ゲイリー・ケンプ、スパンダー・バレエから脱却した心のこもった新アルバムでファンを驚かせる

ゲイリー・ケンプ：This Destination（東西）

評決：シュパンダウの創設者が事業を拡大

熱烈なファンである私は、3作目のソロ作品を執筆中に創作に行き詰まっていましたが、思いがけない仲間が現れて手を貸してくれたのです。

元パルプのギタリスト、リチャード・ホーリーからの電話をきっかけに、スパンダー・バレエの創設者は彼のピアノの前に座り、非常に個人的なトラック「Work」が誕生しました。この曲はアルバム「This Destination」の中でも特に注目すべき曲の 1 つです。

このニューアルバムの驚くべき点は、シェフィールド出身のクルーナーの協力だけではない。

80 年代、ゲイリーはスパンダー・バレエのニューロマンティックポップチューンの巨匠として有名でした。しかし、現在は別の道を歩み始め、ニック・メイソンのソーサーフル・オブ・シークレッツのボーカリスト兼ギタリストとなっています。

簡単に言えば、ピンク・フロイドのドラマー、メイソンが結成した2番目のバンドは、ピンク・フロイドの初期の代表的な曲のいくつかを演奏します。この文脈において、彼らの音楽の基礎となっているのは、これらの古典的な影響です。

65歳のケンプによれば、ニック・メイソンとのツアーは、彼がスパンダウでは達成できなかったギタリスト兼ボーカリストとしての評判を確立するのに役立ったという。

子育て、中年の悩み、北ロンドンでの十代を懐かしむといったテーマを探求しながら、彼はオープンで心のこもった作詞スタイルを採用しています。

スパンダー・バレエの「ゴールド」のようなダンス曲のファンは、今すぐ目をそらした方がいい。

ザ・フーのピート・タウンゼントと合流するために地下鉄の旅中に書かれた曲「Borrowed Town」で始まり、ポール・ウェラーの心のこもったソロナンバーを彷彿とさせる雰囲気を漂わせている。

私たちの首都の絶えず進化する特徴を反映した曲で、ケンプによるピンク・フロイドを彷彿とさせる魅惑的なギターソロが披露されています。

魅力的なポップチューンに対する愛情は、かすかではあるが、彼の中にまだ残っている。曲「Dancing In Bed」は、音楽業界で成功しようと奮闘する2人の新進ミュージシャンの物語である。

文化の鑑識眼を持つ私は、独特でありながらも魅惑的な 2 つの芸術表現に惹かれます。それは、高級芸術の排他的な領域を遊び心たっぷりに批判する作品「The Chateau」と、ニューロマンティック運動の発祥地であるコベントガーデンのクラブ「Blitz」の活気あるナイトライフに敬意を表した「Windswept Street (1978)」です。

その反対の極端では、より内省的な傾向が表面化します。

言い換えれば、彼は、U2の弦楽器奏者ジョン・メトカーフが編曲したオーケストラ伴奏のバラード「Take The Wheel」でこの疑問を投げかけているように、誰かが主導権を握れるかどうかを尋ねているのだ。

「Put Your Head Up」では、「動くのに苦労している、手足が重く感じる」といったフレーズで疲労感を表現している。しかし、彼は代わりに強くて楽観的な考え方を保つことにした。

しかし、最も感動的な曲は、ホーリーに励まされて完成させたバラード「Work」である。

ケンプは、2009年に亡くなった両親のフランクとアイリーンの死を決して完全に悲しんでいなかったと、自身の言葉で認めている。この歌は、彼らの職業生活を生き生きと描写している。ケンプの父親は印刷工で、母親は給食係だった。

彼は「成功させなければならない」と歌い、心のこもった感動でアルバムを締めくくり、彼の新鮮で親密な一面を明らかにしている。

新作のベスト

サーカ・ウェーブス：死と愛パート 1 (下 3 分の 1)

評決: 憂鬱を吹き飛ばすソウル。

冬の憂鬱と戦うことに関して言えば、新進気鋭のスコットランドのソウルアーティスト、ブルック・クームは間違いなくすべての条件を満たしている。

エディンバラ郊外のダルケイスから、愛の不幸についての曲を作りながらも、それをスリリングな結末をもたらす明るい態度で伝えるソングライターが誕生しました。

2020年、彼女はロックダウン中にバカラのディスコクラシック「Yes Sir, I Can Boogie」をカバーし、主にスコットランドのサッカーファンの間で人気を博したことで、当初は有名になった。

