映画で最も現実的な剣の戦いのトップ10

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映画館で最も印象的な剣の戦いのいくつかを議論することは、しばしば視覚的に魅惑的な、はっきりとスタイルのスタイル、ドラマチック、または物語に大きな影響を与えるシーンの名前を挙げます。しかし、情報へのアクセスが高まるにつれて、視聴者は剣の戦いシーケンスでより多くの真正性を期待する傾向があり、伝統的な衝突の刃を長期間にわたって、一般的な振り付けに慣れている耳を傾けた視聴者に魅力的ではありません。

映画やテレビ番組は、剣の戦いのより本物の要素を彼らのコンテンツに徐々に取り入れていますが、これはこれらの決闘に関連する興奮の一部を減らす可能性があります。通常、かみそりの鋭い刃からの迅速なストライキは、わずか数秒で対戦相手を倒すのに十分であり、戦闘の長さを大幅に削減します。しかし、多くの監督は、これらの現実的な戦いに映画全体に劇的な蓄積と緊張を注入することで、観客の関与を維持することができます。これらの正確な剣の戦いを紹介した映画は、カジュアルな視聴者だけでなくプロの歴史家からも称賛されていますか?

このバージョンは、よりシンプルな言語とより会話のトーンを使用しながら、元の意味を維持します。

1963年
監督 久野上
IMDB評価 7.4/10

彼らのストイックな性格、深い哲学、激しい戦いを通して、彼らは意図せずにアメリカの西洋のドラマの大部分に大きな影響を与えました。一般的に、これらの映画はしばしば彼らの時代からの歴史的な戦闘の印象的な描写を紹介しますが、日本の映画でさえ劇的な装飾から免除されていません。

献身的な映画愛好家として、オリジナルの「13暗殺者」は、アクションジャンル愛好家の爽快で面白い光景であると言わなければなりません。 2010年のリメイクは確かにパンチを詰め込んでいますが、複雑な物語が画面上の戦いの強さを反映しているオリジナルです。特定のシーンでは、私たちのヒーローは複数の敵と同時に直面しています。これらの例での戦いの振り付けは非常に戦略的であり、主人公は町の通りと路地を利用して敵を狭い空間に漏らします。この戦術は、大規模な格闘技の戦いの通常のパターンに予測不可能性の要素を追加します。 「13暗殺者」を際立たせるのは、すべての戦闘員が相手と仲間の戦闘機によってもたらされた潜在的な危険を認識しているように見えることです。

  • 残念ながら、MacBethは興行収入であり、350万人が失われました。
  • これは、プレイボーイの映画のための最初の資金提供のプロダクションの1つでした。

簡単に言えば、「マクベス」は、彼の人生で個人的な悲劇に続いてプロデュースされたローマ・ポランスキーのより落ち着いた映画の一つです。シェークスピアの劇が要求したように、彼のマクベスの適応は豊かに暗く血まみれでした。肌寒い城、不気味な魔術、およびコントロールを維持するのに苦労しているパワーに飢えた王はすべて、この映画版で効果的に描かれていました。

この極めて重要な戦いでは、マクベスはどちらもフルアーマーに身を包んだマクダフと対戦し、実際の装甲戦闘が戦場でどのようなものだったかについての鮮明な描写を提供します。鎧が単にショーのためであり、剣が覆われていないだけではない多くのハリウッド映画とは対照的に、マクベスとマクダフの間のこの戦いは現実を示しています。このシーンは、その時代に制作された中世映画ではめったに見られない例外的なレベルの詳細を紹介しています。

  • 宮本崎は日本のケンセイと見なされており、合計62の決闘で無敗です。
  • ムサシは彼の二重刃の剣術で有名でした。

情熱的な映画館として、私は息をのむようなsa村三部作に賞賛することを表現せざるを得ません。スリリングな第3章、サムライ3世:ガンリュー島での決闘では、私たちの主人公は、彼の容赦ない敵であるコジロとの運命的な決闘のために、もう一度オープンアリーナに出かけることを余儀なくされています。勝利を収めて平和を見つけることを決意して、ムサシは武器と戦略的配置の選択が中心的な舞台に立つ砂浜の海岸で彼に立ち向かいます。

「Samurai III」に描かれた戦いでは、ペースは意図的で戦略的であり、急いであることや無謀さが致命的な結果につながる可能性があることを知っている経験豊富な戦士の深い忍耐を反映しています。宮本は、夕日の前に彼の見晴らしの良い場所を活用し、軽快なコジロに対する戦術的な利点として海岸線への近さを活用しています。さらに、宮本は、コジロの攻撃の多くをそらすために長いスタッフを使用して対立のほとんどに従事することを選択します。それらの間のギャップが最終的に閉鎖され、コジロの自己保証が宮本のunningのunningによって高められたときにのみ、彼は武器を解き放ち、致命的なストライキのためにスタッフと組み合わせています。この戦いは、映画の戦闘における消耗の印象的な例として立っています。

