見るのはとても楽しいです。もちろん音楽も素晴らしいのですが、なんといってもその髪が際立っています！

ロケッティア (1991)

「The Rocketeer」は、ディズニーの歴史における魅力的な瞬間、つまりマーベルを買収する前に独自のスーパーヒーローの世界を創造しようとした試みを表しています。シリーズ化には至りませんでしたが、この 90 年代の映画は名作として残っています。映画は 1 本だけしか続きませんでした (その後アニメシリーズも制作されました) が、今でも新鮮に感じられます。普通のパイロットがジェットパックを発見してヒーローになる物語には、時代を超越した魅力があります。

アラジン (1992)

ピーボとレジーナの「ホールニューワールド」、史上最高のエンドクレジットソング。ナフは言いました！

ファインディングニモ (2003)

必ずしもピクサーの最高の映画というわけではありませんが、ファインディングニモ はスタジオの精神を完璧に捉えています。ありそうでなかった二人の冒険、それも海を越える旅、そして忘れられない脇役キャスト（歯科医の魚だけでも自分たちの映画に出演できる！）、スリリングなクライマックス、そして息子を救おうとする父親の決意を描いた深く感動的な物語が特徴です。

スパイダーマン 2 (2004)

スパイダーマンのバックストーリーと新たな冒険を 1 本の映画で確立するというプレッシャーを受けることなく、サムライミはスパイダーマン 2 で、ピーターパーカーと才能ある科学者 (おそらくスパイダーマンシリーズ全体で最高の演技を披露したアルフレッドモリーナ) との関係に焦点を当てた魅力的なストーリーを作成しました。その野心と危険なロボットアームがプロットを動かします。 20年経った今でも、この映画は依然として素晴らしく、電車のシーンはマーベル・ユニバース全体の中でも際立った瞬間であり続けています。そしてピーターが直面する容赦ない挑戦により、映画は最終的にハッピーではあるものの、やや感動的な結末となり、より価値のある結末となっています。

インサイド・ヘッド (2015)

ピート・ドクターは、ピクサーのクリエイティブリーダーになる前から、スタジオのクリエイティブな力として知られていました。彼はトイストーリー、トイストーリー 2、ウォーリーなどの人気映画に脚本家として貢献し、その後ピクサーで最も評価の高い 3 本の映画、モンスターズインク、アップ、インサイドヘッドの監督を務めました。 インサイドヘッド は、ライリーという 11 歳の少女の内なる世界を探求する、非常に想像力豊かな物語です。ライリーがミネソタからサンフランシスコに引っ越したとき、彼女の人生は一変し、彼女の脳内で擬人化された感情の間で葛藤が生じます。ライリーの心の描写は視覚的に素晴らしく、限りなく創造的です。美しいデザインを超えて、インサイドヘッドは、悲しみと悲嘆が私たちの人生で果たす重要な役割について深く洞察力に富んだ映画であり、ドクターの印象的なキャリアの最高点であり続けます。

2026-03-05 00:58