Marvel のマルチバース サーガを台無しにした 1 つの間違い

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マーベルの大ファンとして、私は MCU が完璧ではなかったと認めざるを得ませんが、「インフィニティ サーガ」を振り返ってみると、彼らが成し遂げたことはかなり驚くべきものです。彼らは本当にキャスティングを釘付けにしており、この巨大で相互接続された世界の構築は素晴らしかったです。彼らは、将来のストーリーラインをほのめかし、自然に次の大きなイベントにつながる満足のいく小さなクライマックスを作り出し、 壮大なアベンジャーズのチームアップ映画を数年ごとに一貫して配信する達人でした。それは勝利の方程式でした。

マーベルの「マルチバース・サーガ」は期待したほど順調には進んでいない。 100時間以上の映画やテレビ番組があったため、アベンジャーズはほとんど登場せず、物語に予定されていた最初の悪役は置き換えられました。しかし、アントマン＆ワスプ：クォントゥマニアの重大な間違いにより、最終的に物語全体の可能性が台無しになってしまいました。

さて、私はマーベル映画のこの点で完全に混乱していたので、何が起こったのかを調べなければなりませんでした。それを説明するビデオを見ましたが、正直に言うと、 この間違いは大きな問題であったことがわかりました。実際、MCU全体に多くの問題を引き起こしました。気になる方は以下からチェックしてみてください！

マーベル マルチバース サーガの最大の間違いに関するビデオは気に入りましたか?私たちのチャンネルでもっと動画をチェックしてください！ 1 つはデアデビル: ボーン アゲイン シーズン 2 のプレミアにあるすべてのイースター エッグを網羅したもの、新シーズンの準備をするための総括、もう 1 つは最初のスパイダーマン: ブランニュー デイ 予告編のイースター エッグを紹介したものです。 ScreenCrush の YouTube チャンネルにはさらに多くのコンテンツがありますので、忘れずに購読してください。そして、カレンダーに印を付けてください。マーベルの次の大規模マルチバース映画アベンジャーズ：ドゥームズデイは、2026 年 12 月 18 日に劇場公開されます。

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もう一度見てみる価値がある、忘れ去られたディズニーのアニメーション映画

1. ザ・レスキューアーズ・ダウン・アンダー (1990)

多くの人は 1977 年のディズニー映画ザ・レスキューズの続編を求めていませんでしたが、ザ・レスキューズ・ダウンアンダー（1990）は驚くほどオリジナルを超えています。このアドベンチャーは、密猟者に誘拐された少年を救うためにオーストラリアの奥地へ向かう 2 人のネズミ救助隊員に焦点を当てています。この映画は、印象的な空撮シーケンス、美しく表現されたオーストラリアの荒野、そして鮮やかなアニメーションを誇っています。大ヒット作であるリトル・マーメイドと美女と野獣の間にリリースされましたが、1990 年代に VHS テープを見て育った人にとっては、懐かしく思い出されるお気に入りのままです。

2.これから(2020)

ピクサーの 2020 年映画『オンワード』は残念ながらタイミングが悪かった。新型コロナウイルス感染症のパンデミックにより映画館が閉館する直前に公開されたが、二人の兄弟の冒険を描いたこのファンタジー・アドベンチャーは、劇場で成功する見込みはあまりなかった。当時、多くの人々が時事問題に注目していたのは当然のことであり、家庭で視聴するためにリリースされたときのパフォーマンスは向上しましたが、それに値するほどの注目は得られませんでした。

5 年経った今でも、オンワード が最近の最高のピクサー映画についての議論から外されることが多いのは残念です。これは、見事なアニメーション、記憶に残るキャラクター、そして喪失と向き合い前進することについての力強いメッセージを備えた、本当に感動的で魔法のような物語です。

3. トレジャープラネット (2002)

2002 年にリリースされた トレジャー プラネット は、ロバート ルイス スティーブンソンの トレジャー アイランド を再考したユニークな SF アニメーションです。この作品は SF にインスピレーションを得た他のアニメーション映画と並んで登場しましたが、トイ ストーリー や シュレック のように CGI の使用が増加したことで可能になった革新的なビジュアルにも関わらず、当初は劇場での興行成績が良くありませんでした。しかし、時間の経過とともに、トレジャー プラネット は、その強力なキャラクター、おとぎ話と SF の美しい融合、目的を見つけるための心のこもったストーリーを高く評価する熱心なファン層を獲得しました。ある登場人物が言うように、この作品は本当に古典になる可能性を秘めています。

4. 恐竜 (2000)

2000 年頃に Dinosaur が登場したときのことを今でも覚えています。ディズニーが実際の映像と素晴らしい CGI を組み合わせて限界を押し広げているように感じました。巨大な隕石の衝突の後、新しい家を見つけようとしている恐竜、アラダーの物語はとても心温まり、彼がその過程で築いた家族を見るのが大好きでした。実際、これはその年最大のアニメのヒット作で、人々はとても気に入ってくれました。ディズニー ワールドでも専用の乗り物が登場しました。でも、みんな忘れてしまったような気がするので、残念です。ディズニーが黄金時代から脱却するにつれて、この作品は失われてしまいました。特別な映画だっただけに、これは本当に損失です。

5. 黒い大釜 (1985)