  • この映画はマルタとアイルランドで撮影されました。
  • このバージョンは、この文学の古典の17回目の適応です。

多くの場合、歴史的に正確な映画での戦いには、現実的ではない戦闘シーンが伴います。しかし、2002年の映画「The Monte Cristo」では、刃が描かれるたびに、戦いの緊張、正確さ、致死性が空中にぶら下がっていると感じることができます。映画全体はそのアクションとストーリーテリングを見る価値がありますが、フィールズのエドモンドダンテスとフェルナンドモンデゴの最終決闘は、現代の映画の画面に描かれた最も魅力的なレイピアの戦いの1つとして際立っています。

オープニングステートメントは、「私が何も所有していない間にすべてを所有する領域に居住することは想像を絶することはない」と述べています。しかし、クライマックスの剣の戦いは、映画全体を通して描かれた大規模な期待と壮大さを上回ります。ハリウッドによって追加されたいくつかの才能にもかかわらず、それはベテランのソードマスターボブアンダーソンによって巧みに組織されています。各ストライキには物質と衝撃が伴い、不要なように見えることはなく、特定の側面が完全に実行されない場合でも、戦いを本物に感じさせます。

  • ロブ・ロイは、ウォルター・スコットirによって書かれた古典的な本に基づいています。
  • ロブ・ロイは本当の歴史上の人物でしたが、彼の本当の物語はスコットによって非常に架空のものです。

ボブ・アンダーソンによる別の巧妙に決着した決闘では、リアム・ニーソンとティム・ロスは激しい対立に従事し、彼らの明確な戦闘技術と武器の印象的な文化的な違いを示しています – ニーソンのための機敏なレイピア対ロスの頑丈なバスケットヒルトクレイモア。

このユニークな戦闘シーンは、1対1の設定での2つの異なる剣と戦うスタイルのコントラストを強調しています。

この戦いでは、キャラクターの社会的順位は大きく異なるだけでなく、性格もまったく対照的であり、物語の深さを高めています。迅速で機敏なカニンガムは、大きくて遅いロイを摩耗させ、距離のギャップのために彼が効果的に攻撃することを困難にしています。ロイの戦闘スタイルが遅いにもかかわらず、彼の決意は強いままであり、彼は剣で強力な打撃を与える前に、カニンガムのコーナーにヒットしました。この戦いには、手に負えない戦術やメロドラマ的な対話がありません。代わりに、18世紀のように生で、戦略的で激しい残虐行為を紹介します。

  • 映画のタイトルは、1386年にフランスで行われた映画が描いている戦闘による最後の裁判を指します。
  • 決闘シーンは振り付けに2か月かかり、撮影に2週間かかりました。

映画愛好家として、私はリドリー・スコットの歴史的な裁判の描写と「最後の決闘」の余波が深く影響を与えることを発見しました。最初の馬鹿げた一致は、徐々に軸、剣、ガントレットを含む残忍で泥だらけの乱闘に変わります。重い鎧に身を包んだ騎士団は、お互いの人生を終わらせることを決意しており、彼らが彼らの選択の重力を反映しているすべての動きをします。彼らは猛烈な強さで戦います。

この映画の戦いのシーンでは、鎧を直接切り抜くのではなく、鎧の隙間によって負傷や死亡が起こるため、鎧は重要な役割を果たします。戦闘員はまた、単なる剣以上のものを採用しており、印象的なレベルの歴史的正確さを示しています。しかし、ナイツのヘルメットのハーフバーザーは非現実的であるように思われ、時代のアクション映画の一般的な戦術であるスタント中に俳優の顔を明らかにするために含まれている可能性があります。

さらに、最後の決闘と比較すると、この映画は早い段階で、よく実行された森林の戦いで認識に値します。

1974年
監督 ジャージー・ホフマン
IMDB評価 7.7/10

映画では、印象的な剣の戦いを提供するのはハリウッドや日本だけではありません。彼らのスタイルはより認識されるかもしれませんが。たとえば、有名なポーランド映画「The Deluge」は、スウェーデンのプロテスタントとポーランドリトアニアのカトリック教徒の間の壮大な戦いを紹介しています。文化と信念の衝突は、戦場と決闘の薄暗い光で鮮明に描かれています。そのようなフットワークセイバーとの「大洪水」と戦う1つは、徒歩での剣術の最も素晴らしい例の1つとして賞賛されることがよくあります。

