SF ファンが再訪すべき、忘れ去られたスペース オペラの 5 つの叙事詩

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多くの人は SF というと、スター ウォーズ や デューン などのシリーズに見られるような、宇宙の戦い、広大な帝国、異星生命体の物語を連想します。しかし、これらの物語は実際には「スペースオペラ」と呼ばれる特定のタイプのSFです。これは、科学的リアリズムや詳細なテクノロジーに焦点を当てた古典的な SF とは異なります。スペース オペラでは、壮大な冒険、大規模な紛争、そして世界を守るために銀河を旅する英雄的なキャラクターが優先されます。

長年にわたりスター・ ウォーズはスペース オペラがどうあるべきかを定義してきましたが、それ自体はフラッシュ ゴードンのような古い古典の影響を受けていました。最近では、ジェームズ ガンのガーディアンズ オブ ギャラクシーが現代の人気作品となっていますが、エンダーのゲーム、ジュピター アセンディング、ジョン カーターなどの他の試みはあまり成功しませんでした。無視されたり忘れられたりしているため、もう一度見てみる価値のある古いスペース オペラもいくつかあります。

『ヴァレリアンと千の惑星の都市』は信じられないほど費用がかかった情熱的なプロジェクトだった

有名なフランスのコミックを原作とした、1 億 8,000 万ドルの巨額予算を投じた SF 映画が 2017 年に公開されました。この映画には、デイン・デハーン、イーサン・ホーク、クライヴ・オーウェン、リアーナ、そして当時新進気鋭のスター、カーラ・デルヴィーニュを含む豪華キャストが出演し、宇宙戦闘、奇妙な生き物、未来のテクノロジーなどの驚くべきビジュアルが満載でした。驚いたことに、その大規模な映画にもかかわらず、この映画は単なる典型的なスタジオ作品ではありませんでした。

この映画は大手スタジオ システムの一部ではありませんでした。代わりに、 それはフィフス エレメントで知られるリュック・ベッソンによって全額資金提供された独立したプロジェクトでした。巨額の予算のため、この映画は非常に高価になり、実際、これまで製作されたヨーロッパ映画の中で最も高価な作品となった。しかし、ベッソンの野心的なリスクは期待どおりにはならず、ヴァレリアンと千の惑星の都市は世界中でわずか 2 億 2,600 万ドルの収益しか得られませんでした。多くの批評家もまた、その珍しく風変わりなスタイルを不快に感じてこの映画を嫌っていた。

しかし、その奇妙な性質こそが、人々がこの映画を愛した理由なのです。彼らはベッソンの大胆かつ型破りなアプローチを賞賛した。特にザック・ スナイダー監督のレベルムーンのような、予測可能で味気なく、想像力に欠けていると感じた最近の宇宙冒険を見た後は、間違いなく再訪する価値があります。 ヴァレリアンの風変わりな魅力が少しあれば、それは大幅に改善されたでしょう。

大画面の「ロスト・イン・スペース」リブートでは、興味深いキャストが集結してダークな宇宙の物語を描く

さて、私はバラ色の眼鏡でこれを覚えているかもしれません – 特にテーマソングのアポロ440のリミックスが大好きだったので – しかし、1998 年の映画ロスト・イン・ スペースはもう一度見てみる価値があります。公開当時は間違いなく批評家から酷評され、最悪の映画賞にノミネートされたこともあるし、特殊効果もあまり古くなっていない（ 特殊効果はザ・マミー・リターンズのものとかなり似ている）。

1960 年代のテレビ番組のやや不気味なリメイクであるにもかかわらず、スティーブン・ホプキンスのバージョンは、いくつかの重要な理由から再検討に値します。最も注目に値するのは、マット・ルブランにジョーイ・トリビアーニという人気はあるが少々愚かな役から抜け出し、アクションスターとしての自分を証明する機会を与えたことだ。彼はドン・ウェスト少佐としての演技を明らかにハリソン・フォードが演じたハン・ソロの有名なモデルに倣っており、そのレベルには達していないものの、しっかりとした演技を披露した。

ゲイリー・オールドマンによるスミス博士の描写は大きなハイライトであり、サターン賞ノミネートに値します。 ロスト・イン・スペースは画期的なスペース オペラではありませんが、驚くほど楽しく、おそらく多くの人が覚えているよりも楽しいです。

