ビタークリスマスレビュー: ペドロ・アルモドバルの厄介なメタドラマは繰り返しの中に新しさを見つける

私が初めてペドロ・アルモドバルの映画を体験したのはペイン・アンド・グローリーでしたが、そこから始めるのが最も明白ではありませんでした。 2019年に公開されたこの映画は非常に個人的なもので、彼自身の人生から多くの部分を引き出しており、多くの人が彼のキャリアの最高傑作とみなしているが、当時私はそのことを十分に評価していなかった。とにかくとても楽しかったし、彼の作品をもっと調べてみても、これは彼の最高傑作の一つだと今でも思っている。彼の映画をよりよく知り、いつかこの作品を再訪して、どんな新たな層を発見できるか楽しみにしています。

だからこそ、私は一般的に、私のアプローチを真似しようとする人には注意しないようにアドバイスしていますが、ペドロ・アルモドバルの最新作『アマルガ・ナビダッド』はさらに難しい出発点になるかもしれません。彼は以前にもペイン・アンド・グローリーなどの映画で自伝的要素を使用しましたが、この映画は実際にはそのプロセスについてであり、自分の人生の多くを探求した後、常に新鮮なインスピレーションを探し求めている年老いた成功したアーティストであることの意味を探求しています。この映画の複雑で自己認識的な層は、彼の他の作品、特にペイン・アンド・グローリーに精通している場合に最もよく理解できます。そうした背景がなくても、それでも素敵で魅力的な作品だろうが、エンディングの強力なインパクト、つまりビタークリスマスを良いものから真の素晴らしいものに引き上げる部分は、それほど強力ではないのではないかと心配している。

時間が経つにつれて、ビタークリスマスのシンプルな楽しみがさらに複雑になっていきます

映画は 2004 年 12 月、大嵐の最中に始まります。エルサ（バーバラ・レニー）はひどい片頭痛に悩まされています。彼女はここ 1 年ほど断続的に頭痛に悩まされており、天候に関係しているようですが、何も解決しません。彼女のボーイフレンドのボニファシオ（パトリック・クリアド）はますます心配になっています。

2026年、著名な映画監督ラウール（レオナルド・スバラリア）は新作映画を執筆中。エルサとボニファシオというキャラクターは彼の創作物であり、現在彼らのストーリーを開発中です。時々、映画はエルサのシーンとラウールがコンピューターに入力するシーンの間をカットし、彼がどのように彼女の経験を制御し形づくるかを示しています。エルサが頭痛を訴えると、ラウルは病院に行く必要があると判断する。

映画ビタークリスマスを本当に面白くしているのは、その 2 つのストーリーライン間の複雑なつながりです。エルサはキャリアの中で障害に直面している映画監督です。彼女の最初の 2 つの映画は小規模ながら熱心なファン層を獲得しましたが、広く成功したわけではなく、彼女はしばらく長編映画を監督しておらず、主にコマーシャルに取り組んでいます。年上で経験豊富な映画製作者のラウールも、何か新しいものを作ろうと奮闘している。アシスタントのモニカが指摘するように、彼は過去の作品（書籍やドキュメンタリー）に関連したプロジェクトで忙しいのですが、実際に映画を作るのと同じようには感じていません。

物語に深みを加えるために、彼は個人的な経験、特に最初のパニック発作とパートナーのサンティとの関係がどのように対処するのに役立ったのかを思い出しながら取り入れています。新しい脚本では、エルサというキャラクターは明らかに彼を表しており、今度は彼がアルモドバル自身を演じているようだ。ただし、接続は完全に単純ではありません。

架空のキャラクターは現実の生活を題材にしていることが多いですが、常にアーティスト自身の視点がそのキャラクターを形作ります。エルサはラウルの昔と今の両方の側面を体現していますが、同時に別個の存在でもあります。時として、人々が彼女に指導を求めるとき、彼女はラウールが目指していた人物像を反映しています。逆に、ラウールが軽率な行動をとるとき、彼はアルモドバルが自分自身の潜在的な欠陥について抱いている恐怖を表現しているように見える。

この映画は、アルモドバルのその後の作品のスタイルを反映し、2004 年を自己完結型の世界として見事に確立しています。詳細なビジュアルとキャラクターの関係性により、ストーリーが展開するにつれて魅力的なテーマが構築されます。親切でハンサムな消防士であるボニファシオは、パフォーマーのボーとして二重生活を送り、エルサの記憶を通して彼の演技の完全なパフォーマンスを見ることができます。カメラは彼の魅惑的な存在感を映し出します。その後、映画はより緊急性の高い手持ちスタイルに移り、ボニファシオが火災への対応に急ぐ姿が描かれ、制服を脱いだり着たりする際の彼のスキルと効率性が強調されています。

物語が進むにつれて、ラウールの経験は私たちがエルサを理解する方法に深く影響を与え始めます。 20 年を経て、モニカはその職を離れなければなりません。彼女のパートナーは困難な時期に直面しており、彼女は彼女をサポートする必要があります。モニカは、同僚というよりも友人としてラウールと連絡を取り合い、常に情報を提供しており、彼は常に親切に対応します。しかし、彼女の状況の詳細が彼の文章に現れ始め、彼が変更する前に最初は彼女のパートナーの名前も含めていました。次に、エルサは同じことを始め、友人の 1 人からインスピレーションを得て、執筆中の脚本を作成します。これは彼らの間の対立につながり、意見の相違はラウルが頑固すぎて自分の中で認められない葛藤を明らかにします。

映画ビタークリスマスは、最終幕で驚くべき展開を見せ、映画のトーンを完全に変えます。その時点までは、ペドロ・アルモドバル監督は単におなじみのテーマやスタイルを再考しているだけのように感じられました。しかし、エンディングでは、ラウールが思いがけず創造力を取り戻していく様子が見られ、すべてが再構成され、魅惑的であると同時に不安を感じさせるものでもあります。アルモドバルは、中心的なテーマは物語そのものではなく、アーティストが自分の人生をインスピレーションとして使うことの倫理的な意味であることを力強く示してくれます。この視点は、私たちが見てきたすべてのものに深みと意味を加えます。

『ビタークリスマス』は、アルモドバルの最高傑作のような感情の高揚には至らず、物語のリスクも負っていませんが（監督はより控えめな作品でそれを認めているようです）、興味深いニュアンスに満ちています。たとえば、エルサは彼氏のことを「ボー」と呼んでいますが、これは彼が最初にストリッパーとしての芸名として提示した名前です。この詳細は、エルザが彼をどのように認識しているか、ひいてはラウルがサンティ（フルネームはサンティアゴ）をどのように見ているかについて疑問を引き起こします。これらの微妙な点を考慮すると、ビタークリスマスがアルモドバルの作品によく知られたテーマの驚くほど深い探求を提供していることがわかります。

映画ビタークリスマスは 2026 年のカンヌ国際映画祭で初公開され、今年後半に米国の映画館で公開される予定です。

2026-05-20 22:01