子供の頃、彼は怪物に取り憑かれていました。今、ロバート・エガースは彼自身の「ノスフェラトゥ」を解き放とうとしている

映画愛好家でホラーの愛好家として、私はロバート・エガーズの旅に完全に魅了されていることに気づきました。ユニークでぞっとするような傑作を生み出すことへの彼の絶え間ない追求は本当に賞賛に値します。彼が歴史的背景と現代のホラーの比喩をシームレスに融合させる方法は、天才としか言いようがありません。

すべては数十年前、一冊の本から始まりました。

ニューハンプシャー州リーという小さな町に、ロバート・エガーズというまだ9歳の勤勉な少年が住んでいました。彼は学校図書館のさまざまな種類の神話上の生き物に関するコレクションを探索することに多くの時間を費やしました。

吸血鬼についての本には、ゴシック様式のアーチの下に立つマックス・シュレックの写真があり、その瞬間、エガーズ氏（現在41歳）は「あれは今まで見た中で最も驚くべきものだ」と思ったと驚くほど鮮明に回想している。写真の下には小さな斜体で、その画像は「ノスフェラトゥ」というタイトルの映画のものであると記載されていたが、エガーズ氏はこれまでその映画に出会ったことはなかった。

エガーズさんによると、母親と、後で話し合うという条件で、好きなものを何でも見ることができるという取り決めを結んだという。彼は、努力する価値がないと時々感じたが、シュレックが吸血鬼のオルロック伯爵を演じた 1922 年のドイツのサイレント映画の場合、その努力は絶対に価値があった。

ニューハンプシャー州の小さな町では、母が私を最寄りのビデオ店に連れて行ってくれましたが、品薄のため難しかったです。 VHSテープをレンタルして、届くまで約1か月待ちました。ありきたりなオルガンやシンセサイザーのサウンドトラックが付属していたら台無しだったでしょうが、まったく音がありませんでした。棺の蓋が持ち上げられ、オルロックが姿を現したとき、それは非常に不安でした。突然のショックではなく、本当に不安でした。私はサイレント映画製作の技術に気づきませんでした。それは私にとってほとんど本物のように思えました。

高校３年生のとき、彼と友人のアシュリー・ケリー・タタ（現在はニューヨークの著名な演劇監督）は、小規模ながら自分たちで「ノスフェラトゥ」の演出を制作するほどのインスピレーションを受けたと感じた。この作品は後にニューハンプシャー州ドーバーにある評判の高いエドウィン・ブース・シアターで上演されました。エガーズは「劇場にはとても独特の香りがあり、今でも鮮明に覚えています。これは特別なチャンスであり、私の人生に深い影響を与えました。私は監督になれる可能性を考え始めました。」

30 年以上もの間、そのサイレント映画のゾッとする記憶がエガースの心の中に残り続け、その間に彼はアメリカを代表する不安映画の巨匠の 1 人に上り詰めました。有名な映画製作者のギレルモ・デル・トロは、彼を映画製作における独特で生き生きとした声だと称賛した。『The Witch』（2015年サンダンスで受賞）や『The Lighthouse』（2020年オスカー撮影賞ノミネート）などの彼の作品は、エレガントでありながら不安を抱かせるものです。私はホラー映画に嫌悪感を持っていましたが、エガーズの巧みな技術、繊細なショック戦術、そして最小限の露骨さで最大限のインパクトを生み出す能力に私は魅了されました。

その期間のかなりの部分で、エガースは、独自の解釈による『ノスフェラトゥ』をスクリーンに上映するという熱心な計画と戦略を立てていましたが、今、それが実現しました。クリスマスの日に初公開される予定で、この非常によく練られた、本物の作品です。「ノスフェラトゥ」のぞっとする翻案は、伝統の尊重と独特の不安感の融合が際立っている。

ホテルのレストランの不気味に誰もいないバルコニーで、エガース自身は、彼の映画が巻き起こした激しい騒動のさなか、思索的な静けさを体現しており、発言する前に自分の反応について熟考することを選択した。

