Letterboxd のあらゆるジャンルで最高の映画

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映画のジャンルは 19 しかありません。

(少なくともLetterboxdによると。)

完全な映画ファンとして、私は Letterboxd を探索するのが大好きです。Letterboxd には 113 万本以上の映画があります。最も素晴らしい点の 1 つは、自分の気分に合ったものを簡単に見つけられることです。彼らは映画を、アクション、コメディ、ホラー、SF、そしてその中間のあらゆるジャンル (テレビ映画や西部劇など) まで 19 の異なるジャンルに分類しています。これは、新しいお気に入りを閲覧して発見するための非常に優れた方法です。

各ジャンル内の映画を、評価方法、人気度、またはすべての Letterboxd ユーザーからの平均評価によって整理できます。これにより、19 の異なるジャンルのいずれかで最高評価の映画を見つけることができます。複数のジャンルを同時に並べ替えることもできます。たとえば、最高評価のアクション ミュージカル (ちなみに、ブルース ブラザーズ です) を見ることができます。

少し話を戻します。今日は、Letterboxd の 19 の各カテゴリー内で最高評価の映画を特定するだけです。いくつかの映画は複数回登場し、1 つの映画が 3 回登場することもあります。これは、アクション映画でもありミュージカルでもあるブルース ブラザーズのように、多くの映画が複数のジャンルに当てはまるためです。より多くのタイトルを含めるために、すでに言及した映画を除外することも検討しましたが、正確であることがより重要であると判断しました。そこで、Letterboxd ユーザーが 19 のジャンルすべてにわたって最も愛している映画を忠実に反映したものがここにあります。見てみましょう…

Letterboxd であらゆるジャンルで最も人気のある映画

アクション: ハラキリ (1962)

Letterboxd の平均評価は 4.69 で、小林正樹監督の『ハラキリ』はプラットフォーム上で最も評価の高いストーリー重視の映画です。これは、アクションを含むあらゆるジャンルの中でトップ映画としてランク付けされることを意味します。これは剣の戦いがふんだんに盛り込まれた暴力的な日本の復讐物語であり、クライテリオン コレクションを通じて入手可能です。同様のリストに再び表示される可能性があります。

アドベンチャー: ロード・オブ・ザ・リング: 王の帰還 (2003)

大の映画ファンとして、私はいつも Letterboxd の評価をチェックしています。ロード・オブ・ザ・リング 三部作は現在 4.54 という素晴らしい評価を獲得しています。考えてみると、ピーター ジャクソンの叙事詩は実際には一連の冒険映画ですね。正直に言うと、私はおそらく最初はファンタジーか戦争映画に分類すると思いますが、フロドと仲間たちが大規模な冒険に乗り出すことは否定できません。

アニメ：火垂るの墓（1988）

高畑勲監督によるこのアニメーション映画は、Letterboxd の平均評価が 4.48 で、ジャンルを問わず、最も悲痛で見るのが難しい映画の 1 つと言われています。これはアニメーションにおける大きな成果でもあります。アニメーションがジャンルであるかどうかはまた別の機会に議論しますが、Letterboxd ユーザーは間違いなくそれを 1 つのジャンルとして扱います。映画そのものについての議論に移りましょう。

コメディ: パラサイト (2019)

大の映画ファンとして、私は Letterboxd の評価をチェックしていますが、常にパラサイトが登場します。平均値は 4.53 で、これは驚異的です。これは間違いなく典型的なコメディではありませんが、階級の違いを非常に辛く暗い視点で描いた作品ですが、コメディとみなされる理由は理解できます。それは風刺的であり、大笑いするような面白いものではなくても、そこからユーモアが生まれます。正直なところ、Letterboxd の評価は必ずしも純粋な楽しみに関するものではありません。それらは映画がどれだけうまく機能しているかを反映しており、パラサイトは明らかにそれを行っています。

犯罪: 上と下 (1963)