このザラザラした町の環境では、2人の敵が滑りやすく不規則な地面での激しい戦いに従事しています。彼らが行ったすべての動きは慎重であり、相手をほとんど見逃していません。この戦いは、急速に編集される多くのハリウッドの乱闘とは異なり、本物で自発的に感じます。カメラはアクションに長く残り、急速なカットの代わりに生の強度をキャプチャします。驚くべき方向に、落ち着き、知恵、専門知識が生のスキルと若者よりも優先されます。かみそりの鋭い武器を備えた迅速で決定的なストライキは、打ち負かされた人を征服するために必要なすべてです。典型的なハリウッドのスワッシュバックラーから迷っている歴史的な映画を探しているなら、The Delugeはあなたの視点を広げるのに最適な選択です。

  • は、ウィリアム・シェークスピアの有名な歴史劇、ヘンリーVの適応です。
  • ヘンリーVの治世は1413-1422から続いた。

シェークスピア語に厳密に固執するのではなく、王はシェークスピアのストーリーテリングの本質と歴史的サスペンスを巧みに組み合わせて、アギンコールの戦いに至ります。真正性への映画のコミットメントを本当に強調しているシーンは、戦闘中の武器と鎧の細心の描写です。言うまでもなく、完全に装甲した騎士が両手の剣を振るう致命的な決闘に従事する方法は言うまでもありません。

最後の決闘とは対照的に、王は、俳優の顔を時々隠す本物のような鎧を使用することにより、歴史的な正確さを維持します。これが、騎士が実際に戦った方法です。さらに、多数のアカウントでは、さまざまな段階でレスリングや手と手への戦闘に発展する完全な装甲戦闘員の間の戦いを詳述しています。ヘンリーやホットスパーのようなキャラクターは、お互いのグラップルから分離した後、失われた武器をスクランブルすることがよくあり、失われた利点を取り戻すことの重要性を強調しています。キャラクターの激しい厄介なシーンは、草が没入感に追加される中で、フルプレートアーマーで不器用に動いており、その期間中に戦闘がどのようなものであったかを垣間見ることができます。

1977年
監督 リドリー・スコット
IMDB評価 7.4

リドリー・スコットの最初の長編映画であるThe Duelistsでは、2人の兵士がナポレオンヨーロッパの戦場で論争のある出会いに従事しています。この時代の絵画を連想させるこの映画は、息をのむような視覚体験を提供し、戦場から不必要な決闘をしばしば引き起こす破壊的なプライドのレンズを通して戦争を紹介します。映画の最も感動的な側面の1つは、負傷したときの人体の脆弱性の描写であり、決闘が理想的またはロマンチックな追求ではないという厳しい現実を強調しています。

2回目の対立では、1人の競合他社が迅速なストライキから軽傷を受け取ります。致命的ではありませんが、その影響により、彼らはバランスを失い、決闘をやめさせます。その後、彼らの敵は、血液の流出を考慮して、和解を提案します。この決闘は、マイナーカットや刺し傷でさえ敵を迅速に無効にする可能性があるため、ほとんどのそのような出会いの危険で瞬時の性質を強調することで際立っています。映画がしばしばそれを描写するかに反して、デュエリストは、突然の激しい怪我に衝撃を与えて反応するキャラクターを示すことで現実を描いています。

2006年
監督 アグスティン・ディアス・ヤネス
IMDB評価 6.1

「アラトリステ」というタイトルの愛するスペインの本シリーズからインスピレーションを得て、この深く陰鬱な歴史的ドラマは、17世紀のスペインを背景に展開します。主人公のアラトリステ船長は、スペイン語での流encyさを考えると、物語にシームレスに適合します。映画に描かれている決闘はエレガントにミニマルであり、精巧な衣装と環境が、古代のホールと狭い路地内で展開する生と致命的な剣術の単なる背景として機能することを可能にします。

映画でアラトリステの戦いを体験することは、最高の上でのレイピアと短剣の戦闘の複雑なスペインのテクニックをユニークに垣間見ることができます。剣と短剣は絡み合って衝突し、マスケット銃の鎧と衣服を簡単に滑らせて、布地をスライスするかみそりのように、長い刃が簡単に滑走する光景を作り出します。映画の中でアラトリステが直面しているキャラクターは、je、野心、金銭的動機などの感情によって駆動され、同様に危険な敵になります。小説の主人公であるにもかかわらず、アラトリストは無傷で逃げません。彼は映画全体で損失と傷に苦しんでいます。映画でのこれらのレイピアの戦いの振り付けと映画撮影は注目に値し、アクションシーンが物語を伝え、より大きなハリウッドプロダクションの歴史的正確さを描写する方法を強化するために研究する必要があります。

2025-05-03 05:38