エガーズ氏によると、私にはそれを早く成功させるのに必要なスキルがなかったため、危険だったとのことです。さらに、彼はキャストが並外れたものであると感じており、彼らが集まった方法は非常に驚くべきものでした。

俳優のビル・スカルスガルドは、何層ものメイクアップ（顔と手で 3 時間、全身で 6 時間以上）を重ねて驚くべき変身を遂げ、タイトルの吸血鬼キャラクターに変身しました。もともとスカルスガルドは、以前の映画化では別の役でキャストされていたが、ロバート・エガース監督が「イット第2章」でペニーワイズを中年男性として描いたとき、彼に強い印象を残した。このぞっとするような演技を思い出して、エガーズは「ビルはオルロックを演じる能力があると信じている。

1838 年のドイツの伝説的な都市ウィスボーでは、リリー＝ローズ・デップがオルロックの相手である若い花嫁エレン・ヒッターの役を演じます。監督によれば、彼女は脚本を理解しただけでなく、深い理解を示したという。彼女はこれまでに制作されたすべてのドラキュラ映画を、アート作品も含めて観てきました。彼女のオーディションの後、通常は公平を保つスタッフとカメラマンは両方とも感動して涙を流しました。

「ノスフェラトゥ」のキャストはスムーズに集結し、ニコラス・ホルトがエレンの夫トーマスという難しい役を演じ、ウィレム・デフォーがオカルトの専門家フォン・フランツ教授を演じた。アーロン・テイラー＝ジョンソン、サイモン・マクバーニー、エマ・コリンなどの他の著名な俳優も参加し、小さな役で貢献しました。エガーズ監督は、このキャスティングを「本当に幸運」であり、才能豊かな人物たちがキャラクターに深みをもたらしたため、映画の成功には不可欠だったと述べた。ベラ・ルゴシ主演の古典的な「ドラキュラ」とは対照的に、「ノスフェラトゥ」ではドラマを牽引するのは伯爵とエレンの中心コンビです。

監督の説明によると、「ドラキュラ」では、ルゴシは世界支配に関わる目的でロンドンに向かっているという。「ノスフェラトゥ」では、伯爵は「あなたは永遠の暗闇から私を目覚めさせてくれた」という言葉で明らかになる意図を持ってヴィスボルグへ向かっています。エッガーズによる『ノスフェラトゥ』の改作は、1922 年版に存在していた基調（エッガーズは「暗い官能性がある」と呼んでいる）を反映し、それらをベースにして、原作の愛、死、欲望のテーマを強化している。謎めいた恋人の話が特に彼の心に響いた。

「ノスフェラトゥ」に見られるように、エガーズの映画制作スタイルの精神に従って、私は画面上で驚くべきレベルの複雑なディテールを実現するために研究に深く没頭します。私たちが目にするヴィスボルグの街並みは、この献身の証です。それは細心の注意を払って建設され、相互に接続された 5 つの街区で完成しました。何層にも重ねられたこの精巧な構造は、トーマスが通りを急いでいる冒頭のショットに捉えられると、豊かなタペストリーを提供します。場面は活気に満ちており、急いでいる歩行者、忙しい商人、無数の重荷の獣などがあふれ、すべてが太陽光の一部を求めて争っています。

エガース氏は、歴史の信憑性を常に強調することに時々うんざりしているものの、研究を行うことに喜びを感じていると公然と述べている。しかし、詳細を積み重ねることで強固な基盤が得られ、観客を没入させることができ、映画で描かれる超自然的な要素を受け入れやすくなると彼は強く信じています。

エガースは、詳細を作成するよりも研究を通じて収集するほうが彼にとって自然であると頻繁に認めており、時計のケースの中に隠された登場人物の子供のイニシャルや、トーマスの友人フリードリヒ（テイラー・ジョンソン）がどのように行動するかなど、観客には気づかれないような詳細であっても、衣服の下には正確な歴史的コルセットを着用しています。「視聴者はそれを認識しません」と監督は説明します、「しかし彼（フリードリヒ）はそれを感じています。