この映画のレターボックス評価の平均は 4.60 です。驚くべきことに、このリストに掲載されている黒澤明映画は、七人の侍、羅生門、乱、生きるのような彼の最も有名な作品の1つではありません。実際、これは彼の犯罪スリラー、ハイ アンド ローであり、誘拐後に難しい倫理的ジレンマに取り組むビジネスマンを中心にしています。スパイク・リーのリメイク版である最高 2 最低が最近リリースされたことにより、多くの Letterboxd ユーザーがオリジナルを再訪するようになった可能性があり、彼らは明らかにこの作品を気に入っています。

ドキュメンタリー: ストップ・メイキング・センス (1984)

言っておきますが、ジョナサン・デミのストップ・メイキング・センスは単なる素晴らしいコンサート映画ではありません。少なくともLetterboxdユーザーによれば、 それは最高の素晴らしいコンサート映画です。 1984 年に公開されたこの映画は、すぐに史上最高のコンサート映画の議論に加わり、コンサート映画のドキュメンタリー (議論はまた別の日に!) と考えれば、まさにトップに位置します。今日の時点で、この映画はドキュメンタリーのカテゴリーだけでなく、音楽全体の分野でも、Letterboxd で最高評価の映画です。メイズル兄弟、そしてマーティン・スコセッシさん、ごめんなさい – ストップ・メイキング・ センス が最高の地位に君臨しています!

ドラマ: ハラキリ (1962)

Letterboxd の平均評価は 4.69 で、小林正樹のハラキリは再びこのリストに登場し、今回は「ドラマ」カテゴリーで表示されます。私は通常、ドラマというと年配の人々が感情を分かち合う静かな映画だと考えているが、Letterboxd によれば、このドラマのように、武士の掟を裏切った一族に対して正義を求める放浪の武士を描く、復讐についての映画にも適しているという。そして正直なところ、ハラキリは非常によくできているので、どのジャンルに属するかは他の人に喜んで決めてもらいます。

家族: 千と千尋の神隠し (2001)

日本の著名なアニメーターである宮崎駿は、家族向けの素晴らしい映画を制作することで知られています。 Letterboxd ユーザーは、彼の 2001 年の映画、魔法の世界に入る少女の物語である千と千尋の神隠しを最高の作品にランク付けしています。興味深いことに、火垂るの墓は実際に Letterboxd でより高い評価を受けており、すべてのアニメーション映画が必ずしも家族向けの視聴者を対象としているわけではないという事実が強調されています。

ファンタジー: ロード・オブ・ザ・リング: 王の帰還 (2003)

この映画のレターボックス評価の平均は 4.54 です。以前に王の帰還 をファンタジー映画として分類することを検討していると述べましたが、これはまさにファンタジーとアドベンチャーの両方のジャンルに適合します。これは、2 つのまったく異なる目的を果たす製品についての古典的なサタデー ナイト ライブ のスケッチに似ています。ただし、実際に王の帰還のコピーをパイに乗せようとしないでください。絶対に食べたくないですし、ひどい腹痛を引き起こす危険があります。

歴史: ハラキリ (1962)

Letterboxd の平均評価が 4.69 である小林正樹のハラキリは、歴史ジャンルの傑出した作品としてリストに戻ります。日本の江戸時代を舞台にしたこの映画には、その時代の歴史と文化が詳しく描かれています。非常に感情的でスリリングな映画です。すべての歴史映画がこの映画だったら、大ヒットするはずです。

ホラー: パーフェクト ブルー (1997)

Letterboxd 上の映画の平均評価は 4.39 です。驚くべきことに、このサイトで最も評価の高いホラー映画は、アニメーション ホラーという非常に珍しいカテゴリに分類されます。非常に尊敬されているアニメーション監督である今敏氏は、1997 年のサイコホラー映画パーフェクト ブルーを制作しました。この映画は、ストーカー被害に遭い、自分の現実に疑問を持ち始める女優を追ったもので、彼の最高傑作のひとつとみなされている。

音楽: ストップ・メイキング・センス (1984)

ジョナサン・デミの 1984 年のトーキング・ヘッズのコンサート映画「ストップ・メイキング・センス」は、Letterboxd の平均評価が 4.68 で、史上最高のコンサート映画の 1 つとして広く考えられています。 Letterboxd では現在、ドキュメンタリーと音楽の両方のカテゴリーで最高評価の映画となっており、メイズルズ兄弟やマーティン・スコセッシなどの高名な映画製作者の作品をも上回っています。

