J. バルヴィンが最初の車について考えたことが、どのようにして彼をレゲトンと再び結びつけたのか

J.バルヴィンのキャリアを初期から追ってきた音楽愛好家として、私は最近のレオン・ブリッジスとのコラボレーションに深く感動しています。私が興味をそそられるのは、彼らの独特な音楽スタイルの融合だけではなく、彼らがお互いと彼らが代表するジャンルに対して示す敬意と謙虚さです。

ホセ・バルビンは 17 歳のとき、地元の新聞で 1997 年製の中古フォルクスワーゲンゴルフの広告を見つけたときのことを思い出します。コロンビア中を巡航してレゲトンを演奏し、トランクから CD を売り歩くという夢を抱いていた彼は、この車がそれらの夢を実現するために必要な唯一の欠落要素であると信じていました。

バルヴィンは「当時、私も父も資金を持っていませんでしたが、父は私がそれをどれほど大切にしているかを理解し、その背後にある目的を理解していました。

彼の乗り物として愛情を込めて知られるラーヨは、かつて、将来有望な若手歌手を、彼にチャンスを提供してくれるコロンビアのさまざまな都市に運んだことがある。 7枚のアルバムをリリースし、6つのラテン・グラミー賞を受賞した39歳の「キング・オブ・レゲトン」は、次のプロジェクト「Rayo」の主なインスピレーションとなったのは最初の車だったと振り返る。

「Mi Gente」のアーティストチームとの取り決めに従い、ピーターセン自動車博物館でJ.バルヴィンに出会いました。ロビーは、過去と未来の輝くローライダーや高級スポーツカーで埋め尽くされ、4 つのレベルすべてを隅々まで占めていました。内部では、J バルヴィンの視線は博物館の貴重な所有物である 1925 年のロールスロイスファントムに注がれました。スタイリッシュなクロムサングラスの後ろで、彼の目は驚きで輝いていました。魅惑的な赤いインテリアで飾られた洗練された黒い車は、贅沢な雰囲気を放ち、そのような贅沢に慣れてきたバルビンはその感覚を高く評価した。博物館によって「現存する最も珍しいロールス・ロイス」として知られるこのヴィンテージ自動車はバルビンの注意を引き、彼はその車を一周して、丸いドアから反射グリルに至るまで、あらゆる細部を注意深く調べました。かつて案内広告に興奮したあの若者が、今度はふざけて写真を撮りたいのはこの車だけだと要求した。

ロールスロイスを旋回している間、下の歯のグリルなどのシルバーのアクセサリー、キラリと光るジョーダンスニーカー、そして全身黒の服が目を引きます。彼のスタイルは「Rayo」のイメージを反映しており、アルバムのカバーには、シザードアを備えた彼のフォルクスワーゲンの豪華で金属的な表現が描かれています。

歌手の人生の過去と現在の側面をひとつにまとめようとする試みの中で、彼の 7 枚目のスタジオアルバムは、バルヴィンのこれら 2 つの側面を音楽的に融合することを目的としています。「Rayo」では、彼のキャリアを形作ってきた本物のレゲトンサウンドに立ち返ることで、バルヴィンが今日の活気に満ちたラテン音楽業界でどのように目立つことができるかを探求しています。

J Balvin は、2013 年にリリースしたデビュースタジオアルバム『Mi Familia』を通じて最初に世界的な知名度を獲得しました。このアルバムは、現代のレゲトンとヒップホップやダンスミュージックのリズムとの融合をメインストリームに押し上げる上で重要な役割を果たしました。初のビルボード・ラテン・エアプレイNo.1「6 AM」や「ラテン・アーバン／レゲトン・アーティスト」による初のビデオとなり、YouTubeでの再生回数が10億回を超えた「Ay Vamos」などの注目すべき曲は、彼をアーティストとしての地位を確立した。この時代のジャンルの中心人物。