オルロックの異常に長い指や、本物のトランシルヴァニアに似たルーマニアのフネドアラ城外での撮影など、映画の特定の側面は初期の吸血鬼映画に敬意を表しています。たとえば、5,000匹以上の生きたネズミが使用され、そのうちのいくつかは船の桟板を登って命令に応じて中に入るように教えられました。しかし、エガーズ氏は、単にこれらの要素を集めているだけではないと主張します。代わりに、彼はこの歴史的時代に対する独自の視点を通して見られる現実を常に再構築し、創造し、拡張しています。

映画

映画製作者のロバート・エガースは、目覚ましい飛躍を遂げて、バイキング叙事詩「The Northman」でこれまでで最も広範な作品を作り上げました。この作品は、本物の歴史と魅惑的な超自然的な要素をシームレスに融合させています。

April 22, 2022

エガース氏が研究で特に楽しんでいることの 1 つは、想像以上に奇妙な事実を明らかにすることです。監督は、オルロックはディナージャケットを着た典型的な洗練された吸血鬼ではなく、むしろゾンビによく似た朽ち果てた姿だと主張する。そこで疑問が生じます。吸血鬼になった 16 世紀のトランシルヴァニアの貴族はどのような姿をしているのでしょうか?興味深いことに、オルロックは画面上で、自分の富を証明し、独特の外観を作り出すために、必要以上に長い、非常に長い袖のマントを着ています。

2022年に公開された『ザ・ノースマン』の制作費に比べ、ロバート・エガースの映画『ノスフェラトゥ』の予算はより控えめだった。しかし、この違いは監督にとって比類のない学習の機会となりました。「あれは私が望んでいた中で最も貴重な教訓でした。それまでに取り組んできたものと比べても、その規模は計り知れず、まるで火の中に放り込まれたような気持ちでした。私は常に、自分の能力を超えた仕事を引き受けてしまい、そのプロジェクトが終わったとき、「これで監督の仕方がわかった」と思いました。

最新の映画プロジェクトで、エガースは意図的に、途切れることのないショットを広範囲に使用して「ノスフェラトゥ」を撮影することを選択しました。この選択により、シームレスなカメラの操作性を可能にするために、壁や天井などの可動要素を備えた約 60 の独自のセットの作成と構築が必要になりました。

監督は、時代の特定のディテールが観客を没入させるのと同じように、延長されたシームレスなショットが観客を映画の世界に深く引き込むと詳しく説明しています。カットがないと、物語の魅惑的な品質にますます夢中になってしまいます。だまされたり、疎外されたりしていると感じることが少なくなります。

長時間のレコーディングセッションでは、たとえ小さなエラーであっても回避することが重要であるため、エガーズのチームは非常に高いレベルの集中力と注意力を維持する必要がありました。

監督は、彼の作品にはユーモアがないわけではないが、シリアスで挑戦的なトーンがあると説明しています。彼は、俳優から、台車を押す人やカメラウォールを調整するセット作業員などのスタッフに至るまで、関係者全員が自分たちの重要な役割を理解していることを強調しました。興味深いことに、プラハのカメラチームは数多くの映画に取り組んできたが、このプロジェクトがこれまでに遭遇したどのプロジェクトとも異なることを認めていた。

このハイレベルな協力は、インディペンデント映画業界で最も緊密なスタッフの一人、プロダクションデザイナーのクレイグラスロップ、衣装デザイナーのリンダミュア、その他エガーズの映画に最初から参加しているメンバーを含むグループによって促進されました。オスカー賞にノミネートされた撮影監督のジャリン・ブラシュケと編集者のルイーズ・フォードは、監督との付き合いが長く、彼の初期の短編映画2本にも携わっています。

エガーズ氏は、自分のチームを愛と機能不全が入り混じった独特の存在だと表現し、特別な方法で相互につながっていると付け加えた。「私たちはお互いを深く理解し、暗黙のうちに信頼し合っており、何が自分たちを動かすのかを知っている。さらに、コラボレーションが進むにつれて、全員がそれぞれの強みをプロジェクトに貢献できる余地が増えます。