ミステリー: インセンディーズ (2010)

Letterboxd ユーザーはこの映画に 5 点満点中 4.44 の平均評価を付けています。ブレードランナー 2049 や デューン などの大規模 SF 映画で知られるようになる前に、ドゥニ ヴィルヌーヴ監督はカナダ映画 インセンディーズ で国際的な知名度を獲得しました。この映画は、一組の双子をめぐる家族の重大な謎を中心に展開していますが、ここでは明かしません。

ロマンス: 明るい夏の日 (1991)

Letterboxd でのこれらの映画の平均評価は 5 点中 4.50 です。このサイトで最も評価の高いロマンス映画であるエドワード ヤンの明るい夏の日を含め、どれだけの作品がクライテリオン コレクションに含まれているかを実感しています。 3 時間半を超える長い映画で、いくつかのジャンルが融合していますが、本当に素晴らしいです。疑問に思っている人がいるかもしれないので念のため言っておきますが、Criterion Collection は素晴らしいものです。

SF: インターステラー (2014)

Letterboxd の平均評価が 4.43 で、クリストファー・ ノーラン監督のインターステラー は、過去 10 年間でさらに愛されるようになりました。当初は好評を博しましたが、2024 年の再公開では映画ファンの間で非常に人気があり、プラットフォーム上で最高評価の SF 映画となりました。

スリラー: パラサイト (2019)

Letterboxd のユーザーは、パラサイトに 5 点満点中 4.53 の平均評価を付けています。これを史上最高のコメディと呼ぶ人もいますが、気分が悪いかもしれませんが、ブラック ユーモアの瞬間を備えた素晴らしいスリラーであることは間違いありません。

テレビ映画: デカログ (1989)

「TV 映画」とラベル付けされたアイテムのレターボックス評価の平均は 4.40 です。しかし、このカテゴリーは非常に不明確です。 Letterboxd には、このラベルの下にあらゆる種類のものが含まれています。テレビ番組の単一エピソード (シャーロック や ブラック ミラー の有名なエピソードなど)、特別エピソード、コンサート映画、さらには MASHのようなシリーズの最終回までです。実際にテレビ映画として適格と思われる最高評価の作品は、十戒に基づいた 10 部構成のミニシリーズ、Dekalog* です。それでも、ミニシリーズを含めるべきかどうかについては議論の余地がある。そもそも「テレビ映画」というカテゴリーに意味があるのか​​疑問に思ってしまいます。

戦争: 人間の条件 III: 兵士の祈り (1961)

Letterboxd の平均評価が 4.64 の、小林正樹監督の 3 部構成の映画人間の条件は、第二次世界大戦中の生存を賭けた男の闘いを悲惨に描いており、史上最高の戦争映画の 1 つとみなされています。最終回の兵士の祈りは最高の評価を受けています。 人間の条件とその後の映画ハラキリの両方が高く評価されていることを考えると、多くの Letterboxd ユーザーは小林がプラットフォーム上で最も高く評価されている監督であると考えています。

西部劇: 善人、悪人、醜い人 (1966)

この映画のレターボックス評価の平均は 4.50 です。セルジオ・レオーネが善、悪、醜いを創作するまでに、彼は大きな影響力を持ち、彼のスタイルは今日でも人々が西部劇、特にその見た目とサウンドをどのように想像するかを定義し続けています。

記憶に残るほど素晴らしい、大嫌いなテレビシリーズ最終回 10 作品

アルフ「コンサイダー・ミー・ゴーン」

決して解決されないクリフハンガーで終わる番組を好む人はいません。1980 年代のホームコメディアルフでまさにそれが起こりました。この番組は、間抜けでフレンドリーなエイリアンを引き取った典型的な郊外の家族を追ったものでした。第 4 シーズンの最終エピソードは、適切な別れのように見えました。アルフは国民に戻ろうとしたとき、政府職員が突然彼を誘拐しました。 「To Be Continued」というメッセージが表示され、視聴者（そして番組制作者）はシーズン5が来ると信じ込んだ。その代わりにショーはキャンセルされ、ALFは政府による終わりのない監禁状態に置かれました。イライラしながらも、結末は驚くほど示唆に富むもので、エイリアンを自分の種に戻すよりも愛情深い故郷から奪い取ろうとする秘密主義の連邦組織をさりげなく批判している。このクリフハンガーは 6 年後のプロジェクト ALF と呼ばれるテレビ映画まで解決されませんでした。