2010 年代の終わりまでに、彼の影響力はスペイン語圏の市場を超えて広がりました。 2017年、「Mi Gente」はSpotifyのグローバルチャートで首位を獲得した初のスペイン語曲として歴史に名を残したが、そのバージョンにはビヨンセがフィーチャーされていた。 Cardi B、Bad Bunny、Rosalía などの著名なアーティストとの一貫したコラボレーションにより、2018 年に彼は Spotify で世界で最もストリーミングされたアーティストとしてドレイクを超えました。現在に至るまで、彼は Spotify で世界で 2 番目に人気のあるラテン系アーティストの地位を維持しており、それに次ぐものとなっています。悪いバニー。

2021年、ホセが6枚目のアルバム「Jose」を発表すると、彼のパブリックイメージは悪化し始めた。彼は、プエルトリコ人のラッパー、レシデンテとの音楽業界内の複雑な確執、黒人女性がリードにつながれた犬として描かれた人種差別に無神経な「ペラ」ビデオに対する反発、アフリカ系ラテン系アーティストの受け入れを巡る論争など、いくつかのスキャンダルに巻き込まれていることに気づいた。アフリカン・エンターテインメント・アワードで最優秀賞を受賞。

バルヴィンはイメージだけでなくサウンドにおいても限界点に達した。

バルヴィンは、「他人の欲望に従い始めると、自分の個性が失われていくように感じる。でも、私はそうではない。多くの人が踏みたがる人気の道を観察している。それは許容できる。しかし、それは私のユニークさ、つまり私自身であることだ」と述べた。それが私を際立たせます。

ユニバーサルミュージックラティーノとの10年にわたる契約に続き、バルヴィンは5月にインタースコープ・キャピトルと新たな契約を結んだ。インタースコープ・キャピトル・レーベルズ・グループのエグゼクティブ・バイス・プレジデントであるニル・セロウシ氏は、バルヴィンをラテン音楽を代表する影響力のある人物とみなしている。

セルーシは、一言で言えば、人生には浮き沈みがあるが、本当に重要なのは立ち直る能力である、と表現しました。バルヴィンにとって、これが彼の最大の関心事だった。私がよく知っているホセは、試合の準備をしているボクサーと同じように、成熟し自制心を備えており、エネルギー、精神的な回復力、決断力の点でパフォーマンスの頂点に達しています。

バルヴィンは、自分のアプローチが「几帳面」に見え始めたと説明する。アルバムの制作となると、彼は予測可能なリズムに陥ることがよくありました。

バルヴィンはスタジオで「これが我々の目標だ」と表明した。これが私の目標です。」このアプローチは、これまでのすべてのアルバムでうまくいきました。しかし、今回は信じられないほど純粋で、楽しく、自分自身に忠実でした。正直に言うと、アルバム制作がこんなに楽しかったのは久しぶりです。

「Rayo」では、彼はいかなる期待やプレッシャーも感じずにスタジオに入りました。

彼は中に入って、いつものように即興演奏を始めて、リズムや曲調を試し始めたと語った。時には20テイクまで録音することもありました。彼らはただ楽しんでいただけなので、これはあまり問題ではないと彼は強調した。この経験は、流れに身を任せ、創造性を自然な流れに任せることがすべてだった、創作活動の初期の頃を彼に思い出させました。

より有機的なプロセスへの回帰は、最終的に彼をパーティー中心の音楽のルーツに立ち返らせることになりました。

J Balvin は、『Mi Familia』などのアルバムのように 2000 年代初頭の人気サウンドをレゲトンに組み込むのではなく、現在、シンセポップ、EDM、トラップビートなどの現代トレンドに傾いて、自分の音楽に現代的な解釈を生み出しています。「Swat」のような曲では、バルヴィンは伝統的なレゲトンのよりアグレッシブな変種を認めているが、頻繁にコラボレートしているコロンビア人シンガーのフェイドをフィーチャーした「Doblexxó」では、インダストリアルなエレクトロニックな雰囲気と古典的なペレオのリズムを融合させている。

このアルバムの最も大きなリスクは、有名なメキシコのクルーナー、カリン・レオンをフィーチャーした「Stoker」というタイトルの曲でした。この曲は最初はメロディックなバラードとして始まり、バルヴィンにとってユニークな例を示しています。しかし、コーラスに到達すると、曲の基礎となるアフロビートのパルスが根底にあります。アーティストたちは詩を交換し、それぞれのスタイルを融合させながら、レゲトンとメキシコの民族音楽の領域を難なく融合させます。