2023年には、ミニアルバム「Black Is The New Gold」とともに重要なレコーディング契約を結びました。しかし、これは彼女にとって不成功の始まりとなり、彼女は再び戦略を再考することになりました。

独立系レコードレーベル「モダン・スカイ」に加入した後、彼女は「Dancing At The Edge Of The World」というアルバムで復帰し、暖かい太陽の光の下で彼女の官能的な歌唱スタイルを披露している。

コムベは25歳のとき、母親からダイアナ・ロスやホイットニー・ヒューストンの音楽に触れ、これらアメリカのソウルの伝説からインスピレーションを得ています。

分裂を経て、彼女はスローバラードのコレクションをリリースすると予想されるかもしれない。しかし、彼女は代わりにアップビートな曲を選んだ。

最初の曲「This Town」は、ダルケイスでの青春時代の思い出を呼び起こす。彼女は歌詞の中でこの町から逃げ出したい気持ちを表現している。しかし、彼女の主な関心事は恋愛に関することのようだ。

彼女は有害な関係への依存を認めており、それは『The Last Time』で、二人が別れるときに最後の愛情あふれるひとときを切望していることからもわかる。

レーンウッドパインズは、絶え間ない苦痛の代わりに、新しい仲間と楽しい夜を過ごし、メインの曲は楽観的な雰囲気を醸し出しています。ポピュラー音楽シーンにソウルを再び取り入れることができる人がいるとしたら、それは間違いなくダルケイス出身の歌姫でしょう。

現在、両方のアルバムが購入可能です。ブルック・コムは4月3日からリバプール・アーツ・クラブでイギリスツアーを開始します。チケットはticketmaster.co.ukから購入できます。

今週のトラック

サム・フェンダー著『アームズ・レングス』

ジョーディ・スプリングスティーンは、彼のこれまでで最高のシングルとなるであろう曲で伝統的なソフトロック路線を取り、来たる3枚目のアルバムを予告している。

この曲のキャッチーなリフレイン部分は、6月にロンドンとニューカッスルで行われるスタジアムコンサートで好評を博しそうだ。

新作のベスト

Circa Waves: Death & Love Pt. 1 (下 3 分の 1)

2023年、リバプール出身の4人組は6枚目のアルバムを制作した。このアルバムには、歌手のキーラン・シュダルが動脈閉塞の命を救う手術を受けた後、悲劇寸前だった状況を乗り越えた高揚感が込められている。

あるいは、もっと口語的に言うと、
キーラン・シュダルが2023年に命を救う心臓手術を受けた後、リバプール出身の4人組は、惨事寸前の状況から立ち直った興奮をとらえたアルバムを制作した。

アルバムのハイライトである「Blue Damselfly」は、シュダルが妻と息子を早くに捨ててしまうのではないかという不安を歌っている。

この変化は感情的にも解放的だ。Circa Waves は、時折、自分たちの影響をかなりオープンに表現しているように思える。『We Made It』の The Killers のフェスティバル向きの壮大さや、『Like You Did Before』の The Strokes のインディーロックの雰囲気など。しかし、彼らのエネルギーと熱意に疑問の余地はない。

エディ・チャコン: レイ・ロウ (ストーンズ・スロー)

カリフォルニア出身のエディ・チャコンは、1992年にR&Bデュオ「チャールズ&エディ」の一員としてイギリスのチャートでトップの座を獲得した後、現在はソロアーティストとして成功するために懸命に活動しています。

5年の間に制作された彼の3枚目のソロアルバムは、70年代のマーヴィン・ゲイを彷彿とさせる、落ち着いた夢のような曲調とサイケデリックな雰囲気のソウルフルなバラードが特徴。これは、1992年のアルバム「Would I Lie To You?」のポップR&Bサウンドとは対照的だ。

善良なサンは、母親のパトリシアの死を悲しんでいます。一方、「Let The Devil In」では、彼の力強くソウルフルな歌唱力と物語の芸術的才能を融合させ、現代生活の速さに対する不満（「遅れを取っている」）を表現しています。

2025-01-31 03:53