恐竜「変化する自然」

リアルな恐竜の人形が登場する人気の子供向け番組ダイナソーの最終エピソードは、驚くほど暗かったです。この映画は、植物に毒を与え、火山のような厳しい冬を引き起こし、最終的に絶滅に導くことで恐竜の世界を破壊する冷酷な企業を描いた、環境保護に関する強いメッセージで視聴者に衝撃を与えました。このエピソードは明らかにユーモアに欠けており、テレビの天気予報士が最終的な不確かな予報を伝えるところで終わる。ショーの典型的な陽気なトーンとはまったく対照的ですが、制作者はフィナーレが教育的であり、現実の恐竜の運命を反映した物語の適切な結末であることを意図していました。

サインフェルド「フィナーレ」

となりのとなりのサインフェルドのフィナーレは、視聴者を失望させ、これだけだったのかということで悪名高いです。このエピソードでは、助けの代わりにカージャックされた人をからかう軽犯罪で裁判中のジェリー、ジョージ、エレイン、クレイマーが登場しました。法廷は番組の過去の顔で埋め尽くされ、これまで番組で気分を害した人全員が証言に現れた。結局、グループは刑務所に入れられることになった。広く批判された一方で、この結末は、何も描かれていない番組や、特に好感が持てるわけでもない登場人物たちのグループにふさわしいものだと感じた。彼らが自分たちの行動の結果に直面すること以上に、彼らの物語を終わらせる良い方法はないだろうか？

Xファイル「真実」

番組の歴史に詳しい人のために説明すると、X ファイルは当初シーズン 9 で終了した後、実際にはさらに 2 シーズン戻ってきましたが、当時は間違いなく終わりのように感じられました。 2部構成のフィナーレは、多くの長期にわたるストーリーラインを結び付けることを試みると同時に、潜在的な新しい映画の可能性を示唆しました（最終的には実現しませんでした）。デヴィッド・ドゥカブニーがシーズン8後に降板してから番組の視聴率は大幅に下がり、最終回に復帰しても以前の人気を取り戻すことはできなかった。しかし、エイリアンの侵略と差し迫った終末の両方を伴う曖昧な結末は、答えのない疑問という番組の中心テーマを適切に捉えており、モルダーとスカリーがシリーズを通して感じていたのと同じ不確実性を視聴者に体験させた。フィナーレは、「真実はまだそこにある」という考えを強化します。

ザ・ソプラノズ「メイド・イン・アメリカ」

ザ・ソプラノズのフィナーレは当初多くの批判を受けましたが、長年にわたって熱心なファンを獲得し、今では多くの人によって最高のテレビエンディングの 1 つと考えられています。このエピソードでは、トニー・ソプラノがライバルと和解し、家族の将来を確保しようとするが、彼の過去の行動が深刻な結果を招く様子が描かれている。エピソード全体を通して、物語が終わりに近づくにつれ、トニー自身の不安を反映して、不安感が増大していきます。シーンはトニー、妻、息子がダイナーで最高潮に達し、トニーは他の客を心配そうに見守っています。ダイナーのドアが鳴り、誰かの到着を知らせると同時に、画面が突然暗転し、トニーの運命は不透明になります。彼は無事でしょうか、それとも永遠に恐怖の中で生きることになるのでしょうか？ギャングに関する多くの物語と同様、結末はきちんとした結末を提供するものではありません。