2026 年の静けさは、2005 年よりもさらに優れていることは間違いありません

しばらくの間、ファイアフライと映画セレニティは SF ファンの間で常に人気がありました。しかし近年、その熱意は薄れてきており、それは当然のことです。多くのファンは、この番組を、その制作者であるジョス・ウェドンをめぐる論争から切り離すのに苦労してきた。制作者がそれを難し​​くしたからといって、かつて愛したものから離れるのは問題ない。

静寂が記憶から消えつつあるようなのは本当に残念です。今改めて観てみると、近年作られた最高のスペースオペラの一つであることは明らかだ。この映画はすぐに人の注意を引きつけ、ずっと夢中になってしまいます。 ファイアフライの最愛のキャラクターがこのようなドラマチックで感情的な物語に直面しているのを見ると、その経験はさらに強力になります。

この映画は登場人物を死なせることを躊躇しておらず、それがリスクをさらに高めている。重要なのは、これらの死は単なる安っぽい驚きではなく、意味があり自然であると感じられることです。さらに、この映画は素晴らしく、後にオスカー賞にノミネートされることになるキウェテル・イジョフォーが、「工作員」として知られる謎めいたエージェントを好演しています。

『スペース・トラッカーズ』は、見る必要がある信じられないほどのスカジーなスペース オペラです

リドリー・スコットの 1979 年の映画エイリアンでは、宇宙船の乗組員が普通の労働者、つまり基本的に仕事をしているブルーカラーの従業員として描かれていました。彼は、長距離トラック運転手に似ているが、宇宙で働くものとして想像していました。数年後、1990 年代半ば、ホラー監督のスチュアート ゴードン (再アニメーター) は、宇宙旅行をコメディ風にアレンジしてこのアイデアを再検討し、 適切なタイトルをスペース トラッカーとしました。

予想通り、視聴者はこの映画に何を期待できるかよくわかっていました。しかし、劇場では上映されず、製作から3年後に米国のHBOで公開された。この不適切な公開戦略により、スペース トラッカーは大きな影響を与えませんでした。これは残念なことです。低予算の B 級映画を楽しむのであれば、実際には楽しい映画です。

洗練された洗練された SF のことは忘れてください。この映画はザラザラしていて、荒削りで、そして愉快なほど奇妙です。特殊効果は素晴らしいとは言えず、一部の演技には疑問があり、さらにばかげた、時には不適切なユーモアがたくさんあります。しかし、驚くほどカラフルでエネルギッシュでもあり、90年代に復活したデニス・ホッパーの素晴らしいパフォーマンスもフィーチャーされています。チャールズ・ダンスは、完全に真顔で度を越えた悪役を楽しそうに演じており、演劇性を加えている。そして、もうこれ以上おかしなことはできないと思ったそのとき、殺人ロボットと…四角い豚が投入されます。本当に奇妙で思い出に残る映画です！

『クロニクルズ・オブ・リディック』は依然としてヴィン・ディーゼルの最大の創造的スイングである

ヴィン・ディーゼルは、2000 年にピッチ・ ブラックのリチャード・B・リディック役で最初に知名度を上げました。続編が公開されるまでに、<​​i>ワイルド・スピードとxXxでの彼の成功により、ハリウッドでの彼の地位は大幅に向上しました。この新たな影響により、ディーゼルと監督デヴィッド・トゥーヒーはリディック年代記という大規模で野心的なスペース オペラを制作することができました。

最新のリディック映画は、恐ろしい閉鎖的な設定から離れ、 生き物、アンデッドの戦士、古い予言など、ダンジョンズ & ドラゴンズ のようなゲームを彷彿とさせる幻想的な要素で満たされた壮大な宇宙冒険へと移行しました。 『クロニクルズ・オブ・リディック』 は非常に野心的なプロジェクトであり、その好例は、ヴィン・ディーゼルが伝説のデイム・ジュディ・デンチにエア・エレメンタルの役を演じてもらうことに成功した方法です。注目すべきことに、彼女は高い評価を得ているキャリアにもかかわらず、これまでSF映画に出演したことがなく、それ以降も出演していない。

最も経済的に成功したリディック映画であるにもかかわらず、その製作費が非常に高かったため、経済的に成功したとは見なされませんでした。しかし、20年経って振り返ってみると、この映画は、特にアクション満載のカースタントで有名なキャラクターを中心とした続編として、驚くほどよく開発され、完成されていることが際立っている。あらゆることを考慮すると、この作品は 2000 年代で最も見逃されてきたスペース オペラの 1 つになりました。

2026-02-13 02:09