さて、1985 年の黒い大釜は…ディズニーファンにとっては少し難しいものです。この映画はディズニーをほぼ台無しにした映画としての評判があり、最初に公開されたときは完全に失敗しました。人々は、この作品は原作となった本に従っていない、暗すぎる、キャラクターが十分に成長していないと言いました。でも正直に言うと？過去 40 年にわたって熱心なファンを獲得してきましたが、それには十分な理由があります。すごいと思います！本当にユニークなダークファンタジーの雰囲気があり、アニメーションは美しく、悪役は本当に怖いです。これがカルトクラシックであるのには理由があります。

6. アトランティス: 失われた帝国 (2001)

ディズニーファンの間では、アトランティス: 失われた帝国 は、特に長年実写化を望んでいたファンの間で完全に忘れ去られたわけではありません。 （まさに、ディズニーはチャンスを逃しているようです！）しかし、一般大衆にはあまり知られておらず、会社自体から注目されることもほとんどありません。これはおそらく、この作品がディズニーの大成功を収めたルネサンス期の直後に公開され、当時の観客が期待していたタイプの映画とは大きく異なっていたためと考えられます。

この映画は、失われた都市アトランティスと強力な古代の力を探索するさまざまな探検家グループを描いた、楽しくてアクション満載の冒険です。完璧というわけではありませんが、ジュール ヴェルヌにインスピレーションを得たユニークなスタイルと記憶に残るキャラクターで、視覚的には素晴らしいものです。

7. ロビンソン一家に会う (2007)

2007 年にリリースされたミート・ザ・ロビンソンは、スタジオのアニメーション復興後のディズニーにとって困難な時期にリリースされました。ピクサーとの競争に苦戦し、劇場での興行成績も振るわず、最終的には予定されていた続編の中止につながった。しかし、時が経つにつれて、運命を変えるために未来へ旅する若い孤児発明家の物語であるこの映画は、熱心なファン層を獲得しました。人々は、その驚くほど感動的なストーリー、風変わりなキャラクター、そしてユニークでレトロフューチャーな外観を高く評価しています。

8. ブラザー・ベア (2003)

2003 年に公開されたディズニーのブラザー・ベアは、見落とされがちな美しい伝統的なアニメーション映画です。この映画は、「リロ & 」のような非常に人気のある映画とほぼ同時期に公開されました。スティッチ、モンスターズ・インク、ファインディング・ニモ、インクレディブルのような作品だったため、それほど注目されていませんでした。しかしブラザー・ベアは、誰もが共感できる家族と許しについての感動的な物語を語ります。また、北米の風景を描いた見事なアニメーション、フィル・コリンズによる思い出に残るサウンドトラック、ホアキン・フェニックスとジェレミー・スアレスによる素晴らしい声のパフォーマンスも誇っています。

9. バグズ・ライフ (1998)

ご存知のとおり、ピクサーの大ファンとして、 私はバグズ ライフが少し軽視されているようにいつも感じていました。この映画はトイ ストーリー の後に作られ、古典だと考える人もいますが、他のもっと話題になっているピクサー映画の影に隠れがちです。この物語は本当に巧妙です。少し不器用ではあるものの、この愛らしいアリが助けを求めてコロニーを救おうとして、結局陽気なノミのサーカスにつまずいてしまうというストーリーです。本当に魅力的でカラフルな映画で、本当に覚えていて一緒に笑えるキャラクターでいっぱいです。そして正直に言って、それは驚くほど洞察力に富んでいます！資本主義や、今日でも意味のある方法で協力することの重要性などのテーマに取り組んでいます。

10. ボルト (2008)

生涯のディズニーファンとして、2008 年に公開されたとき、ボルト がかなり堅実な映画だったことを覚えています。興行収入はまあまあでした。しかし、振り返ってみると、ディズニーの黄金時代と塔の上のラプンツェルのような最近の成功の始まりの間に立ち往生しており、少し忘れられた宝石のように感じます。この物語は、自分にはスーパーパワーがあると本気で信じているテレビ番組の犬役の話で、うっかりセットから逃げ出した彼が現実の世界を生き抜こうとする姿はとても微笑ましいものです。この映画は、ピクサーがアニメーションを完全に支配していたときに公開されました。ボルトは、素晴らしい声優キャストと生き生きとしたアニメーションを備えた魅力的で心温まるロードトリップ映画ではありますが、他のディズニーの古典作品と同じ象徴的な地位にはまったく達していませんでした。

11. フランケンウィニー (2012)

ティム・バートン監督の風変わりなホラーコメディーフランケンウィニーは、2012 年に公開されたにもかかわらず、家族向けのハロウィーン映画について話されるときでさえ、ほとんど無視されているようです。古典的な SF ホラーをこの楽しい作品に仕上げるために投入された創造性とスキルの量を考えると、これは残念です。この映画は、バートンが1984年にディズニーのために作った短編を基にしており、飼い犬を生き返らせた少年の物語で、友人たちが同じことをしようとしてユーモラスな問題を引き起こすというもの。印象的な白黒のストップモーション アニメーションと愛らしいキャラクターを備えたこのバートンの傑作は、蘇った主題にもかかわらず、暖かさに満ちています。

2026-03-30 20:27