バトルスター・ギャラクティカ「デイブレイク」

バトルスター ギャラクティカ の結末は本当にファンの意見が分かれていて、気に入った人もいれば、深くがっかりした人もいました。 3部構成の最終回「デイブレイク」は物議を醸すのは必至で、多くの視聴者はこの結末をどう感じるべきか確信が持てなかった。スターバックスが天使だったという暴露、ランダムな座標を介して私たちの地球への予期せぬジャンプ、数万年過去に設定されたタイムライン、そして人類がサイロンの子孫であるという暗示 – すべてが驚くべき展開のように感じられました。これらの暴露が番組の謎への答えを避けていると感じる人もいたが、すべてを理解するために数え切れないほどの時間を費やしたにもかかわらず、実際にはほとんどのファンが予想していなかった方法ですべてが結びついていた。 「これはすべて以前にも起こったことだ」というフレーズは、視聴者がどこを見るべきかを知っていさえすれば、真実をほのめかしました。

失われた、「終わり」

最初に放送されたとき、ロストのエンディングは広く嫌われ、フィナーレはシリーズ史上最悪のエンディングのリストに頻繁に登場しました。しかし、人々が番組を再視聴し始めると、意見が変わり始めました。本当の問題は、エンディングの出来が悪かったことではなく、ファンが何年もかけて期待してきた番組の多くの謎に対する具体的な答えが提示されなかったことだ。慌ただしい最終シーズンにもかかわらず、登場人物たちの煉獄のような存在を明らかにするフィナーレは、実際には最初から存在していた番組のテーマの自然な集大成のように感じられた。フラッシュ横向きのシーンと魔法の石は奇妙ではありましたが、信仰に基づいたストーリーテリングと古典的な冒険のロストのユニークなブレンドに適合しています。 Lost は、神秘的なパズルであると同時に信仰についての物語であるのに十分な野心的でした。

ハウス「誰もが死ぬ」

ハウスのシリーズ最終回は確かにドラマチックで、意見を二分するものでした。この映画は、ハウスがヘロイン中毒者を助けようとした後、火事で自らを犠牲にしたようで終わった。しかし、彼が身分を変えて死を偽装していたことが明らかになり、エピソードは驚くべき展開を見せた。一方、がんで亡くなった友人のウィルソンさんは、驚くほど厳しい追悼の意を表した。結末は少しばかばかしいものでしたが、医療ドラマであるにもかかわらず、最終的には二人の友人の間の深い絆についての物語であるハウスの全体的なトーンにぴったりでした。

マッドメン「パーソン・トゥ・パーソン」

マッドメンの最終エピソードは、シリーズの最高のフィナーレの 1 つとして称賛されることが多いですが、依然として議論を引き起こしています。最後のシーズンには、 エンディングのように感じられたエピソードがいくつかあり、実際のフィナーレは少し混乱したものになりました。多くの視聴者はまた、瞑想リトリートでのドン・ドレイパーの存在に当惑しました。彼は本当に平和だったのでしょうか、それとも別の人格を採用しただけなのでしょうか？この曖昧さは、本物の感情とシニカルな見通しのバランスをとり、ショーを非常に素晴らしいものにした中心的なものです。象徴的な「世界にコーラを買いたい」のコマーシャルをフィーチャーした最後のシーンは、番組の中核テーマである愛と消費主義の複雑な関係を完璧に要約しています。結局のところ、マッドメンは誰もが常に何かを売ろうとしていることを私たちに示しました。

ゲーム・オブ・スローンズ「鉄の玉座」

正直に言うと、ゲーム・オブ・スローンズの最終エピソード「鉄の玉座」は良くありませんでした。実際にはかなり残念でした。しかし、振り返ってみると、ショーが他の方法で終わることを想像するのは困難です。シーズン半ばにホワイト・ウォーカーズを破った後、何か恐ろしいことが起こるはずでしたが、実際に起こりました。デナーリスは狂気に陥り、最終的には全員を救うためにジョン・スノウに彼女を殺すよう要求しました。ほとんどの登場人物が満足のいかない結論を下す中、アリアは少なくとも混乱から逃れることに成功した。 ゲーム・オブ・スローンズが常に視聴者に衝撃を与え、不幸な結末をもたらすことに優れていたことを考えると、この結末はもどかしいものではありますが、避けられないもののように感じられました。

2026-01-06 00:32