しかし、エガーズ氏は「私たちの興味のベン図はほとんど重複する」ことを認めているものの、「私たちが異なる方向に押し合う領域もある。私たちはお互いに栄養を与え合い、成長したいと思っており、最初に想像していた場所を超えてお互いを押し進めています。」

与えられたテキストを言い換える 1 つの方法は、「オルロック伯爵の結論をどのように描写するかを決定することは、チームワークで解決する必要がある重要な問題でした。」となります。エガーズは、主に怪物を明らかにせず、その出現をかなりの時間遅らせるという彼の好みのせいで、「結末は厳しいことが判明した」と説明している。しかし、最終段階では、生き物を提示する以外に選択肢はなく、この最後のシーンがどのようなものになるかを決定することは、彼にとって不安であり、恐怖でもありました。

エガーズ氏が特定のアプローチを不承認としたことで、さらに複雑さが加わりました。「吸血鬼が日光で滅ぼされるのは好きではありません。興味深いことに、この概念を普及させたことで知られる映画『ノスフェラトゥ』です。一般に信じられていることに反して、吸血鬼は夜明けまで墓の中で休むことができると言われています。しかし、皮肉なことに、彼らが消滅するのは日光そのものではなく夜明けです。

この苦境に対処するために、エガーズは、トーマスとエレンのカップルが関わるさまざまなシーンのアドバイスにすでに携わっていた振付師にアドバイスを求めることにしました。その結果、俳優たちの配置は非常に力強く、非常に感動的であるため、映画製作者がオルロックを怪物だと知っているにもかかわらず、彼に同情を感じていると認めても、それほどショックではありません。

『ノスフェラトゥ』のキャストとスタッフのリストに意外な名前があったのが、製作で知られるクリス・コロンバスだ。はい、これは、「ホームアローン」、いくつかの「ハリーポッター」映画、「ミセスダウトファイア」などの人気ファミリー映画を監督したクリスコロンバスと同じです。エガーズ氏は一流の映画を制作することに熱心に取り組んでいたため、コロンバスをチームに加えました。

二人の紳士は英国のヴィンテージ・ハマー・ホラー映画に対する深い愛情を共有しており、コロンバスはエガーズの最初の2本の映画で製作総指揮の役割を果たした。しかし、『ノスフェラトゥ』では、彼は非常に積極的に関わり、むしろ熱心なプロデューサーのように振る舞っていました。

エガーズ氏によると、クリスはプロセス全体を通じて優れたガイドであることが証明されました。彼らの道は「The Witch」のポストプロダクション段階で交差しましたが、彼らが初めて緊密に協力したのは「Nosferatu」まででした。

ジャリンと私は各ショットを細心の注意を払って計画しますが、時には計画過剰になりかけますが、コロンバスは私たちの芸術的傾向に対する新鮮なバランスとして機能します。彼は経験豊富なハリウッドのストーリーテラーで、私たちの綿密な計画に欠けている可能性のある要素を指摘するのが得意です。たとえば、「この重要な瞬間はどこですか? 台本には書かれていますが、絵コンテにはないようです。

私たちの映画は独特なので、違和感はありません。彼は私たちの仕事を薄めることに興味はありません。彼は、これが単なるクリス・コロンバスの作品ではないことを理解しています。セットで追加テイクのチャンスがあれば、彼は私にそうするように勧めます。本質的に、彼は別の協力者になります。

ロバート・エガースのクリエイティブな領域では、才能ある映画製作者が常に求められています。彼らのスキルは問い合わせる必要もなく高く評価されます。

最初の 9 歳の子供が今、あらゆることにどう反応するか気になりますか?エガースはこう考えている、「彼はきっととてもエキサイティングだと思うだろうね。

「子供の頃は映画を作るだろうと思っていたけど、こんなふうにはならなかった。」

2024-12-06 03:06