映画評論家として、私はこの言葉を次のように言い換えます。「メキシコ音楽を取り巻く現在の話題を利用しているように見えずに、カリンとファンの両方を喜ばせるトラックを作成するという課題に直面しました。当然のことですが、私はメキシコの音楽運動を高く評価しているため、軽々しく時流に参加するつもりはありません。そのため、適切なバランスを保つために細心の注意を払ってこのコラボレーションに取り組みました。

二人が初めて出会ったのは、昨年のコーチェラ・バレー・ミュージック・アンド・アーツ・フェスティバルの期間中だった。このフェスティバルは、初めて他の年よりも多くのラテン音楽アーティストがラインナップに参加した、砂漠でのユニークなイベントだった。

レオンは、この曲を並外れたものにしたのは、私たちの間に共通の驚きがあったからだと述べ、ホセとの仕事で最もやりやすい点は彼の率直さだと感じたという。彼は常に仲間を巻き込むことにオープンだ」（意訳）

当初、彼らは将来の曲についての提案をやり取りすることでクリエイティブ段階を開始しました。しかし、「Stoker」のラフドラフトを聴いたとき、バルヴィンはその曲に「真に革新的で並外れた何か」を貢献できることに気づいた。

バルヴィンは、何かをより魅力的にするために何かを強化することと、それを台無しにするまでやりすぎることの間には微妙なバランスがあると指摘しました。」または単に「何かを改善することは、それをより良くすることとそれを損なうことは紙一重である可能性があるとバルヴィンは指摘しました。

自分の作品を破棄したことがあるかと尋ねると、彼は笑いながらこう答えた。多くの場合、それは取る価値のあるリスクであることがわかります。

専門的な経験から確かな証拠があるので自信があります。これらの変化を実行するとき、私たちは変革をもたらす先駆者となります。

彼が最初にラテン音楽を始めたときから現在とは劇的に変化したラテン音楽シーンに足を踏み入れたことは彼の功績です。彼はこの時期にキャリアをスタートできたことに感謝の意を表している。ストリーミングの時代とこのジャンルの豊富さを考えると、彼は新人アーティストが名を残す上で苦労していることを認めています。

彼が常に頑なに主張しているのは、英語市場に参入するという考えを拒否し、もっぱらスペイン語で歌うことだ。ラテン音楽が米国で最も急速に成長しているジャンルとなった今、彼は笑顔を輝かせてこう言います。

若い頃、私はシャキーラとエンリケ・イグレシアスをよく聴いていましたが、彼らは当時スペイン語でリリースしていたのと同じ曲を英語で歌っていました。私はこの選択を賞賛します。なぜなら、当時はそれを行うのに理想的な時期ではなかったからです。しかし、私の言語は私の考えや感情を表現する手段です。

ここ数年、J Balvin はラテン音楽の先駆者として知られるようになりました。しかし、最近『Rayo』がリリースされたことにより、これは多くの現代ラテンアルバムの1つとしてみなされるようになりました。今後も、この隆盛を極めるジャンルにおける彼の影響力の大きい遺産は、彼にとって重要な資産であり続けるでしょう。

バルヴィンは、まるでそれを現実に持ち込んだようだと満足感を示した。彼は私たちの現在の状況がどのようなものかを想像しており、今、これらの扉は永遠に開いたままであると述べています。

豪華なロールスロイスの横でバルヴィンが30分間ポーズを決めた後、広報担当者が写真撮影の終了を合図した。バルビンは、反射サングラスをかけ、展示エリアを出ましたが、印象的な車両のまばゆいばかりのラインナップに夢中になりすぎて、別れを告げることはできませんでした。約15人を伴い、グループの1人が博物館の職員にバットモービルの位置を尋ねる。それが4階にあると知った彼らは、バルビンが乗っていたエレベーターに急いで乗りました。メディアのインタビューやビジネスでの多忙なスケジュールにも関わらず、胴体にバットマンのエンブレムのタトゥーを入れた「レゲトンの王様」は、ティム・バートン監督の1989年のスーパーヒーロー映画に登場した伝説の乗り物を一目見ることなく博物館を出ることを主張した。。

2024-09-07 14:27